《流浪地球》成功后，行业大咖帮你解答中国电影工业化种种疑问

　　今年春节档，敲开了中国科幻电影大门的《流浪地球》大获成功以后，电影工业化再度成为了电影行业内外热议的话题。

　　构建有效的工业化标准体系是中国电影产业发展壮大的必经之路，但标准化不是程式化，工业化也不仅是大场面、大制作、大投资，而是电影人从理念到实操再到人才的一种产业生态升级。

在今天举行的“电影行业如何构建有效的工业化标准体系”金爵论坛上，《流浪地球》导演郭帆，北京电影学院国家电影智库常务副秘书长兼办公室主任、研究员刘正山，传播学博士、凡影咨询创始合伙人李湛，普华永道合伙人马骁俊和《天·火》导演西蒙·韦斯特几位行业人士，就如何建立产能、人才、技术等核心问题的标准化，如何建立科学的流程管理与制作标准等问题进行了探讨。

何为工业化？

生产标准化、类型化、管理现代化以及创新规模化

电影工业化一直是业界关心的话题，那么到底什么是电影工业化，它有哪些特征？

　　在刘正山看来，工业化表现在四个方面：生产标准化、类型化、管理现代化以及创新规模化。他解释道，生产标准化，即不管是创作还是生产都需要按照标准化的体系来做，要达到这一目标只有经过前期大量的积累才能有后面质的突破，“不管是《流浪地球》，还是像《星球大战》这种标准化工业的产品，一般前期都要经过十年以上的中小特效制作来积累相关的技术和标准，如果没有这种积累就没有后来的工业化标志性产品。”刘正山说。

马骁俊则从资本的角度谈了他对工业化的理解。他将电影项目比作一家公司，企业会会有非常庞大的保障体系，会有自己的流程。“现在没有现金手工做账，大家都是用ERP系统。我们财会领域ERP系统不单单是财务概念，更是业务流程的概念。”因此在他看来，工业化第一要务就是要脱离原来的作坊制和家族式的管理模式，而是要用企业进行管理。

用最直白的话来讲，就是一切都需要落到纸面上。“大体量项目应该用现代化管理手段经营，开发阶段最重要的就是合同，避免后面的纠纷。”

现状与意义

深耕细作红利期刚开始，依赖工业化才能抓住机会

谈电影工业化，离不开中国电影市场的整体环境。相关数据显示，2018年诸多主要娱乐形式年增长率，电影为9.7%，这也意味着中国电影业已经脱离了野蛮生长的阶段，也进入了爆发式增长阶段的末尾。

李湛从消费者和市场角度受，分析了近几年受众规模的变化。总体来说，受众规模和观影频次从2016年到2018年的急速上升，到2019年变为比较稳定的状态。2019年全国观众平均观影人次为6.1次，比国外大部分国家都要高，这也意味着电影市场已经进入一个比较平稳的发展期，这也是成熟市场的标志。

同时，中国观影人群年龄结构也变得更加平均，各个年龄层的观众需求变得更加多样化。2016年的，影院观众集中在18-39岁的群体，达到了70%以上，而2019年40-59岁的中老年群体崛起，占比近4成。

值得注意的是，院线影片的票房集中度在提高。2018年票房体量在10亿元以上的有16部，占全年票房的一半以上，再往下看5-10亿元也有16部。“如果我们把30多部影片加起来，占到整个市场总票房的四分之三左右。这种赢者通吃效应也意味着中小型的影片会面临更严峻的竞争态势和更多的盈利压力。”

在李湛看来，这些数据反映出的共同趋势就是中国电影产业由院线密集的覆盖带来快速增长红利期已经正式结束，中国电影消费者的市场正在慢慢走向更加成熟和稳定的市场。“当跑马圈地红利增长结束之后，下一个深耕细作红利期刚刚开始，这样的背景下依赖专业经济化的工业体系才能抓住机会，才能抓住更多的观众。”

马骁俊则提供了一组关于电影“金主爸爸”的数据，即年度国产电影TOP10出品方的数量。2015年出品方为74家，即平均每部影片7.4家，2018年升至163家，平均达到了16.3家。

他的形容非常生动：“我们开项目启动会的时候，进去一堆人坐满，都是金主爸爸，每个人的要求都要聆听，每个人的需求都要满足，每个人的投资回报都要顾忌。”在工业化的背景下，投资者已经不是靠情怀投资，而是要看回报率，要求稳定性和可靠性，类似于其他行业风险PE和投资。在利益相关方越来越多，细分市场领域越分越细的环境下，把电影“产品”做得更标准，更工业化是大势所趋。

相比以上两位嘉宾，郭帆应该是对于工业化最有深刻体会的一位。他坦言，筹备和拍摄《流浪地球》这四年积累了很多经验和教训。“这四年，我们称之为工业化，但其实是处在工业化最开始的阶段，工业化不足的时候都是拿人肉填的。”

他还透露，前段时间去导演乌尔善新片《封神》剧组探班，感慨对方剧组的工业化程度很高，并笑称对比起来《流浪地球》团队就是一家手工作坊，而对方调侃，《封神》也只是在发展“畜牧业”阶段。

发展趋势

建立行业标准，把握细分观众人群

从目前现状来看，中国电影工业化任重而道远。如何使工业化在国内落地？刘正山认为，最重要的是标准，标准是非常重要的基础。建立全行业通用的标准，有利于建立广泛的认同，保留经验和技术，减少不确定性以及提纲行业效率。

他以横店影视城为例，“横店比较早采取了统一的接待服务标准，也实践了标准，因此剧组进了横店拍戏，横店对于剧组的把控能力很强，而且效率高，单月接待剧组的量最高曾超过100多个，这对于整个行业的效率提升也做出了巨大的贡献。”

　　郭帆对“标准”一词也特别有感触，他提到了很小的一个细节问题——剧本格式。“很多人觉得为什么会较劲这些格式，为什么会较劲一页有多少字。几乎每一个国家政府官方的文书都是工业化标准，同样的字号是为了高效，剧本格式会让剧本变得不仅仅是纸上印的字，而会变得越来越数据化，通过软件变成大数据库，所以我们剧本格式是工业化标准中的一块块砖头，没有这个就不会砌成墙，这是基础。”

　　李湛则认为，在一个更加稳定的受众市场中，把握细分人群是电影产业迈向工业化非常重要的一步。从目前的数据来看，喜剧是“属于全人类的”，大家都爱看，年长男性观众比较喜欢军事战争类，年长女性观众更偏爱文艺或是剧情类。作品类型化是工业化体系非常重要的特征，因此每一个类型都能够更加明确对应覆盖的人群是未来整个电影产业、产品需要着重发力的方向。

他发现，18-29岁的影院观众一直保持稳定的增长，同时越来越多50-59岁的银发一族开始走进电影院，三线及以下的影院观众比例增长也非常快。“所以我们如何抓住这些人群，需要从整个产品的策划到制作、宣发，每个阶段都需要做更深度的思考，对这些细分人群做更好的把握。”