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【宋庄简介】 宋庄艺术村,始于1994年。由批评家栗宪庭先生和方力钧等艺术大腕牵头购房置业。1995年再因圆明园画家村的被解散,在之后的时间里,促成了以圆明园艺术家为主力成员的集体大迁移。至今形成了颇具规模并不断完善和扩大的自由艺术家群。 在今天,以小堡为核心的宋庄画家村,聚集了来自全国各地的数百名自由职业艺术家及相关产业的文化人士。 [全文] [发表评论] |
一度荒凉的远郊小镇成为中国当代艺术乃至当下社会进程中一个异乎寻常的关注焦点。它处于社会主流生活之外,却以一种特殊的符号方式,成为主流人群关注和谈论的话题。这表明艺术家的艺术表现时刻参与着社会的任何进程。 [全文] [发表评论] |
宋庄艺术促进会会长洪峰正准备接待要来访的香港美术家协会的工作人员,身为艺术家又担任副会长的王能涛正和理事马跃等在一起商量着举办艺术节的事情,这个场景很能说明现在的宋庄艺术家和政府之间的良好关系。 [全文] [发表评论] |
谁能拒绝城市的扩张呢?谁能拒绝城市的同流合污呢?也许,艺术家自己会选择和城市及商业的距离,梦幻精神家园的人也总在路上,也总能找到属于他们的温柔乡。所以,即使宋庄“沦陷”,下一个宋庄的出现也绝不是不可期待。 [全文] [发表评论] |
对于宋庄和其它艺术家村落,以及艺术家的生存状态,不同的人有着不同的看法,而一些著名评论家的话语则是艺术界不可或缺的声音。他们对于艺术村的看法或一致或不同,但是无论怎样,都是最贴近艺术家生活的声音。 栗宪庭是艺术圈中公认的“教父”。中国前卫艺术史上的那些重要名词,诸如“政治波普”、“玩世现实主义”以及后来的“艳俗艺术”,都是由栗宪庭赐予的。而这些名字,在今天已经成为中国当代艺术不可缺少的符号。 [全文] [发表评论] |
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美国波普艺术大师安迪。沃霍尔说:“赚钱是艺术,工作是艺术,而成功的商业是最棒的艺术。”艺术和商业,相互抵触也相互依赖。 艺术作品是需要市场的接受和承认来实现价值的,艺术家、画廊、收藏家、策展人、评论家、拍卖公司……都直接或间接地对艺术产生影响,而市场在某种程度上或许是艺术品的最终归宿。 在增加商业机会的同时,业内唯一的担忧来自这个艺术群落是否会随着商业化程度的不断加大,掺杂进过多的俗世气息。 [全文] [发表评论] |
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在宋庄,像方力钧、杨少斌、岳敏君这样“大师级”人物点数过来不会超过十位,他们是宋庄的“金字招牌”。一位艺术批评家就指出,目前在宋庄,取得成功的艺术家不会超过百分之三,其余的大多数还都在默默奋斗,其实,他们才是宋庄的主体。--宋庄艺术家生存档案 [全文] [发表评论] |
随着宋庄艺术家村的名声鹊起,一些优秀艺术家的作品受到收藏家的关注。画廊作为艺术家展示自己作品的一级平台,开始发挥出自己的作用。但由于配套设施的薄弱,独立批评家、策展人及拍卖和艺术消费的缺乏,致使这些画廊还处于探索阶段。 [全文] [发表评论] |
他们没有意识到大量没有自己个性的机械化产品是无法成为真正的艺术品的,而又很少有人有耐心、有能力去发现和培养有艺术潜质的新人,加上已经被认可的知名画家每年的作品极为有限,也无法保证市场的需要,最终的方向很可能导致整个市场的发展放缓和规模萎缩。 [全文] [发表评论] [画廊地图] |
音乐评论家、著名艺术策划人黄燎原,近年开始介入中国当代艺术评论与收藏,同时又兼任现在画廊艺术总监。因其个人对中国前卫艺术,尤其是对宋庄艺术家群落的关注,而使他受到海内外关注。日前接受《财经时报》专访时称“我已做了不赢利的准备”。 [全文] [发表评论] |
“幸福的家庭都是一样的,不幸的家庭各有各的不幸”,托尔斯泰的名言对于这些艺术家的聚集部落依然是名言。“西部石家艺术创作营”的即将诞生、广州小谷围岛艺术村的即将消失、杭州杭印路49号的幸运存活,为艺术家聚集村落的前景提供了这样或那样的可能。 ·莫干山路50号:在争议中存活 ·成都:艺术家的“家”梦想 ·广州“巴比松”:“绿肺”变成工地 ·杭印路49号:皆大欢喜的双赢 [全文] [发表评论] |
海外艺术家聚集区 |
·巴黎巴比松村 巴黎的艺术家聚集区主要在巴黎郊区枫丹白露森林的巴比松村。 |
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·纽约苏荷区 纽约的格林威治村,这里曾经是纽约最早的艺术家聚集区。 |
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·伦敦东区 伦敦东区上世纪20年代因为外来移民的进入,就有艺术家聚居。 |
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·柏林米特区 东柏林区的普伦茨劳伯格区在德国统一之前就是东柏林文人、艺术家聚集的地方。 [全文] [发表评论] |
“圆明园与宋庄就是父与子的关系。”画家胡月朋正好见证了这整个过程,“正因为有这些艺术家的耕耘和付出,才形成了今天的宋庄艺术村。”以宋庄为中心的7个村庄形成一个扇形,并向通县至京城几十公里的广袤土地辐射,成为当代艺术最集中的生产基地。由几个人增至百人,到现在几千人的艺术聚落,已成为中国当代艺术村落最典型的个案。 中国艺术家终于可以在世界舞台上发出声音,尽管这个声音还很微弱,因为同样级别的画家,中国画家与美国画家还相差30倍,但却彻底改变了中国大众对艺术的认识。 [全文] [发表评论] |
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