法国艺术超越浪漫的新格调

　　本报记者 张安妮

　　法国，贵族情调的代言者，高雅艺术的金字塔……那里有公元前罗马时代遗留的古老建筑；那里回荡着普罗旺斯游吟诗人风格的音乐旋律；那里有被世界所熟知的莫奈、塞尚、高更的经典之作……根植于这样深厚的艺术底蕴之上，法国艺术在现代化路程中，正以含蓄的步伐，带着法式独有的风度，昂首前进着。

　　地标艺术浓缩民族文化

　　从华丽的凡尔赛宫到象征工业文明的埃菲尔铁塔，再到标新立异的蓬皮杜文化艺术中心，在法国的每一个城市中，建筑，无不显示着法兰西人民特有的艺术情怀。不论是带有浓重贵气的“洛可可”，还是经久不衰的“古典主义”，在各种召唤下都披上了不同风格的现代化外衣。

　　从现代建筑作品中细数建筑艺术家，多米尼库·贝罗(Dominique Perrault)是其中的佼佼者之一。法国国立

图书馆就是他1995年设计的作品，这是被他本人堪称追求建筑的非物质化和非建筑性的集大成之作。因为，法国国立图书馆不仅受到上世纪60年代美国、德国前卫艺术家的极限艺术风格的影响，这种由四座玻璃塔围成的长方形空间，也与被西方美学界广泛引用的中国古代哲学家老子的“无用”之论相吻合。

　　跨地域式的风格演变，与其说是建筑艺术师的杰作，不如说是依赖民族文化的发展和物质文明的进步，在欣赏中抑或走进这样绝伦的建筑体，其艺术的独有魅力也就伴随着不同时代建筑特色的风貌而展露无遗。

　　“安妮特式”视觉魔方

　　进入20世纪，法国巴黎即被世界公认为现代艺术的中心，其创始者塞尚曾一度思索：绘画可以像摄影那样直接把现实的东西记录下来，那么，视觉的表达就可以不仅仅停留在画布上。现在，在内涵上延承了现代艺术革新特点的当代艺术领域，几乎每一位法国当代艺术家都试图打破传统创作的金科玉律，缔造具有“当下”特点的视觉艺术。

　　法国著名当代女艺术家安妮特·

麦莎吉(Annette Messager)于不久前在蓬皮杜文化艺术中心举办了新作品的展览，作为2005年第51届威尼斯双年展金狮奖的获得者，她一贯喜欢使用布料等柔软材料创作各种奇异的艺术作品，借此传达最简单却最现代的信息。

　　展览中，她依然用包括长毛绒、填塞公仔、布头、毛织品和照片等原材料创作了一系列让人啧啧称趣的作品。有人说她是最有恋物癖的艺术家，展示的每一件作品都是在安妮特自己的思维中诞生的最具尖锐气质的诗意之作。这位从上世纪70年代就开始致力于女性艺术创作与探索的艺术家解释：“我当然要让作品的气质与法国特有的浪漫齐名，但是作为一件当代艺术品，它需要跳跃的感觉，要让人们一眼就可以捕捉到它。这也是我渴望制造的‘让艺术品掌控外界同时也被掌控’的效果。”

　　沉默中的艺术力量

　　紧皱的眉头，托腮的手臂，低俯的躯干，弯曲的下肢，凝重而深刻的思考使“他”通体散发着生命的活力，这份涌动中没有鲜红血液的流淌，却蕴藉着永恒的人类精神。

　　　“他”就是法国著名雕塑家罗丹的杰作——《思想者》。

　　今年是罗丹逝世90周年，回顾近一个世纪的世界雕塑发展历程，他的“艺术即感情”的名言被一次又一次地作为新时代创作者的真理。《青铜时代》、《雨果》、《加莱义民》、《巴尔扎克》……在他的作品中都反复揭示了人类的丰富情感，然而，在这样一种极度浪漫的表现中，他又偏爱悲壮的主题，善于从残破中挖掘力量与美的真谛。也许，正是这份执着的探索才使得后世可以带着一种游离于心灵之外的感情，反复回味罗丹的种种思考。

　　对于现在的法国雕塑大师来说，罗丹既是古典派的传承者，又是现代主义风格的开创者，在2007年11月15日开幕的第十一届上海艺博会中，其主题雕塑作品《天使·荣龟》的作者——法国雕塑大师苏泰说，罗丹用一种不为传统束缚的创造精神，为现代雕塑家打开了新的大门。这尊高度达4米的天使坐在象征悠长历史的老龟身上，苏泰说他的创作灵感来源于世界各民族文化的融合：东西方、远古、文艺复兴时期、尖端科技等等，即使这些元素是矛盾的，但它们又是统一的，因为都是人类情感的象征。“罗丹的作品久远深邃，而我的‘天使’形象是表达我对东方艺术的热爱。”

　　华夏时报订阅电话

　　北京(010-59250200) (010-59250001) 上海(021)52890785 深圳(0755)81197099

　　全国各地邮局均可订阅:邮局订阅电话：11185

    新浪财经独家稿件声明：该作品（文字、图片、图表及音视频）特供新浪使用，未经授权，任何媒体和个人不得全部或部分转载。