一室书香见心文房|文人_新浪财经

　　夕夕

　　文人的书房雅称“文房”，三尺书桌，一方天地，把身体和气魄融于斯，思索、沉淀、传承、创新于斯，将他的精神宇宙世代延续。

　　要了解文人，了解其背后的精神所在，最直观的方法就是，从陈设之器、案头朝夕相对之物，看见主人的格调和精神。这些器物或效法古物，或取意自然，充满了“雅韵”与“趣味”。文人心中的山水清泉、修齐治平皆藏于其中。

　　咫尺书房，俯仰天地。径寸雅物，陶冶性灵。文以载道，器可赏心。

　　文房四宝狭义的讲就是人们熟知的“笔、墨、纸、砚”，是书写绘画的必要文具，“四宝”的说法据考最早始于南北朝。北宋苏易简著有《文房四宝谱》，不过在不同历史时期，“四宝”是有特指的，比如南唐的文房四宝是指诸葛笔、李廷圭墨、澄心堂纸、龙尾砚。而到了宋代，经典虽然依旧，四宝也逐渐被新产品更迭取代。而作为寄托文人趣味的书房，岂止有“四宝”，笔洗、笔架、水滴、砚屏、镇纸、印章、印泥……无一不是主人的苛选，成为装点书房，把玩于案头的赏心之物。

　　宋人的雅韵冠古绝今，对文房雅器的追求可谓痴迷，这种追求构建出的氛围，和其中流露出的审美趣味成为艺术经典。明清书家对器物的使用更是细腻传神，书房里饮茶研墨，试笔乱书，笔端风流，一笔一画一刹那，都堪称绝唱。

　　远离俗世喧嚣、陶冶风雅情趣，于日常中沉思静悟安顿心灵。以微物印证大道，以小意境象征大天地，正是古代文房的独特魅力。

　　好墨金不换

　　文人相聚，时常以文房之物为礼，偶然，也会因文房而生嫌隙。在《千面宋人——传世书信里的士大夫》一书中就记载了宋四家之一的蔡襄与墨的故事，他为何从一个讲原则的人变得不讲原则呢？

　　某天蔡襄得到一块好墨，他立刻告诉了好友唐询。唐询是资深的文房专家，也想要这块墨，便拿了一块同样上好的墨，再附带一方大砚台和一个花盆，托人送给蔡襄换那块好墨。蔡襄得到这些物品后，马上给唐询回了一封信，他既不想将唐询的物品还给唐询，又不愿交换出自己的好墨。于是就有了蔡襄春风得意、大意快哉的《大研帖》。

　　蔡襄学习“二王”、虞世南、颜真卿。《大研帖》颜真卿味颇浓，兼参褚遂良笔意，浑厚端庄，淳淡婉美，看到此帖顿觉有一缕春风拂面，充满妍丽温雅气息。构字收放合度，得心应手，极尽自然，行文如行云流水，尽现妍丽遒劲之态。

　　执着追砚

　　在文人信札中，还有一些故事讲述着他们对文房的挚爱与执着。米芾向苏轼讨要紫金砚的典故有他们的尺牍为证，即米芾的《乡石帖》和《紫金研帖》。《乡石帖》中说：“新得紫金右军乡石，力疾书数日也。吾不来，果不复来用此石矣！”从中可以看出，米芾得此砚异常兴奋的心情。后此砚被也极爱名砚的苏轼借走，本就病重的苏轼不久离世，嘱咐其子要将米芾的紫金砚陪葬。米芾听说此事赶紧找苏轼寻回此砚，写下随笔，即有名的《紫金研帖》。从帖中看到米芾爱砚的真心，同时对苏轼这位好友又是如此敬重。

　　纵情试墨

　　明清时期，文房四宝的制作发展达到了顶峰，形成了各自的文化体系和时代风格。笔墨纸砚不仅具有实用价值，还成为融汇绘画、书法、雕刻、装饰等于一体的艺术品。一块石砚，一盒黑墨，一方宣纸，一管毛笔，写出了文人悠远的情愫和精神气韵，成为他们寄托情感、隐喻仕途的方式。

　　欧阳修论书有：“苏子美（即苏舜钦）尝言：‘明窗净几，笔砚纸墨皆极精良，亦自是人生一乐。’”董其昌的《试墨帖》就是这一人生乐事的体现，作者即景一挥而就，行云流水、洒脱自如，从行笔中就能体会到得到好墨时的愉悦心情。

　　董其昌的草书《试墨帖》，也叫《罗汉赞书卷试笔帖》，线条跌宕生动，全篇充满了诗性的品格，虽仅47个字，却从山房会友、雨窗试茶、磨墨挥毫中，透出文雅的闲情。

　　砚山之恋

　　随着笔、墨、纸、砚漫长的发展过程，与之相关的具有辅助功能的文房器具陆续出现，并逐渐被视为不可或缺之物。

　　在文房雅器中有一项砚山在宋代备受米芾青睐。砚山就是山形的砚台，依据石头的天然形状，中凿为砚，刻石为山，砚附于山，故称“砚山”。砚山实为供欣赏的假山盆景与供实用的磨墨砚台的共生。中国文化中，对自然山水的欣赏本身就有一种特殊的钟爱。当不能亲身至于山中时，文人们便以各种方法，将一片缩小的山水引来身际。砚山的出现，正反映了这种对案头山水的喜好。

　　明代高濂的《遵生八笺》中说：“砚山始自米南宫，以南唐宝石为之，图载《辍耕录》，后即效之，不知此石存否？”把米芾视为砚山的发明者，但见于文献记载的此种砚山风气，应始于南唐。在中国文房史上名声最显的两座砚山，均出自南唐宫廷。两座砚山，其一被后世称为海岳庵砚山，另外一座被称为宝晋斋砚山，均曾被米芾收藏。

　　米芾对宝晋斋砚山非常喜欢，怕文字不能尽显其美，更以工笔描摹了砚山全图，篆书题款：“宝晋斋研山图。不假雕饰，浑然天成。”并用隶书标明：“华盖峰，月岩，方坛，翠峦，玉笋，上洞口，下洞三折通上洞，予尝神游于其间，龙池，遇天欲雨则津润，滴水小许在池内，经旬不竭。”从此，宝晋斋砚山的美，以文字和图画的双重姿态，流转世间。

　　“一片安放着心中所好的案头，便是一片令人安然又自得其乐的所在。”这或许就是作为现代中国人的文人情结。

　　无关空间大小，在独立的书桌或办公桌的一角，摆上自己喜欢的物件、照片，或者一段触动内心的文字，再插一枝花或者绿叶，引自然入案头。不管是用键盘还是毛笔，借由这片“心头好”，让心有所属，寄托于物，自有一种生活态度或情趣在其中。

　　正在北京艺术博物馆举办的“瓶花落砚香——明清文房雅器展”，在中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆举办的“赓续文脉——中国文房艺术展”，带我们走进古代文人的雅致生活和恬静风雅的艺术趣味，领略古代传统技艺及工匠精神。