陶瓷架起中欧跨文化交流桥梁|陶瓷_新浪财经

据学者研究，最早的陶器出现在约8000年前的新石器时代。到了东汉时期（公元25年—220年），瓷器技术完全成熟，名瓷名窑已遍及大半个中国。公元13世纪，马可·波罗到访中国之后，将第一件白陶瓷带回威尼斯。此后数百年间在欧洲掀起一股“瓷器收藏热”，使中国瓷器逐渐成为世界的知名产品。英国、法国、荷兰等国家的王室成员或贵族，都将瓷器作为重要收藏品或相互交换赠送的礼物。部分欧洲国家博物馆至今仍收藏着大量极其珍贵的中国陶瓷。

人们在探寻欧洲历史遗迹和古老城市的过程中，发现大量中国陶瓷的痕迹，不仅体现了东西方不同的文化特色，同时也推动了东西方文化的交流和融合。在贸易方面，陶瓷是中欧贸易的重要商品之一，中国陶瓷的精美外观和卓越品质在欧洲引起了一股热潮，推动了中欧贸易的繁荣。在文化艺术方面上，中国陶瓷经历了从陶器到瓷器的发展，形成了独具特色的陶瓷文化，强调不同的东方人文与精简风格，在中欧文化交流中发挥着越来越重要的作用。此外，陶瓷在中欧文化交流中还具有独特的审美价值。陶瓷是一种具有美学价值的艺术品，它的造型、装饰和色彩等方面都有着丰富的文化内涵。在欧洲，陶瓷艺术已经成为一种重要的艺术形式，许多艺术家和设计师都在陶瓷艺术中寻找灵感和创意。

陶瓷在中欧跨文化交流中发挥着重要作用。“China”是西方对中国的称呼，也同样被译为“瓷器”，可见西方对中国的了解始于瓷器。在中欧贸易背景下，中国陶瓷不仅为欧洲人的生活提供了便利，更将充满传奇色彩的东方文化传入欧洲，加深西方国家对中国陶瓷的认知，促进中欧文化的碰撞与交流。

2021年10月29日至2022年1月16日，上海博物馆以“东西汇融：中欧陶瓷与文化交流特展”为主题举办特展。展览分三个篇章，包括“中西交通”篇、“中西交融”篇和“中西交汇”篇，展出法国、英国、荷兰等多个国家博物馆收藏的206组瓷器，观众可以通过互动游戏穿越回不同的历史时期，了解中欧陶瓷贸易的历史和文化交流。展览基于全新的学术眼光与视角，加之极高的展品选择标准，为中国观众献上一场“透物见史”的陶瓷展览，直观彰显陶瓷在中欧跨文化交流中的作用及其对世界贸易的影响，以期借助文化的力量打破中西方思想的阻隔，促进全球文化交融。

15世纪之前，中欧并没有直接海上交通，东方货物需要经过中东地区中转才能流入欧洲。上述展览中展出的永乐青花执壶、金襕手碗与青花碗等，均通过旅行、外交或贸易等不同渠道，经中东地区中转才进入欧洲流通，在将极具特色的东方文化带入欧洲的同时，推动中欧交通与贸易的发展。15世纪初期到16世纪，葡萄牙和西班牙率先发起系列远洋航海行动，为中欧海上交通渠道的发展创造条件，“大航海时代”随之而来，为中欧文化交流与贸易奠定基础。“大航海时代”初期，葡萄牙串起中国与欧洲的贸易史，出现部分订制陶瓷。这些瓷器表面的纹章、书写等存在大量错误，直观展示了中欧文化最初的碰撞，是缺乏文献记载的背景下极为重要的历史资料。

受西班牙和葡萄牙征服世界思潮的影响，中欧早期贸易留存的订制瓷器数量较少，瓷器表面纹饰主要与天主教有关。进入17世纪，东印度公司崛起，欧洲所有强国都成立东印度公司，汇集欧洲贸易商的力量，旨在取得在东方贸易的垄断地位，改变陶瓷贸易格局。远销欧洲的陶瓷都属于来样加工，大致可分为三类：第一类为中国题材、中国样式，但属于外国风格；第二类为中国题材、外国样式或中国样式、外国题材；第三类题材和样式均属于外国。这些外销瓷或多或少都存在中西文化的碰撞点或结合点，具有稀缺性和代表性，能够直观展现不同历史时期中西方文化的融会贯通。

从空间维度分析，沉船与贸易网络也是中欧跨文化交流的重要见证。陶瓷易于保存、不易被破坏，且极具辨识度。因此，根据沉船或历史遗迹中挖掘出的陶瓷，能够大致勾勒出中欧贸易往来的航线与网络，透过陶瓷挖掘每件珍贵展品背后的历史文化背景。沉船瓷器，具体指中欧海上交通盛行使其受到海难或其他意外事故影响，沉没在海底的中国瓷器，揭示出古代中国与荷兰、英国等西方国家的贸易网络。例如，大西洋岛屿附近的水域，沉船“白狮”（White Lion）的遗骸被发现，船上装有包括胡椒、钻石和中国明代青花瓷等在内的商品。探险家们从海底的淤泥中找到数千件中国明代瓷器。这些瓷器不仅代表中国的制瓷技术和审美观念，同时也是当时中西方文化交流的重要媒介。荷兰东印度公司的船只“白狮”上发现的中国瓷器，展示了古代中国与西方国家之间的文化交流和贸易往来，可为当今人们理解文化多元化与贸易全球化提供宝贵的历史参考。

以陶瓷为载体展现出中欧交通史和贸易史的大致脉络，而欧洲装饰品、艺术品中若隐若现的陶瓷艺术，表明西方人对中国陶瓷艺术与中国文化的理解和看法，带领人们以全新的视角了解历史进程中中西文化的碰撞。陶瓷作为一种独特的艺术形式，对欧洲人的思想、审美等产生深远影响。

欧洲油画中的瓷器以视觉记录的形式，直观展示陶瓷对欧洲人审美的影响。在欧洲油画中，经常可以看到瓷器作为绘画的主题或装饰的元素，从文艺复兴时期的油画作品到17世纪静物油画，或多或少都可以探寻到陶瓷的踪迹。这些绘画作品或带有神圣色彩，或表现为奢华华丽的摆设，引领观赏者进入不同历史时期欧洲人使用陶瓷的情境，表现欧洲人思想观念的变迁。

18世纪的欧洲，一股“中风”席卷了整个大陆。许多富有的欧洲人将手中的中国瓷器重新加工装饰，以迎合当时的流行风格。这种再装饰的行为不仅体现对中国瓷器制作工艺的认可，更表达了西方人对东方文化的倾慕和追求。通过再装饰，欧洲人在陶瓷中寻找到一种与自身文化相融合的方式，体现出对多元文化的接纳和尊重，展现出东西方审美趣味、装饰传统等存在的差异。荷兰静物画家威廉·卡尔夫的《静物：瓷瓶、银镀金罐、玻璃》中，就有中国瓷器的身影。横躺在最前方的青花长颈瓷瓶，在金属和玻璃器皿间极为醒目，成为人们关注的焦点。瓷瓶表面规整结实的圈足、飘逸的植物是西方艺术家对中国瓷器的再装饰，体现出中欧跨文化交流与碰撞。

17世纪，修复和装饰瓷器的工艺开始在欧洲流行。部分高端商人和贵族将瓷器与银、锡等贵重金属镶嵌在一起，制作出令人叹为观止的艺术品。这种镶嵌的技术和手法源于中国的“金镶玉”工艺，但在欧洲经过改良和创新，形成独具欧洲风格的瓷器镶嵌艺术。这样的跨文化交流形式，使得欧洲人对陶瓷的艺术价值有了更深入的理解。17—18世纪，中国瓷器在欧洲备受欢迎，成为王室或贵族权力、地位的象征。位于葡萄牙的桑托斯宫是欧洲最宏伟的宫殿之一，其中由大量陶瓷砖和瓷器构建而成的瓷厅更让人震惊。瓷厅的壁画、列柱、天花板等均由陶瓷装饰，展现出瓷器在欧洲建筑中的广泛运用，为欧洲人提供了一种新的审美理念，使他们重新审视瓷器这种艺术形式的作用和价值。

中国陶瓷作为世界上最早发展起来的陶瓷工艺之一，对周边国家及欧洲窑业产生深远影响。19世纪末期，中国的外销瓷已经开始对欧洲窑业产生影响。15至18世纪间出口到欧洲的中国瓷器，包括银托瓷器、西器中造、珐琅彩与纹章等，都是欧洲窑业学习和借鉴的对象。银托瓷器工艺引入欧洲后，欧洲窑业迅速制作出精美的银胎珐琅瓷；西器中造，欧洲窑业借鉴了中国瓷器的工艺，尝试将西方的艺术元素融入到瓷器的制作中，产生独特的艺术风格，如法国的波旁王朝时期的瓷器。中国陶瓷对欧洲窑业产生深远影响，不仅为欧洲窑业发展带来新的工艺和设计理念，而且使欧洲瓷器的整体质量与艺术水平得以显著提升。

中国瓷器源远流长、历史悠久，作为中国重要的出口货物，瓷器向世界展示了中国丰富多彩的文化和历史。其在促进中欧的贸易和文化交流、推动欧洲陶瓷业发展方面发挥着重要作用，书写出中欧关系史上的重要篇章。16世纪西班牙国王腓力二世拥有3000多件来自亚洲的藏品，其中大部分是中国的瓷器。这些瓷器不仅在西班牙深受喜爱，同时也对欧洲装饰风格产生影响。总之，陶瓷为中欧的贸易来往与文化交流作出重要贡献，是为人们生活提供便利的真实器物，以丰富的文化遗产推动世界物质文明的发展。

（作者为天津中德应用技术大学应用外国语与国际教育学院副教授）