原创舞剧《永和九年》首演展现“天下第一行书”千年传承|书法_新浪财经

东方网记者包永婷11月11日报道：体若游龙、袖如素霓，足尖墨舞兰亭，尽展风流雅韵。11月10日晚，上海歌剧院原创舞剧《永和九年》——兰亭集序·舞传在上海大剧院揭开神秘面纱。这也是国内首部全景式展现书法作品传世历程的原创舞剧。

作为第22届中国上海国际艺术节参演剧目，舞剧《永和九年》紧扣中华文化瑰宝《兰亭集序》，以序中名句作为舞剧篇章主题与情感推进的线索，将书法气韵、文人情怀融入舞蹈的编创，透过“天下第一行书”诞生至今的千年历史画卷，赞颂中华传统文化的伟大创造、生生不息的传播传承与赓继不断的创新发展。

舞剧一开场便将观众带入“永和九年”会稽山阴的兰亭之美。曲水流觞、爱鹅浮游、仙鹤环伺，上海歌剧院舞剧团的演员们在舞美、灯光及多媒体的映衬下，不断变化着身姿、队形、肢体的语言，带领观众“游目骋怀”的同时，也感受王羲之酒酣意畅间对生命的感叹。

王羲之的《兰亭集序》从诞生至今，古今中外知音无数。“中华传统文化的传承与发展是《永和九年》最核心的主题，也是上海歌剧院创排这个舞剧的初衷。”上海歌剧院副院长季萍萍说。以艺术总监王舸与导演、编舞王亚彬为主导的主创团队巧思不断。

“这次的《永和九年》打破了观众对舞剧的惯性想象。既跳脱出常规的讲故事，也不全然是近年比较流行的诗意表达，而是希望兼顾抒情性与叙事性，将诗化的意境与戏剧情节的推进有机地结合在一起。”王亚彬介绍，通过梦境、旁白、戏中戏等手法的综合运用，让一段跨越千年历史的传承故事变得更为生动精彩，也让人物情感脉络表达得更为清晰明朗。“上半场以抒情的手法、诗化的气质、唯美的舞台还原生动的‘兰亭’卷轴，下半场则以极具张力的艺术处理讲述‘兰亭’传扬于后世的故事。”

舞美设计沈力、灯光设计任冬生、多媒体设计胡天骥三人为《永和九年》打造出一个高旷脱俗、风流雅致的浪漫舞台。数块错落有致的幕屏，在推移、旋转、组合、分离之间配合着多媒体的变幻，巧妙构建出丰富多变的戏剧时空。时而是竹林幽幽、流水潺潺的兰亭，时而是大幅《兰亭集序》卷轴、时而又幻化成威严肃穆的大殿，在光影与舞蹈之间给予观众极大的审美意趣。

作为中华十大名帖之一，《兰亭集序》的历代摹本也是其千古流传的重要主线之一。舞剧除了多次以不同方式呈现的冯承素“神龙本”之外，褚遂良、虞世南、欧阳询、薛绍彭、米芾、赵孟頫、董其昌、唐寅、祝明允、文征明等流传于世的历代摹本，也经由多媒体的精心设计投射于舞台。

人物设定上，由上海歌剧院舞剧团首席演员宋雨饰演的王羲之作为《兰亭集序》的“源起”，是中华文化瑰宝的创造者；特邀舞者张傲月饰演的“李世民”作为王氏书法的推崇者，则是中华文化历代传播者的缩影；而在青年舞者文庚的演绎下，穿越于不同时空的青年“赓”，诚如其名取赓续之意，代表着将中华文化不断发扬光大的继承者。围绕《兰亭集序》的前世今生，这三位身处于不同历史时代的人物，串起了一条“创造-传播-继承”的脉络，也串起了延绵不绝的文化赓续。

王亚彬介绍，舞剧中的许多舞段灵感皆由书法而来，也极力展现书法之精髓。无论上半场王羲之与卫夫人习字的情景，给予王羲之书法灵感的白鹅，还是独自钻研“永字八法”的顿悟，都在一众舞者们时而飘逸洒脱、时而豪迈磅礴的舞姿中，尽展书法之气韵。

作为舞剧当仁不让的主角，“王羲之”以一身白衣登场，衣摆飘逸、俊雅不凡。大量独舞、双人舞以及与群舞的互动，都要求宋雨透过连续高难度动作描画深刻思辨后的不同心境。与此同时，特邀舞者张傲月则凭借扎实的舞蹈功底与丰富的舞台经验，精准诠释出李世民的帝王气度与广阔胸襟，以及对王羲之、对《兰亭集序》、对书法艺术的喜爱与热情。而由上海歌剧院舞剧团首席演员谭一梅饰演的鹅生动传神，与宋雨的双人舞更是将王羲之一生爱鹅、画鹅、从鹅之姿态吸取书法灵感的典故情景再现。

服装设计吴蕾和人物造型设计贾雷则让舞者们以身舞“墨”，以袖代“笔”，与绚烂舞台化成墨色与斑斓的交响。无论一众群贤的鲜明色彩，还是王羲之象征着高洁纯粹的月白之服，皆勾勒出今人想象中最为美好的魏晋风雅。作曲家吕亮谱写的舞剧音乐在指挥家张诚杰执棒的上海歌剧院交响乐团演奏下，同样为这场旷世传奇营造出超凡意境。当急促绵密的鼓点催动，声如号角的铜管震天回荡，亦或声嘶力竭的乐音扣人心弦，则将舞台上人物心境之跌宕起伏、故事铺陈之惊心动魄等烘托渲染得恰到好处。

细致的观众会发现，舞剧《永和九年》的每一幕主题均由原文而来。“今天，我们作为‘后之览者’，以一台原创舞剧将古人留给我们的宝贵文化遗产创新性发展、创造性转化，让更多观众通过这出舞剧看到我们优秀中华文化与传统精神持久永恒的生命力。”上海歌剧院常务副院长赵蕾说。