寻找有潜质的年轻艺术家和明天的瑰宝

　　用你的眼睛，而不是耳朵，

　　去寻找有潜质的年轻艺术家和明天的瑰宝

　　理财周报记者 蔡嵩婷/文

　　如今，只要有中国当代艺术家的拍卖会，都会成为收藏界的一大焦点，因为中国当代艺术已经出现明显的升温趋势，而拍卖会自然成为了最好的信息捕捉场所。

　　从结果来看，炒高的不仅是作品本身，也让一些年轻的创作者一夜间成为了明星艺术家，成为外界追捧的新宠。

　　在北京通州月亮河当代艺术馆馆长陆蓉之眼里，这种对于中国当代艺术的追逐背后却有着让人担心的问题。

　　一些年轻的创作者，在踏出校园大门之前就已经成为了市场追逐的对象，他们的创作不经意间受到了资金的束缚，被少数人垄断。他们的作品拥有了令人羡慕的高价，但他们自己却成为了拔苗助长的受害者。

　　她还在博客中这样写道：“西方的收藏家正是这股热潮的催动者，异国情调的追求在所难免……”

　　事实上，这种来自海外的追捧很大程度上源于他们对中国作品的不了解，这种陌生甚至已经达到了无知的状态。在好奇心的驱动下，他们对于原本神秘的中国当代艺术品趋之若鹜。这就使得如今的中国当代艺术品市场出现过度炒作的嫌疑。

　　在这种状态下，对于收藏者而言是极大的考验。“很多人都是靠耳朵来收藏，而不是靠眼睛。”陆蓉之告诉

　　收藏是一种鉴赏，正确的收藏方式应该依靠自己的眼睛，去寻找具有潜质的年轻艺术家，然后理性地收藏作品，而不是在听说某个人的名气后再去追逐。这种用耳朵收藏的方式，导致收藏者在不了解作品的情况下购入作品，无论是对于收藏还是对于投资而言，都是危险的。对于收藏者而言，他对藏品缺乏认识，无法对于自己的收藏进行结构性的整体规划；对于投资者而言，很可能人云亦云地选择已经被市场炒高的作品，最终造成收益上的损失。

　　所以，收藏不是一个简单的工作，并不是所有人都可能成为一名真正的收藏家。在陆蓉之看来，一名好的收藏家必须具备“审美创造力”，不仅要能够鉴赏作品，更应该从作品中看到艺术家的能力。

　　至于你的眼睛该往何处寻找，陆蓉之建议理财周报读者可以把目光投向目前各种各样的当代艺术展览。谈到其中一些新媒体作品展——比如刚刚在上海结束的一个电子艺术节，松浦浩之以一个粉红色兔子雕塑参展——陆蓉之有这样的观点：“很多人觉得这些大型互动式的作品只适合机构收藏，所以对此类展览提不起兴趣，事实上这种想法是不正确的。因为所有从事美术创作的艺术家，都是从最基本的素描开始起步，扎实的平面绘画功底是他们未来成功的一个重要条件。在这些看似无法被个人收藏的作品背后，其实显示了艺术家本身的创作功底和艺术想像力。”

　　“你必须用你的眼睛去观察这些作品，这样才能找到合适的藏品，发现明天的瑰宝。”陆蓉之说。

　　藏品故事

　　画中那个女孩子就是我

　　理财周报记者 蔡嵩婷/文

　　所有到过陆蓉之家中的人都会对这件作品记忆深刻，不仅因为它的悬挂位置醒目，更重要的是，所有了解陆蓉之的人都承认，这幅画就是对她最好的诠释。

　　这就是松浦浩之早期的一幅作品《甜心宝贝》。

　　与早些年的收藏不同，由于在纽约时收入颇丰，陆蓉之可以按照一定的逻辑进行收藏，藏品的结构非常完整，但如今的藏品就有些“零打碎敲”的感觉了。

　　“这是几年前的事了，当时，松浦浩之还是一个寂寂无名的年轻人，是我把他推介到华人艺术世界。我在一次展览中看到了这幅作品，当时就觉得画中那个小女孩就是我，所以就毫不犹豫地买下来了。”陆蓉之说。

　　这是一幅粉红色的作品，画中有一个粉红色的小女孩。即使不了解陆蓉之的人也会觉得画中人与她有几分相似：有些类似少女时代的“童花头”被染成了亮丽的橙红色，开朗的她一笑起来双眼就眯成一条缝，神情中带着几分少女的顽皮和纯真。

　　用创作者松浦浩之的话来说，他要表现的就是一个充满活力、永远都不会放弃努力的女孩子。“那是一个永远都不会老的女孩子，而我就是这么一个永远都不会老的女人，像她一样永远年轻，永远充满活力，永远都快乐地对待生活。”

　　其后，在不到三年的时间里，松浦浩之成为亚洲炙手可热的艺术家，在台湾极具号召力。他的作品也随着动漫潮的兴起而受到各路收藏家的追捧。“现在要买他画的人都要排队了，价钱更是水涨船高。”

　　但是对于陆蓉之而言，无论家中的这幅收藏飙升到哪个价位，她都绝对不会将其出售，因为画中那个女孩子就是她自己。