陆薇：信息时代背景下川剧发展的新趋势探索_新浪财经

川剧作为中国非物质文化遗产的重要组成部分，拥有着非常悠久的历史和深厚的文化底蕴。随着时代的发展，川剧发展也面临着前所未有的机遇与挑战。本文旨在信息时代的背景下川剧发展所面临的机遇与挑战进行探讨。

一、传统川剧在信息时代面临多重挑战

川剧，是中国戏曲宝库中一颗耀眼的明珠，有着300多年的历史，其表演风格独特，剧目多样，文化内涵丰富，深受大众喜爱，在中国唐代时期便有“蜀戏冠天下”的说法。但随着信息时代的到来诸多传统艺术形式都受到了挑战。在海量信息的冲击下，人们的生活节奏加快娱乐形式越来越多样，川剧等传统艺术形式都面临着被边缘化的风险。这面临的挑战不是单一的而是由艺术形式、呈现渠道、受众习惯多个维度构成。

1、新艺术形式的挑战

在信息时代下，艺术形式层出不穷。随着科技的发展和互联网的普及，人们获取娱乐的方式变得多样化。电影、电视剧、网络视频等现代娱乐形式以其便捷性和丰富性吸引了大量观众，这使得传统戏曲的观众群体逐渐缩小。不仅如此，新艺术形式往往具有更强的视觉冲击力和互动性，能够迅速吸引观众的注意力。而川剧作为中国传统的戏曲艺术形式，其创作周期长，制作成本高，而且演员也需要经历长时间的训练和积累，这与当前诸多新艺术形式产生了鲜明的对比。对于观演受众而言，信息时代下人们的生活方式和娱乐习惯发生了变化，快节奏的生活使得人们更倾向于选择那些能够快速消费和消化的娱乐内容。观看川剧表演通常需要较长时间，且需要观众有一定的文化背景和耐心去欣赏和理解，这在一定程度上限制了它的受众范围。

2、新呈现渠道对川剧的挑战

川剧，作为中国非物质文化遗产的重要组成部分。其最初的呈现渠道只有走进剧场这一种形式，传播方式也只是通过人们的口口相传。但是随着科技的飞速发展，新的呈现渠道如雨后春笋般涌现，给传统艺术带来了前所未有的挑战。互联网的普及使得人们获取信息的方式发生了根本性的变化。传统的川剧表演主要依赖于剧场和电视等传统媒体，但如今，越来越多的观众通过网络平台观看演出。短视频、直播等新兴形式的兴起，使得观众的注意力更加碎片化，这对川剧的完整性和深度表现提出了更高的要求。此外，社交媒体的兴起微博、微信、抖音等社交平台，也使人们的文化生活日益多彩，对于传统川剧仅仅停留在剧场的表演并没有很强烈的观演兴趣，这些都是川剧需要面对的挑战。

二、信息时代对川剧发展带来机遇

随着信息时代的降临，川剧艺术虽面临重大影响，然而机遇与挑战往往相伴而生。从古至今，川剧这个古老的艺术形式一次又一次地面对着各种各样的挑战，但历经百年流传至今，川剧不仅没有因为时代消逝，反而更具有鲜活的生命力。面对这一次信息时代而言，川剧艺术也将拥有新的机遇。随着科技的飞速发展和互联网的广泛普及，川剧这一蕴含深厚文化底蕴的传统戏曲形式，正经历着前所未有的变革与转型。

1、拓宽边界，传播新机遇

自古有言“酒香不怕巷子深”，诸多优秀的艺术家都以自身精湛的表演广受观众喜爱。但是随着时代的发展，信息的迅速传播，以及欣赏艺术表演的便捷程度。大家可能并不会口口相传地特意来到四川川剧院来欣赏一部川剧。但通过信息时代的传播便可以让更多的人在手机或者电脑端口就能一睹川剧的魅力。这不仅能在一个区域扩散，甚至可以将视频片段传遍世界的每一个角落。如此在信息时代可以极大地拓宽川剧的传播边界。

通过互联网和融媒体的技术手段，让川剧得以跨越地域限制，触达全球观众。无论是通过线上直播、社交媒体互动，还是通过视频分享平台，川剧的表演都能瞬间传遍世界的每一个角落，让更多的人有机会感受其独特的艺术魅力。这种广泛的传播，不仅有助于提升川剧的知名度和影响力，也为其传承和发展注入了新的活力。

2、形式创新，内容新机遇

信息时代的快节奏发展以及资讯便捷传播为川剧的创新与融合提供了丰富的资源和灵感。当然川剧以其传统的表演形式和底蕴充满了艺术魅力。但是后剧场时代产生的诸多艺术手段以及现代科技手段，如数字音频、视频处理技术、虚拟现实等，都为剧场表演创造了更多的可能性。在当今时代川剧艺术家们能够运用更多表现手法来创造出更加丰富多彩、震撼人心的舞台效果。将川剧与其他艺术形式、现代文化元素进行融合，创造出具有时代特色的新作品，吸引更多年轻观众的关注和喜爱。

因此，在信息时代背景下，川剧的传承与发展需要更加注重创新与融合。通过不断挖掘和传承川剧的文化内涵和艺术精髓，同时积极与现代科技、文化元素进行融合创新，川剧才能在新的时代背景下焕发出更加璀璨的光彩。

三、川剧发展新趋势的探索

川剧作为中华文化的瑰宝，其发展之路正逐步迈向新的阶段，探索着更加多元化和现代化的趋势。这不仅仅是艺术形式的革新，更是对传统文化生命力的深度挖掘与现代表达的融合。发展是时代必经的趋势，历史的车轮注定滚动向前，川剧的发展和探索也势必会以相应的技术和传统的经典进行融合。这发展的趋势也可以从传播策略上和艺术形式两个层面进行探讨。

1、艺术内核的新趋势

综合以上的机遇与挑战，川剧在信息时代所呈现的过程，会从表面到内核深入发展。从现阶段而言，他们巧妙地运用现代舞台技术，如灯光、音响和布景设计，为传统川剧注入新的活力。但目前就会有不同的声音，一方面是传统守护的声音，会因为融入了这些现代舞台技术被说成不是川剧。另一方面是革新的声音会将川剧表面的一些技法简单地融入新的表演当中，这都不足以将川剧全部表达。但这是历史发展的必经之路，这也是对于川剧艺术内核探索的趋势。一个时代有一个时代的声音，将内核的东西这个时代拥有的故事，在艺术形式层面，将古老的艺术精髓与现代审美需求相结合。在剧本创作上，注重情节的紧凑性和人物的塑造。力求寻找到川剧的核心表达，在不丢失原有艺术核心的前提下进行创新应该是这一阶段的新趋势。

2、传播内核的新趋势

在传播策略上，也不能一味地追求数据和流量。传统的表演形式和观演关系确实在这个信息时代失去了竞争力，但是并不意味着只能通过流量来推动川剧的发展，而是找到一种更适合的传播方式。利用当前的信息技术手段，将川剧化整为零，让川剧与数字化时代并存，利用现有的技术手段。不局限地利用线上直播、短视频、VR技术等多元化手段，让更多人能够跨越地域限制，随时随地接触到川剧艺术。这种全新的传播方式不仅极大地提高了川剧的知名度和影响力，还促进了川剧与其他文化形式的交流与融合。

综上所述，川剧发展的新趋势是在保持传统精髓的基础上，不断探索创新之路。通过艺术形式的革新、传播方式的拓展以及观众群体的培养等多方面的努力，川剧在这样的趋势下不断融合创新，吸引更多年轻观众，培养更多的人对于传统文化的热爱和传承意识，逐步焕发出新的生机与活力。

本文系2024年度四川艺术基金青年艺术人才培训班资助项目“川剧文化传承与宣传推广人才培训”的研究成果之一。(作者系四川传媒学院教授、四川省影视高等教育学会理事、四川省电影家协会会员、四川省文艺评论家协会会员、四川省艺术研究院专家智库成员陆薇)