龙头龙尾
传统不能丢失，创新也不能停止
龙和龙舟的结合是岭南人水乡的一种习俗和文化，龙头、龙尾更被尊为龙舟的“灵魂”，汇聚了龙的精神和文化。造型迥异、各具神韵的龙头、龙尾，赋予了一条条龙舟独特的意义。说起龙船头尾制作技艺，不得不提一个人——梁镇洪，他被称为广东龙头雕刻大师、最后一名“龙头大哥”。广东龙船头雕刻风格是在他手上定型下来的，国际标准龙的龙头也是沿用他改良后的款式。2018年，梁镇洪离世。他的徒弟“80后”的崔俊贤继续制作龙船头尾。崔俊贤的工作室位于番禺区沙墟一村，日前接受记者采访的时候，他正忙于一套龙头、龙尾的收尾工作，“端午节后都特别忙，时常要做到晚上12点。”
崔俊贤2008年拜师梁镇洪，2017年满师。相比于其他龙头、龙尾手作人，作为广东龙头雕刻大师的徒弟，崔俊贤往往自加压力，“一定不能给师傅丢脸！”因此，无论是维修旧龙头、龙尾，还是重新制作，崔俊贤每次都全力以赴。事实上，依靠制作龙头、龙尾，也只能勉强糊口，日薪还不如普通进厂的技术工人。但是，崔俊贤反复强调，当初自己因为兴趣师从梁镇洪，也答应了师傅，无论如何都会将这门手艺一直做下去，“如果我不做的话，就太对不起师傅了。”
广州另一龙头、龙尾制作人张伟潮也是“80后”。张伟潮是土生土长的黄埔下沙村人，在木工父亲的影响下，张伟潮在10岁那年便凭着自己对龙舟的兴趣雕刻出了龙舟模型，这份“雕龙舟”的本领也被他作为兴趣一直保留了下来。2009年，职校汽车维修专业毕业的张伟潮，留校担任实操导师一年之后，便辞职回乡“雕龙舟”，既制作龙舟模型，也修复和制作龙头、龙尾。2020年，张伟潮的龙舟龙头、龙尾制作技艺申遗成功，被列入“黄埔区第四批区级非物质文化遗产代表性项目名录”，33岁的他也化身为这个项目的青年传承人。
在龙头与龙舟的关系上，张伟潮有自己的见解——任何传统技艺都是由传统文化支撑的，因而在龙头制作的过程中，张伟潮始终坚守两个原则：传统不能丢失，创新也不能停止。“每一个龙头、龙尾都各具当地特色，在制作的时候，会实地探查当地的文化故事和风俗传统，便于把当地的文化元素和符号融入龙头、龙尾的设计里。”张伟潮介绍，不同地方龙舟的方式和内涵有细微的差别，就广府派系而言，分界线在黄埔区沙涌村，一直到增城、东莞、惠州一带，用“大头狗”龙舟；沙涌村以西包括广州、佛山一直到粤西阳江那边，则用“鸡公头”龙舟，他做得比较多的是“鸡公头”流派的龙头。
罗伞旌旗
如果每个罗伞都长得一样
龙舟斗艳就没有了意义
“今年有点忙，这段时间更忙。”这些天，广州戏服非遗传承人、状元坊戏服厂的负责人何凤婷，正忙到脚不踮地。因为每逢端午，都是戏服厂的生产旺季。
为了使自己的表演更醒目，更具标识性，每条龙船都精心“装扮”，其中最重要的且最抢眼的是罗伞。
位于越秀区的状元坊戏服厂以制作广州戏服闻名，同时还会承接制作罗伞、龙船头牌、三角旗等民间手工艺品。
1990年出生的何凤婷现在是非遗广州戏服区级传承人，也是越秀非遗新生代中的“网红”人物。“罗伞，就是每条龙船上的装饰物。”何凤婷介绍道，制作罗伞，主要包括画图、针图、印图、配色、绣花、打浆、熨烫、裁剪、钉星镜、车缝、挑穗等流程，制作周期在20天左右。
当前，市场上推出电脑和机器制作技艺，可以实现批量和大规模生产，制作成本得以降低。如此一来，给状元坊戏服厂的经营带来一定程度的冲击。因为纯手工制作罗伞，需要耗费更多的人力和时间，使之与机器大规模生产相比，失去了价格竞争优势。尽管如此，状元坊戏服厂仍然坚持手工制作。
广州戏服省级非遗传承人董惠兰说，“各处乡村各处例”，不同的村落都有着自己的风俗，敬奉的东西也不一样，因此，罗伞的图案也有很多种：双龙，龙凤，雀鸟，花卉，麒麟……“我们制作的时候，都会根据村落的惯例去设计。”
“如果每个罗伞都长得一样，龙舟斗艳就没有了意义，甚至会失去村子里已经流传多年的民俗文化。”状元坊戏服厂的车间内，绣娘正在一针一线地缝制罗伞。为了追求效果精良和保留各村特色，状元坊戏服厂采用手工缝制罗伞。
“我们比机器制作技艺的罗伞要贵三分之一多，但仍然供不应求。”何凤婷说，今年海珠区南箕村订制6个罗伞，均是复古型，其中2个有旧版，照板煮碗，真实复原；另外4个，没有样板，何凤婷团队搜集相关资料，加上原有的经验，成功地复活了南箕村的老罗伞矩阵。
海珠区石溪村，村中的龙舟庆典习俗已经有70多年的历史，且村中的龙船全是产月龙，俗称“龙乸”（母龙），所以扮靓十分讲究，必须是“红头绿尾，龙头凤尾”。它在状元坊戏服厂全新订制了15个纯手工制作的罗伞，结构主要分为上衽，下衽，飘带，水以及花篮，焕然一新。
声音
上漖龙舟制作第五代传承人黄剑挺——
近年新龙舟订制数量攀升
越来越多年轻人加入扒龙舟行列
作为上漖龙舟制作第五代传承人，黄剑挺熟悉广州各村龙舟文化。
“广州的龙舟文化氛围很好，在比赛之外，各村之间的习俗‘游龙探亲’，从农历五月初一至初七，互相探亲拜访，形成了一项全民参与、热闹友好的端午节目。”黄剑挺认为，广州 “扒龙舟”这种流传下来的民间习俗，注重表演、注重乡情，各村轮流“招景”，延续了乡村之间的情谊。
“扒龙舟时有采青仪式，在龙船头、尾放上禾苗，寓意今年风调雨顺、五谷丰登”、“龙舟探亲时，沿途经过的村敲锣、烧炮仗，招待大家上岸歇一歇，吃个龙船饼。”这些习俗延续至今，越来越多年轻人对龙舟礼仪产生兴趣，年轻一代加入“扒龙舟”、宣传龙舟的行列，对龙舟文化的传承发挥着大作用。
著名学者和作家梁凤莲——
龙舟制作大有乾坤
是村落优秀传统文化的一部分
端午时节，常遇大雨。“岭南的雨虽大，却是天地间的喜雨”，著名学者和作家梁凤莲说，赛龙舟的热闹与开心，正是喜雨的仪式。
梁凤莲表示，随着城市的高速发展，村落需要改造，村落中优秀传统文化面临着流失的危机。村落中的非遗属于中华传统文化的一部分，必须传承光大。
梁凤莲认为，赛龙舟最能表现广州人的精神：“宁可煲烂，不可扒慢”“龙船扒得快，今年好世界。”这种你追我赶的场面，让人在开心之余，也体现了顽强拼搏、团结合作、奋勇争先的气势。而“龙船一响，黄金万两。”这句话不单只表达了人们对扒龙船活动的喜爱，也寓意着扒龙船能带来好运和财富。
延伸
从30厘米到3米
微型龙舟里有大世界
一条标准的龙舟一般在30米以上，最长达40余米。而一条微型龙舟模型短至30厘米，长可达3米。日前，在番禺上漖村“洛浦街非物质文化遗传传习所”棠记龙舟工作室，记者采访了专门制作龙舟模型的手艺人卢志棠。
工作室里，众多微型龙舟模型五脏俱全，构造和配件与大龙舟几乎一样。卢志棠说，微型龙舟模型与大龙舟的制作工序相差无几，“开样、上左右大旁、开掌口接驳、装彩盘，造两旁龙筋、脚踏板和座板，造龙缆、扎龙缆，造将军柱和旗盘、鼓架、锣架等。完工后，还需要上油漆、装龙头龙尾和配件，一百多道工序，一步都不能漏，少些心思都无法做好。特别是微型龙头的制作更难，在几厘米长的木块上雕刻出龙头，很考究功力，每一刀都要谨慎小心。”卢志棠更自信表示，很多做大龙舟的匠人并不一定能做微型龙舟，而自己可做微型龙舟，也能做大龙舟。
卢志棠一年大约做200个龙舟模型，目前他已经雕刻了两千多条小龙舟。“以前我卖电器、茶具甚至做纸业，做了十多个行业，各种闯荡，最终在微型龙舟模型上找到了归属感。”如今，专注于做微型龙舟的卢志棠，总有一种“任凭风浪起，稳坐钓鱼船”的感觉，同时他也想通过微型龙舟模型，让更多人了解中国的龙舟文化。
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