成兆才与评剧早期代表人物_新浪财经

成兆才先生字捷三，艺名东来顺，滦南县绳各庄人，生前创作剧本121部，代表作有《杨三姐告状》《花为媒》《杜十娘》等，是我国戏剧史上杰出的剧作家、评剧艺术的主要创始人，被尊称为“东方的莎士比亚”。

1874年12月20日（清同治十三年十一月十二日），成兆才生于一个贫苦农民家庭，祖父成顺，父成永义，均为长工。家有沙地4亩、草房3间。家境贫寒，时无隔夜粮，常乏蔽体衣。成兆才从12岁起就给本村大户人家放猪、打杂、做小工。稍长，不但勤劳俭朴被亲朋夸奖，而且聪颖多艺受邻里赞美，诸般乐器如横笛、板胡、唢呐等无师自通，15岁就成为当地有名的秧歌角。他少年有志，深感不识字很难有所作为，故多方留意，用一切可能的机会向识字的人学认字。并在闲暇时以树枝代笔、沙地为纸，练习写字，竟由此粗通文墨。结婚后为养家糊口，拜莲花落艺人金开福（金长腿）为师，学唱莲花落，并参加了二合班。

1895年（光绪二十一年），成兆才入丰润县魏庄赵小斋班，随二合、庆顺、义顺、义合等班首次进天津演出。是年，滦州发生饥荒，随之又流行瘟疫，成兆才父母相继去世，他只得弃艺还乡。但因无法维持生活，又同族兄成兆文到喜峰口外唱莲花落行乞。未几，妻子和两个孩子也染疾死去，成兆才不胜悲哀和孤独。为了生活，他同叔父成永玉又先后加入赵小斋和乐亭县庙上崔家班演唱莲花落，除当演员，有时还领班、当箱倌，从此他成了职业莲花落艺人。由于成兆才勤奋好学，很快就成为一名能与西路莲花落著名艺人“西来顺”相媲美的男旦，深受滦州乡村集镇群众的喜爱，得艺名“东来顺”。

在艺术实践中，成兆才深感对口莲花落节目单调，不能满足观众的欣赏要求，也不利于演员艺术水平的发挥。光绪二十六年（1900年），他开始编写《乌龙院》等拆出剧本，作品多为移植、改编自其他剧种，从此开始他的创作生涯。他编写的剧目，表现了清末农村生活的某些侧面，反映了农民朴素的道德观念和对美好、友善、和睦家庭的向往，因而受到农村观众的欢迎。第二年，成兆才与二合、庆顺、义顺等9个班社，由唐山再入天津，在法租界天福楼、下天仙和胡家坟等地演出莲花落，被直隶总督杨子骧以“有伤风化、永干力禁”的禁令驱逐出天津。同年，继室张氏与带来的幼子皆亡，成兆才内外交困，陷于悲苦之中。一连几年他不进城市演出，只在乡村断续演出。歇业期间，他当过酿酒工人、扛过活、打过短工，也卖过香料“荷包”、盖莲（锅盖）等，历尽艰辛，但也为他的舞台生涯和剧本创作积累了丰富的生活素材。

1908年（光绪三十四年），光绪帝、慈禧太后相继病亡，百姓戴“双国孝”。在此期间，全国禁止戏曲活动，莲花落班纷纷解体，莲花落艺人陷入绝境。秋天，待禁令略松动，为了争取民间艺术的生存和发展，成兆才同任连会、杜知义（金菊花）、张化文、张德礼、侯天泰、张化龙、刘春生等人聚集在滦县吴家坨张德礼家中，对拆出莲花落进行大胆改革。成兆才从剧本入手，创作了具有本剧种特色的大型剧本《告金扇》《六月雪》《马寡妇开店》《秦雪梅吊孝》《刘伶醉酒》等。大剧本的出现促进了各行当（小生、小旦、老生、老旦、丑、武生）的出现和声乐的改革。他又会同名演员金菊花等进行唱腔的创新，在保持莲花落传统风格的基础上，吸收了秦腔、乐亭大鼓、滦州皮影的板调，使不同行当具有各自的唱腔特色。

1909年（清宣统元年）正月，莲花落以新的姿态出现在冀东农村。成兆才等人在滦县吴家坨亮相演出《告金扇》《刘伶醉酒》等剧目，获得巨大成功。演出五天五夜，台前人山人海，万头攒动，压肩叠背。随即，成立京东庆春班，成兆才为编剧、演员。该班由滦县进入永平府（今卢龙县），由于当地官府多次下令禁止莲花落演出，为混过官府耳目，庆春班以“平腔梆子戏”的名义在永平府演出了《马寡妇开店》《乌龙院》《鬼扯腿》三出文武俱全、唱作俱佳的剧目，博得官民称赞，打开了永平府禁地。在京东庆春班影响下，“双国孝”期间解散的莲花落班社又纷纷组建，重新活跃起来。

同年4月，开明绅士王永富为了适应日益增多的产业工人和市民文化生活的需要，靠唐山铁路工厂工人的资助，在唐山小山修建了“永盛茶园”。成兆才随班由永平府进入唐山，占用永盛茶园演出莲花落。第一天演出就遭当局制止，成兆才等人一方面与当局据理力争，一方面被迫花钱买通警察局，这才被批准演出。由于有成兆才创作的新剧目，有金菊花等出色的演员，庆春班在唐山一场演红，影响日益扩大。此时，莲花落被称唐山落子。

庆春班在唐山站稳脚跟后，成兆才集全力编写剧本。成兆才的早期剧作，由于受自身修养和时代的局限，为了迎合下层群众的观剧趣味，多为表现家庭琐事，悲欢离合的情节，题材狭小，表演风格粗俗，有许多不足，但瑕不掩瑜。进入城市后，他后期创作风格有了明显的变化，越来越接近生活，越来越靠近时代。1911年辛亥革命爆发，成兆才受民主思潮的影响，不断有佳作问世，连续写出了《花为媒》《杜十娘》《王少安赶船》《占花魁》等借古喻今的爱情剧目，深受广大观众的欢迎。其中《花为媒》是他早期的代表作，该剧取材于《聊斋志异》中的《寄生》篇，描写王少安之子王俊卿与李月娥的爱情故事，表现了青年男女对婚姻自由的追求，并赋予时代特点和民间生活的色彩。原剧本中，张五可去花园与贾俊英相见时道：“你看我的头，你看我的脚，说什么我六寸金莲蠢大难瞧！你说我脚大，我也不臊，现如今讲文明大却为高。”这在艺术上虽然似欠文雅，但在思想上是一种追求进步的表现。该剧久演不衰，成为评剧传统剧目之一，新中国成立后经加工提高还搬上了银幕。

1909年到1912年，金菊花、小金龙等著名演员先后离开庆春班，成兆才培养并大胆起用任善丰、成国祯、金开芳等年轻演员。任善丰以“月明珠”艺名挑起了大梁，成为评剧史上第一个最能完美地表现成兆才剧本中典型形象的旦行演员。随着庆春班在唐山唱红，经济收入增加，少数演员中出现了赌钱、嫖妓的现象以及骄傲自满的情绪。成兆才洞察歪风，订下了班规偏见十大条款，煞住了歪风邪气。其他班社也竞相仿效，由此评剧界法无偏见自然形成。他还确定了共和班体制，从演出收入中支付园租、箱租，留公积金，其余按人头大小份分给大家。大小份由全体演员按艺术水平高低共同评议，又根据演员艺术的发展情况，随时评定调整，不吃死份，以鼓励演员力图进取。这些是庆春班生存、发展的重要措施。1913年，京东庆春班改名为京东永盛合班。

1915年，成兆才第三次到天津演出，“平腔梆子戏”以其生活气息浓郁、声腔流畅的艺术特点，惩恶扬善、警化世人的内容，赢得了天津各界人士的赞誉，观众以月明珠主演的成兆才剧作《开啼》《马寡妇开店》《花为媒》《占花魁》与名赫天津剧坛的京剧名师刘鸿声的“三斩一碰”相媲美。门票由3个铜板涨到10个铜板。这时，成兆才的剧本、月明珠的演唱，可谓珠联璧合，誉满津门。