3D 数字技术在雕塑创作中的应用研究|雕塑_新浪财经

一、3D 数字技术在雕塑创作中的应用优势

（一）高效性

传统雕塑创作前期准备工作复杂，需手工操作骨架搭制、上泥、翻制等，耗时久且对人力和环境要求高。而 3D 数字技术软件如 Zbrush 能快速进行复制、粘贴与修改。例如人像雕刻，利用对称功能，做好一半形象即可生成整个头像；制作荷花等规律性植物，做出一片花瓣后通过复制粘贴组合并稍作修改就能完成，制作过程可逆，可反复修改调整，避免传统雕塑返工消耗大量时间、人力物力的问题，为艺术家创作提供更多时间与空间。

（二）虚拟现实性

3D 数字技术可在虚拟空间再现客观世界，其软件借助计算机构建虚拟世界，给观赏者身临其境之感。在公共艺术品和雕塑设计前期，能有效指导设计，使设计效果与施工可控。

（三）精准性

传统雕塑在制作、放大缩小过程中易出现尺寸偏差大而返工的情况。数字雕刻则可提前准确设置尺寸，等比例放大缩小，结合传统制作方法能完成传统雕塑不易实现的作品，尺寸偏差小，数据准确，缩短工期，艺术效果更理想。

二、数字雕塑的特点

（一）操作便捷，能够随时修改

数字雕塑创作仅需计算机与数位板即可完成建模。其建模过程类似传统泥塑创作，创作者在雕刻软件中利用移动笔刷调整基础模型形体并塑造细节。软件的遮罩、图层功能助力复杂细节操作，创作时可随时修改、撤销不满意之处或保存作品，不受时空限制，利于创作者大胆实验性创作，节约人力物力。

（二）复制、粘贴功能节约了创作时间

数字技术的复制粘贴功能在数字雕塑创作中极为关键。多数重复性工作只需做一次，后续复制粘贴即可提高效率、节省时间。如创作人物时，可在已完成的人物基础上修改；制作盔甲，做好一片后复制即可。强大的镜像功能使雕塑一部分仅做一半，另一半自动生成。

（三）色彩、材质、灯光能够随时调整

材料是雕塑创作的重要语言。在数字软件中，创作者可进行后期模拟，按需更换材质，赋予数字雕塑造型多种材质和肌理，如石头、木材、玻璃等，并合成理想的光影效果与多个观赏角度。光在空间直觉中起关键作用，其投影变化结合雕塑形体特点展现丰富光影变化。数字软件中，光影是塑造造型、营造氛围的重要手段，多种灯光配合使用获取理想视觉效果，且可随时更改设置，还能将雕塑置于模拟真实环境中，从多角度全方位观察体验，模拟不同环境、气候、灯光，包括夜晚与不良天气，提升观者视觉体验。

（四）拥有传统雕塑过程中较难用到的创作方式

3D 数字技术能塑造传统雕塑难以实现的形体，如花朵细节刻画、线面结合创作等。创作者可从自然界直接获取物象数字模型，还能结合需求进行环境安排、灯光设置、运用虚拟材质，拥有传统雕塑创作难以企及的创作方式。

三、3D 数字技术对传统雕塑创作的冲击

（一）对传统创作形式带来的冲击

传统雕塑创作受客观因素影响，存在创作周期长、消耗资源多、成型后不易修改等问题。3D 数字技术依托先进工艺改变传统造型方法，提供高效实用的制作设计方法，颠覆传统工艺，促使重新定位传统雕塑创作形式。但 3D 数字技术需熟练操作计算机，并非所有雕塑家都具备此能力，新技术虽补充传统雕塑工艺不足，却无法完全取代。

（二）对传统创作观念带来的冲击

传统技术条件下形成的雕塑创作观念成熟度高。新技术发展使雕塑艺术创作观念与手法进入新层次，符合当代审美理念。从长远看，大众审美观念更新会使旧观念消退，这是正常历史发展规律。

四、3D 数字技术应用于雕塑创作应注意的问题

（一）雕塑创作不能完全依赖 3D 数字技术

雕塑创作中运用 3D 数字技术成趋势，但数字雕塑作品缺乏传统雕塑的质感与魅力。数字技术虽解决传统雕塑创作难题且有独特优势，却离不开雕塑创作基础、规律与知识。对雕塑创作者而言，它只是工具与新型创作形式，不能完全依赖。

（二）雕塑创作者应提高自身的艺术修养

3D 数字技术能创作有独立思考价值的艺术作品，展现系统化知识结构与逻辑语言。创作者为更好运用该技术，需提高艺术修养，灵活运用技术，避免单纯追求便捷而依赖技术，应丰富雕塑专业知识，发挥技术优势。

（三）应用手段应体现多样性

3D 数字技术丰富艺术创作内容与形式。创作者运用该技术将泥稿转变为数字模型，修改样稿，确定作品尺寸与造型，简化制作工序，提高精准度。现代雕塑造型艺术手段多样，应用 3D 数字技术时应注重多样性，发挥技术优势弥补传统不足，将手工难以达到的造型效果转化为数字模型，丰富造型艺术。

五、3D 数字技术在雕塑创作中的应用

（一）雕塑创作理念的更新

与传统雕塑制作相比，数字技术影响下的雕塑创作更新了制作流程与模式。传统制作依赖充足空间环境与大量人力物力，流程包括设计图纸、制作小稿、放大泥塑、反复修改、模型翻制、材料转化加工、安装等，工期不稳定。数字技术助力下，雕塑创作步骤简化，如设计小稿、计算机制作模型、3D 制作、材料转换、安装，或采用数字化模型、三维扫描、激光雕刻与传统制作结合的方式，节约人力物力，缩短工期。艺术家创作对场地依赖降低，在家借助电脑与手绘板即可完成大量前期工作，三维数字扫描与 3D 打印技术帮助艺术家获取模型数据与实物，开拓创作思路。

（二）建立雕塑数据库

三维扫描与 3D 打印结合可解决此问题。有艺术家将维纳斯、胜利女神数字文件转化为 3D 打印文件并共享，还获博物馆许可扫描雕塑并分享文件，期望建立世界性雕塑数据库供下载分享，这将极大帮助雕塑爱好者，使其能打印经典雕塑作品装饰欣赏，也能提升大众对雕塑的热爱。

（三）辅助大型雕塑的制作

某擅长野生动物雕塑的艺术家，此前手工雕刻泡沫制作大型青铜雕塑轮廓，再进行表面塑造翻制，完成一件需五年。现运用 3D 打印技术，先制作小稿，经三维扫描转化为三维模型数据，在电脑编辑后分块打印再拼装成初坯，初坯形象精准，后续进行贴泥、精细刻画、翻模、铸铜、拼装、上色等传统步骤。

（四）打印材料的运用

早期打印简单形体如陶瓶、陶罐，经改进后可打印复杂形体与人物大体造型并细化处理，结合三维扫描与三维软件技术打印丰富造型。陶瓷在人类文明史中历史悠久，陶瓷打印机将陶瓷创作带入新阶段，未来陶瓷打印将更细腻、结实、复杂。

总之，3D 数字技术在雕塑创作中为创作者提供诸多帮助与创作选择，使其不受时空限制。在数字化技术发展进程中，3D 数字技术与雕塑创作的结合是世界性研究课题，如何充分发挥其优势创作出更优质雕塑作品有待深入研究。