一腔心曲寄云霞——锡剧《雪宧绣谱》剧评|苏绣_新浪财经

转自：上观新闻

一腔心曲寄云霞

——锡剧《雪宧绣谱》剧评

郭瑜

朱红帷幕拉开，绢绢屏风，盈盈水袖，伊人软语，童年绣娘沈寿微仰起头，手持精美绣绷，向着外婆道，“刺绣是件多么有趣的事情呀，它能让时光停下来慢下来……”心已静，念已空，虚实光影里，我仿佛穿越古今，掉落到100余年前如梦似幻的岁月里，见证了晚清刺绣名家沈寿与实业家张謇的相知相爱，目睹了苏绣“仿真绣”和近代刺绣教育艰难发展的崎岖，更亲历着沈寿临终前声声口述与张謇逐字记录，终成《雪宧绣谱》不朽伟业的时刻，不觉间早已泪流满面。

掌声雷动。一部好的艺术作品，给予了观众观感美的享受，情感美的共鸣，以及触及灵魂的升华。锡剧《雪宧绣谱》以刺绣名家沈寿与实业家张謇的情感发展为主线，立意深远，脉络分明，通过运用唯美、新颖的舞台艺术，重现了沈寿从传统的女红艺术中发现自我价值，著就《雪宧绣谱》的过程。《雪宧绣谱》分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，表达了沈寿以绣自立于世、以绣自强于志的理念，更彰显了沈寿、张謇向全世界展示中华民族优秀传统文化的决心。该剧由国家一级编剧、苏州市文艺创作中心创作部主任胡磊蕾担任编剧，由中国戏剧梅花奖得主、全国戏曲表演领军人才、国家一级演员董红担任导演并领衔主演，通过一段历史的再现，剧中人物精神层面的复原，将艺术存活于时空，又把时空凝冻，为观众带来丰盈的现实体验。

锡剧《雪宧绣谱》之所以能让观众动心、动情、动容，我想首先是剧中流淌的美学元素。艺术家们秉持内在信仰与信念，在作品中予以表现与延伸，它们所传达的情感、力量、气势、意兴与时空感，构成了美的境界。诚如古希腊哲学家柏拉图所言，“美具有引人向善的作用和力量。”锡剧《雪宧绣谱》台词优雅，曲调悠扬，意境唯美。舞台上的沈寿，在南通教习所教导学生刺绣时，身穿水粉色上衣与裙装，手持浅橙色的绣绷，端庄秀美；小绣娘们头梳两根辫子，白衣紫裙，坐成一排专心研习绣艺，娇俏可人；帧帧浅绿色的屏风布景素雅清新，给演员更多舞台空间；响彻剧场的唱腔或质朴流畅，或婉转悠扬，或刚劲激昂，结合了人物情感又融合弦乐的特长，使观众沉浸到化为行、聚于神的艺术美感中。锡剧《雪宧绣谱》的唱腔一波三折，颇有绕梁余音之感，那一刻，传承与创新，古韵与新风，回眸生辉。

其次，真诚是这部剧的底色。英国哲学家维特根斯坦曾说，“好的品味是真诚的品味，因此任何使人诚实思考的事都滋养它。”戏剧创作中，人物情感线的发展需有连续性、逻辑性，能厚植生活的土壤，且有正向的价值指引。锡剧《雪宧绣谱》中至真的情感是它的独特魅力。在娓娓道来的剧情演绎中，观众看到主人公张謇视沈寿的苏绣技艺与作品为瑰宝，懂她，惜她，成就她；而沈寿的丈夫余觉，则将她的绣品作为个人敛财的资本，两相比较，格局之大小，境界之高下，观众心中早已了然。有评论认为这部剧情节较简单，戏剧冲突不激烈，而我以为，在看似寻常的点滴细节中，体现人物微妙的情感波动，展示人性在时代变迁、不同环境中的差异，这样的刻画反倒也需要功力。心诚志坚者终成一代伟业，放浪形骸者不免误人害己，在新时代背景下创作的锡剧《雪宧绣谱》，同样发挥了戏曲潜移默化的教化作用。儿时曾观赏过锡剧《珍珠塔》，吝啬姑妈对待侄儿方卿状元及第前后的戏剧反差令人印象深刻。正所谓得饶人处且饶人，善恶终有报，这些戏曲故事背后所传递的朴素价值观，引人良善，催人奋进，是传统文化中的精华，也是中国人做人的雅正与本分。

此外，苏绣与锡剧两项非物质文化遗产结合后的舞台张力呈倍增效应。苏绣滥觞于春秋时期的苏州吴县，至今已有2500多年的历史，是文化古城苏州的重要名片。被誉为“太湖一枝梅”的锡剧作为江南特色的地方剧种，来演绎沈寿与张謇这段与江南苏绣相关的传奇故事，更是一次对传统文化的重温与致敬。如今，作为中国传统文化的锡剧与苏绣，同样面临着传承与发展的困境，令人百感交集。一代人有一代人的使命，锡剧《雪宧绣谱》宛若一根联结古今的绣花针，一幅胸有丘壑的仿真绣，一枚珠圆玉润的珍珠扣，它抒一腔心曲，立鸿鹄之志，愿锡剧与苏绣能在更广阔的天地间绽放华彩，让更多人感受那份美轮美奂。

（郭瑜，苏州市作协会员）

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