川渝谐剧创始人《卖膏药》 “一个人把全场都演活了”|卖膏药_新浪财经

1980年，王永梭（后排右一）和吴祖光、新凤霞、常香玉等合影。

王永梭（右一）在江安欢迎校友晚会上

□胡平原

天府之国巴渝文化沃土，20世纪40年代萌发出一朵文艺奇葩——川渝谐剧。谐剧以个人独演、短小精悍、通俗易懂、幽默搞笑的形式与熟练运用四川、重庆方言的特色，博得大众喜爱，跻身中国艺术之林。

如今，谐剧不仅享誉国内，且传播海外。然而，川渝谐剧创始人是谁你知道吗？谐剧又是怎样得名的呢？

第一个谐剧雏形脱颖而出

王永梭（1914～1990年），四川省安岳县龙台镇黑滩村人。父亲早逝，童年的王永梭天资聪颖、勤奋好学，靠母亲替人洗衣维持艰苦的生活。由于生性活跃，爱唱爱跳，在中学时除各科成绩优秀外，他对文艺特别是民间艺术更是情有独钟，无论川剧、胡琴、曲艺、踢毯子、练武术，他都是爱一行，学一行，会一行。他演川戏，可以粉墨登场，唱得台下观众喝彩；他踢毯子，技巧过人闻名周边。由于王永梭自幼多才多艺，加之谦恭有礼，出语诙谐，得到家乡父老喜欢。平时，他常在街头村尾静心观察揣摩江湖艺人的表演技巧和生活习性，学习民间丰富的口头文学语言，这为他后来的谐剧打下了基础。

抗战爆发后，王永梭积极投身于抗日救亡运动。1939年，他在合江县当小公务员时，便常与合江中学的青年学生一起上街进行募捐义演。他自己编排的小演唱，借用民众熟悉的民歌和流行的抗日歌曲，填上生活气息和乡土味浓厚的歌词，极富表现力和鼓动性，为民众所喜闻乐见。他借用民间“抽花书”的形式，装扮成乡下替人看相的妇女，拖腔拖调地唱“花书调”，为前来算命的人算了一个打鬼子才能扬名显亲的富贵荣华命，在观众的笑声中巧妙地宣传了当兵抗战好。

由于借鉴民族的、大众化的艺术形式取得了成功，使他萌发了一个念头：要自己搞一种艺术形式，既简单又精致，既诙谐又深刻，以此反映下层人民生活，揭露社会丑恶现状。于是，第一个谐剧的雏形脱颖而出。

1940年元旦，王永梭在一个晚会上表演了新编节目《卖膏药》。只见一个身着彩裤的江湖艺人，为兜售祖传秘方、包医百病的膏药而大献殷勤，他摇唇鼓舌，明劝暗语，打拳助兴，讨好作剧，累得口干舌燥，气喘汗流，可在国难年头，尽管看热闹的人把他围得水泄不通，却连一张膏药也卖不出去。这个可怜的艺人，最后还得忍气吞声地向地头蛇熊保长缴纳摆摊钱。

这次演出获得极大成功，王永梭伶俐的口齿、敏捷的拳脚，丰富了江湖艺人的个性。从剧情看，旧社会小人物为了谋生而煞费苦心，貌似狡黠实则笨拙的表现，令人捧腹大笑，真是“一个人把全场都演活了”。从此，这种让老百姓喜闻乐见的四川谐剧，便从抗战宣传中应运而生。

处女作《卖膏药》获曹禺肯定

因为演戏的志向已定，王永梭决心从师深造。1940年夏，他考进了四川江安“国立戏剧专科学校”。在三年多的学习中，深得洪深、焦菊隐、马彦祥、吴祖光等10多位艺术名家的熏陶启导。在学表演、学编剧、学导演、学舞蹈的同时，他还在图书馆博览了鲁迅、朱自清、莎士比亚、莫里哀等中外语言、文学大师的作品。因此，他既学到了扎扎实实的表演基本功，也提高了文化素养和加深了戏剧理论的修养。曹禺在看过他的谐剧处女作《卖膏药》后，在讲课时还专门给予肯定，指出它运用白描手法，朴素而准确地塑造了一个流浪者。

因为谐剧具有“一人独演，独演一人”的优势，所以之后学校对外辅导演出，很多时候都会派王永梭参加。他也很珍惜这些机会，边演边写，小节目逐渐增多。这时的王永梭，将这些小戏定名为“拉杂戏”，寓意“拉拉杂杂，不登大雅之堂”。

1942年，王永梭的第二个剧目《扒手》问世，这标志着谐剧艺术已逐渐走向成熟。该剧是王永梭根据一次在隆昌车站目睹的实况作为原型创作而成的。剧情是饥寒难耐的孤儿偷了一个烧饼，被警察抓住，倒吊在写有“南无阿弥陀佛”的石牌坊上拷问，在警察“穷比偷更有罪”的斥骂中，孤儿最后挣断绳索摔死在石坊下。临死时，孤儿发出了“扒手？扒手！你们才是真正的扒手！”的愤怒抗议，收到了震撼人心的讽刺效果。同时，该剧第一次使用了小道具，一个方凳比拟南无阿弥陀佛的“石坊”，站上“石坊”表示被高高吊起。这为以后的谐剧使用道具以丰富表现手段、烘托舞台场景开创了先例。该剧还第一次加上了民歌，更有助于人物刻画和情景暗示。《扒手》的成功，显示王永梭的“拉杂戏”在思想性和艺术性上愈来愈走向成熟。

谐剧得名颇有戏剧性

谐剧的取名也颇为戏剧性，正式取名竟是在一次为写海报所迫、急中生智而得的。

1943年，王永梭从剧专毕业后，一时工作无着落，便约了几个同学到四川富顺县的一个剧团参加巡回演出。在写海报时，别人写着演出著名话剧，而王永梭演的“拉杂戏”该写什么呢？他反复琢磨：自己的表演作品既诙谐、又和谐，何不就叫“谐剧”呢？于是“独创谐剧——表演者王永梭”与观众见面，川渝土生土长的新兴文艺品种谐剧正式宣告诞生。

此时，王永梭的谐剧创作与表演进入了高潮期。他接连写了好几个新戏，其中《蜀道难》（后改名《赶汽车》）颇受观众欢迎。这出戏通过乘客饱受折磨、洋相百出的经历和冷嘲热讽，辛辣地嘲讽了旧中国路政的腐败与落后。此剧后来在1944年2月戏剧节于成都新南门外上演，反响强烈，著名导演贺孟斧充分肯定，《新民报》载文称赞《蜀道难》是一幅“立体的有声有色漫画”。

同年4月，王永梭应邀在重庆市大剧院举行首次谐剧公演，这也是谐剧的第一次大规模亮相。当时，《新蜀报》刊登了一个大广告，舞台旁也摆满了大花篮。王永梭一气呵成，共演出了六场。剧目有《家》《孩子和鞋子》《相思曲》《赶汽车队》《卖膏药》等，此次演出获得极大成功，剧院场场爆满，座无虚席。之后，王永梭的谐剧可谓好戏连台，他陆续参加了在重庆举办的“全国文艺界文艺欣赏会”和“全国文化界文化联谊会”等重大演出活动。先后受到曹禹、史东山、舒绣文、白杨、张骏祥、洪深等艺术名家的支持和勉励，新闻界、评论界也大力推荐和宣传，王永梭声名鹊起，谐剧成为戏曲百花园中的一朵奇葩。

王永梭往返于成都、重庆、南充、自贡等地演出，广受观众欢迎。他还为重庆大学、四川大学、齐鲁大学等几十所大中学校演出，受到青年学生的特别喜爱。为扩大创作题材，开拓创作源泉，王永梭尝试“洋为中用”，从契河夫、欧亨利等人的短篇讽刺小说中取材，进行二度创作，创作了《黄巡官》《一个喷嚏》《过冬之前》等。同时，他还根据现实生活创作剧目，如反映下层人民对苦难生活不满的《茶馆》，以表现小知识分子贫困潦倒的《喝酒》，揭露反动当局对音乐家迫害的《个人独唱会》，讽刺反动保长对群众敲诈欺压的《保长》等。

在谐剧系列中，王永梭成功塑造了众多人物形象，逐渐形成了自己的风格。

“一个人厮守的旗帜”的奇迹

1949年后，王永梭继续运用谐剧作品，反映新的生活。1953年，他深入成渝铁路体验生活，创作并演出了谐剧《在火车上》。1957年9月，重庆人民出版社收集了新旧谐剧十个剧目，汇编成《打百分——王永梭谐剧集》出版。

在后来的政治运动中，王永梭被错误对待。党的十一届三中全会后，他的冤假错案得到纠正。此时的他虽已年近古稀，但他精神抖擞，重新焕发了艺术青春。1978年10月，王永梭在成都解放军影剧院再次公演。消失了16年的王永梭在舞台上重新亮相，观众反应十分热烈。他除表演了观众熟知的老剧目外，还推出许多新作，如《苏二哥》《十二点正》《自来水龙头》等。特别是以《自来水龙头》为代表的一批谐剧小品，如《忌烟》《排队》《下棋》《电话》等，形式更为精巧，语言更为幽默，表演更加含蓄，思想更有深度。

1980年5月，王永梭应中国曲艺家协会邀请，作为西南地区曲艺界唯一代表，赴京参加全国“相声座谈会”，受到相声大师侯宝林等人的盛情接待。在京期间，王永梭为相声界、中国剧协、中国曲协和中国艺术院校、文艺团体连演18个专场。对这次演出，京城多家报刊刊登文章，赞扬王永梭这朵谐剧艺术奇葩。

1981年，四川人民出版社出版的《王永梭谐剧选》，共收进新旧节目20个。同年，《中国艺术家辞典》和《中国戏曲曲艺辞典》分别将王永梭和谐剧列为词条之一。此后十年间，谐剧进入一个大普及、大提高的蓬勃发展时期。王永梭在创作、表演的同时，还致力于培养接班人、构建谐剧理论，取得全方位的进展。据统计，截至1993年，他的新旧谐剧创作已达94个、方言诗朗诵段子达100个以上。

王永梭和他的谐剧虽然走过了半个多世纪曲折坎坷的道路，但是终于迈进了中国艺术的殿堂，登上中国艺术的巅峰。从无到有、由小变大的川渝谐剧，由“一个人厮守的旗帜”逐渐变成了一批人共同为之奋斗的事业，这应是一个奇迹。

（作者系重庆市文史研究馆特约研究员图片由作者提供）