4.6万艺术粉挤爆上海两大艺博会，艺术之都梦想走进现实

4.6万艺术粉挤爆上海两大艺博会，艺术之都梦想走进现实

钱梦妮

四天，4.6万人次观众。在刚刚过去的一周里，上海经历了每年一度的疯狂艺术周。

“全世界艺术圈就这么一群人，到处都看得到他们。”美国艺术评论家肯尼·撒切尔在接受第一财经采访时这样说。他所说的这些人，与四万多观众一起，都出现在了第四届西岸艺术与设计博览会VIP预展和公众开放日中。

去年，西岸艺术与设计博览会的参与人次还是3.2万，今年就增加至4.6万人次。虽然没有动辄三五个大型展览、展会扎堆的盛况，但是由西岸艺博会和第五届ART021上海廿一当代艺术博览会作为统领，周边画廊、机构、美术馆顺势做新展览，清晰而突出地展现出中国艺术圈的整体力量。

在草创初期，这两个艺博会品牌互有冲撞。磨合到今天，索性将举办日期完全重叠，不少画廊在两边同时参展，参与者又都是同一批藏家、嘉宾和媒体，于是，也就形成了强大的集聚效应。在互相竞争和比较关系中，两个艺博会品牌最终确立了各自的最佳定位。

2013年，由时尚媒体人应青蓝和和艺术公关资深从业者包一峰联合创办ART021，以上海电话区号为名，请来不到30家画廊，在外滩源装饰风格建筑空间里举办“年轻、精致”的艺博会。第三届展场搬至上海展览中心，规模也随之扩大。今年参展画廊多达104家，虽然无法与三月份的巴塞尔艺术展香港展会的242家相比，但也已经覆盖了绝大多数活跃在中国市场的国内外画廊机构。

与此同时，比021晚一年创办的西岸艺博会，主办方西岸集团和艺术总监周铁海从一开始就定位在“小而精”，并且更侧重作品的展示。20多家画廊和不到10家设计机构，5天博览会和25天延长展期，这些都证明了其初衷。

在2014年完成改建开始迎客的原上海飞机制造厂冲压车间里，西岸艺博会的大致格局也经历了几次更迭。去年开始出现与展场相邻的附场馆作大型装置展览用，今年则把这里升级为B馆，提供给16家年轻独立的参展画廊。装置作品则被散落至主场馆、门口甚至滨江沿岸，这个做法与国际一流展会很是相似。观展路径也自然地从做买卖的展会现场引向做展览的美术馆。

老牌画廊进军亚洲

对于关注艺博会的常客来说，今年主场馆39家画廊比去年多，但老面孔也多。像阿拉里奥画廊、北京现在画廊、蜂巢当代艺术中心、长征空间等十几个画廊，则是同时出现在西岸与ART021现场。

创立于瑞士的豪瑟沃斯画廊(Hauser & Wirth)，今年恰逢其25周年，在两个艺博会现场都占据着最好的中央区位。上海展览中心里的展位作品以“成双成对”的吉利彩头为布展策略，每面墙上都有与之呼应的艺术家作品，其中可见卢西奥·丰塔纳、瓦西里·康定斯基、毕加索这些大咖作品，西岸艺术中心则以砖红色墙面为背景，特别聚焦在三位战后雕塑家，观众可以在统一主题下对艺术家有更加全面的了解。

1993年成立于伦敦的卓纳画廊（David Zwirner）在2016年首次参加中国内地的艺博会就选择了同时进驻两个艺博会。今年的销售情况依然可观，据第一财经了解，他们在第一天在ART021就以4.5万至5.5万美元的价格售出了全部四件巴西年轻艺术家卢卡斯·阿鲁达（Lucas Arruda）的作品，另外一位画廊新代理的英国艺术家罗斯·怀利（Rose Wylie）也有一件8万美元售出。更贵的艺术家如丽莎·约斯卡瓦吉（Lisa Yuskavage）的大型油画也被亚洲藏家以近100万美元买下，尼奥·劳赫（Neo Rauch）一幅38万美元作品也已售出。

在西岸艺博会，多件来自Wolfgang Tillmans的摄影作品以2万到10万美元的价格售出，此外还有Carol Bove的雕塑和Jordan Wolfson的作品，约八成藏家都来自中国。

“中国的艺术从业者在学习西方艺术史和艺术行业运行规则，我们也在慢慢了解和学习中国的艺术生态，这两个世界差异太大。这也就是我们为何需要这样的艺术展会，可以借机知道对方的存在。”卓纳画廊高级合伙人克里斯‧达麦里约在接受第一财经采访时说。

这两家西方艺博会的常客进军亚洲市场的步调也很一致，都会在2018年正式设立在香港设立画廊。

以代理先锋艺术家著称的赛迪HQ画廊，已有20年历史，该画廊已连续参加了三届西岸艺博会，今年选择两边齐上。赛迪HQ画廊售出的作品有Laura Owens三张作品，以及Michelle Abeles的一幅大尺幅画作，价格在2.6万到13万美元之间。在ART021则售出一幅Uri Aran的作品，以及三幅Elizabeth Peyton的绘画。

总部在伦敦、创立了21年的泰勒画廊（Timothy Taylor Gallery），去年第一次参加西岸艺博会时，做了亚历克斯·卡茨（Alex Katz）的个展。这次该画廊共售出一幅卡茨、所有Eddie Martinez作品、安东尼·塔皮埃斯一幅较小作品、肖恩·斯库利的一幅油画作品以及一幅纸上作品。

首尔的Kukje画廊在最近两年连续参加了ART021，执行总监宋普暎对国内藏家的积极反应很欣慰。他们今年带来了一系列现代著名艺术家的作品，最终，比尔·维奥拉的影像作品“精致线索”以150万至180万元人民币的价格售出，欧托尼耶的装置作品则卖到140万至160万元人民币。

总部位于伦敦的里森画廊有着50年历史，早期支持了许多极简主义艺术家和观念艺术家。他们从去年开始频频活跃在中国各地艺术场所，今年上半年分别与Cc基金会和复星艺术中心合作瑞安·甘德和朱利安·奥培的个展。今年首次进驻西岸艺博会，在门口吸引了无数观众目光的安尼施·卡普尔“尖塔”成功以200万英镑售出，另外奥培的LED装置也以10万英镑卖出。

年轻、轻松、有趣的艺术

西岸艺博会今年新增的B馆区别于大画廊和卖场，让人耳目一新。这里16家国内外画廊的共性是小而精，规模不大，代理的多为年轻的独立艺术家。

Tabula Rasa Gallery从2015年成立就以素人艺术家和漫画家为主要推广对象。这次参展带来布满整面墙壁的独立漫画家Anusman水墨作品，配上文字装裱或者在整本册页上绘画，售价基本都在一万元人民币以内。轻松而有趣味令其很受欢迎。

画廊负责人刘亦嫄告诉第一财经，除了漫画作品之外，还有很多观众对展位上年轻艺术家马海蛟拍摄的纪录片十分感兴趣。其中一件作品曾经在2016年上海双年展展出。

成立于2014年的拾萬空间第一次来到西岸。这个位于北京草场地艺术区偏僻角落的小画廊几年来坚持不懈做着区别于传统画廊、独立有趣的展览。艺术家蒋竹韵的五件作品占据了整个展位，咖啡滤纸、会自动伸缩的卷尺、会自己录制的磁带录音机、几个蜂箱组成了名为“系统生存”的个展。对于这显然不好卖的参展策略，画廊总监焦雪雁透露，几天下来有个韩国的艺术机构表示出购买全套的意向。

在这两个前后脚创办起来的艺博会品牌发展过程中，上海艺术格局也在发生着显而易见的变化。

2014年，余德耀美术馆和龙美术馆西岸馆相继落成开幕，彼时“西岸文化走廊”还只是个美好愿景，后来，艺术家丁乙把工作室安在西岸艺术中心附近，建筑师柳亦春把他的事务所“大舍”新址也选在那里。2015年，摄影师刘香成筹建了上海摄影艺术中心，收藏家乔志兵打造出乔空间，不远处油罐艺术中心明年就会正式建成。2016年，香格纳画廊从M50艺术区正式搬了过来。今年在西岸艺术中心旁边的画廊区域，又新增了一家来自日本的大田秀则画廊。

再加上今年新开的复星艺术中心、艺仓美术馆、八万吨筒仓、昊美术馆，以及稳定输出优秀展览的上海当代艺术博物馆、外滩美术馆、上海民生现代美术馆，当下上海的热闹艺术格局，或许正朝着中国艺术之都的方向前行。