文字|徐宁

　　这样线上线下的结合，密不可分，利益捆绑，一切看起来都那么完美，似乎预示着一个新的艺术展示-销售时代的到来，然而……

　　最近几年的巴塞尔艺博会开幕前，国际艺术界人士都习惯用一个叫Artsy的App提前预览展览动态、画廊推出的艺术家和作品、国际艺术界关注的艺术趋势……移动互联网勾连起了散在世界各地的画廊和艺术品，也让在线下举办的艺术博览会可以适时传播到世界各地。这样线上线下的结合，密不可分，利益捆绑，一切看起来都那么完美，似乎预示着一个新的艺术展示-销售时代的到来。

　　真相却总让人跌破眼镜。最近，参加巴塞尔艺术博览会的几百家画廊都收到了一封措辞严厉的信函，巴塞尔艺博会在信函中公开谴责：Artsy和巴塞尔没有半点商业关系，Artsy是在搞欺骗性宣传，对画廊有误导……

　　这对艺术界的线上线下好姐妹“开撕”的原因，是年初《财富》杂志的报道“暗示”巴塞尔艺博会与Artsy建立了伙伴关系（以前你们确实很火热呀）。虽然杂志已经作了澄清，但巴塞尔艺博会还是要澄清：“这不是参展商第一次误以为巴塞尔艺博会与Artsy进行合作。巴塞尔艺博会在官方网站上以及移动应用上为所有画廊进行免费宣传，这些信息不会与其他在线平台共享。巴塞尔艺博会官方通过数字、社交媒体等多种手段，运用跨国媒体关系、强大的社交媒体策略以及巴塞尔官方媒体伙伴关系开展推广工作。希望我们的信件能打消您的困惑。”

　　看明白了？翻译一下这段矫情的措辞：我们巴塞尔艺博会邀请画廊参展，我们的网站和移动应用也推荐画廊信息，你Artsy凭啥自己做巴塞尔专题招商，还收取画廊大量广告费？

　　巴塞尔紧张的当然不只是这一点广告费。人们通过移动媒体了解艺术世界、收集艺术行业信息，甚至直接交易，这样的趋势已经不可阻挡。比如在Artsy，通过参加巴塞尔艺博会的画廊提供的艺术品信息，收藏家们可以提前预览展品，甚至可以询价并且买下自己感兴趣的艺术品。Artsy目前辐射的艺术博览会达到30多个，如果越来越多的人在线上提前预览和交易，必然会动到线下艺博会的蛋糕。这才是让巴塞尔们不爽的原因——我们策划组织了博览会，我们租场地办展览，我们做宣传邀请收藏家，你们凭什么？

　　Artsy也不是省油的灯。其年轻的创始人Carter Cleveland，本身就来自于艺术收藏家庭。2008年他创立Artsy，就获得了推特创始人杰克·多西、谷歌[微博]创始人之一埃里克·施密特、艺术界最大画廊主Larry Gagosian、邓文迪[微博]等人的投资，并迅速将最重要的艺术资源搬到了线上，包括全球最主要的画廊、美术馆、艺术机构，以及他们掌握的数万个艺术家的信息。

　　最近，Artsy获得2500万美元C轮融资，私募基金Catterton领投，参投方还包括成功资本（Thrive Capital）、IDG资本（IDG Capital）。而此轮融资的目的，就是进一步扩大市场规模，包括进军中国市场。Artsy的盈利模式则是向画廊收取月租费，画廊则可以将代理作品放到平台上展示，促成交易。

　　毫无疑问，Artsy和巴塞尔在做同一件事：帮画廊做展示，吸引收藏家来买画。本来线上线下可以协同发展，现实却很残酷：全世界画廊就那么多家，一级艺术市场也就那么大，收藏家也没有爆炸性增长，最后是两种模式做的同一个生意，抢的同一块蛋糕。如此惨烈的竞争之下，矛盾只能公开了。

　　线上买艺术品靠谱吗？人们会如何从线下转移到线上消费艺术品呢？这是我们接下来该关心的问题。伦敦艺术市场调查公司ArtTactic的数据是：2014年，全球艺术品网上交易额为26.4亿美元，比2013年增长41%。但相比全球艺术品市场552亿美元的总规模，在线艺术品交易额仅占4.8%，其中84%的网购艺术品价格低于1.5万美元。仍然有82%的消费者表示，在线购买艺术品最大的困难是购买前无法亲自查看作品，此外还存在作品保真、运输和保险等问题。

　　线下的巴塞尔艺博会更惨淡。2015年3月开幕的相关艺博会参观人数相比去年下降了7.7%，这种情况对巴塞尔这样的金字招牌还是第一次。

　　总体而言，在线销售艺术品仍是不起眼的新潮流，把艺术市场做大似乎才是艺术销售平台的共同目标。不过艺术和互联网的结合已吸引越来越多的资本入场。LVMH集团的大老板伯纳德·阿诺特（Bernard Arnault）最近也插了一脚。据传他将大额投资欧洲在线拍卖公司Auctionata。这家公司在今年3月完成了C轮4500万美元融资，并称2014年实现了4100万美元的交易额，比2013年增长163%。