呈现非遗融入当代时尚的“进行时态”，深圳时装周坚持推动纺织非遗活化创新

十月金秋，秋风不仅为深圳带来了丝丝凉爽，更在这座国际时尚之都吹起了一场非遗时尚的狂澜。10月19日至11月3日，深圳湾区之眼化身璀璨文化舞台，精心呈现HERITAGE FASHION WOW Supported by DIOR 典作之展。展览以中国非遗传承为核心，生动呈现非遗融入当代时尚的“进行时态”，让传统非遗技艺在S/S 2025深圳时装周这一举世瞩目的时尚盛会上大放异彩，实现纺织非遗从古老技艺到现代时尚的“华丽转身”。

作为中国三大时装周之一和亚洲最具影响力的时尚盛事之一，深圳时装周自2015年创办以来，便肩负着推动服装行业创新转型和时尚创意产业高端发展的使命，而纺织非遗的活化与创新，也是深圳时装周近年来着力推进的重要方向。在这里，古老的非遗技艺不再只是尘封的记忆，而是被赋予了新的生命，与现代时尚设计完美融合，共同演绎出一场场令人瞩目的时尚盛宴，为中国时尚“走出去”开辟了新的道路。

古老非遗照亮湾区之眼，让传统文化在全新世代焕发勃勃生机

在深圳时装周十周年诞生全新IP板块FASHION WOW的契机下，步入“第二个十年”的S/S 2025深圳时装周以HERITAGE为文化交流平台讲述中国传统文化和非遗技艺，旨在打造中国特色时尚名片，深化中国传统时尚文化的国际传播，在世界舞台传递古老中国独有的时尚内涵。

今年的HERITAGE平台立足传统中国非遗技艺，举办“深圳时装周与非遗”典作之展，面向世界展示数千年纺织非遗的传承脉络，以及它们如何与现代时尚产生关联，也在快节奏的现代生活中，为人们提供一个放慢脚步、感受传统文化魅力的机会，让这些珍贵的文化遗产重新走进人们的视野，让古老技艺和智慧在新时代焕发出新的活力。

本次展览以“历史记忆，非遗传承，古法今制”三大主题，呈现古老非遗充满生机的活态传承。展览数字呈现了纺织考古第一人 、“大国工匠”王亚蓉老师指导修复的马山一号楚墓彩绣绵衣，以其繁复而神秘的绣纹，反映了古代楚地人民的高超艺术创作力以及他们对自然界的敬畏与崇拜。现场也展出了由深圳技术大学服饰技术学院团队(包括王亚蓉团队、刘畅团队)借展的明代复原服饰。深圳技术大学服饰技术学院陈燕琳表示希望展览能激发观众对于中国传统服饰文化的兴趣和广泛关注。她同时提到，对于设计人才的培养，希望他们用现代的设计观点去传承传统的纺织技艺。

孔子博物馆“孔博织造”借展了多件以非遗技艺古法复刻的云锦绣片与明代复原服饰，以及将古法技艺和现代审美融会贯通的成衣作品，生动体现了非遗技艺在当代时尚中的创新应用，进而为更多设计师们提供无尽的灵感源泉，帮助他们了解并运用非遗技艺，创造出既具有传统文化底蕴，又符合当代审美需求的作品，推动中国时尚产业的创新发展。正如“孔博织造”负责人裘彩娟所说：“让纺织非遗真正走进大众生活，这是未来我们一起要做的课题。”

而在广东省非遗促进会副会长邢莉莉的支持下，此次展览不仅讲述了香云纱背后的历史故事，还特别展出宋庆龄同款纯手工复刻版旗袍、舞剧《咏春》同款香云纱连衣裙和独具风格的香云纱服饰等，非遗香云纱融入当代时尚的“进行时态”的呈现，向大众传递中国式时尚内涵。

除了服饰面料和成衣华服，此次展览还特别展出了肖氏点翠借展的一系列珍贵点翠饰品，每件作品都展现了古代工匠的智慧与匠心，让观众亲眼见证中国传统时尚文化的深厚底蕴和独特魅力。

这场精彩纷呈的非遗展览背后，凝聚着深圳时装周承办方深圳市服装行业协会坚定履行社会责任的决心，协会多年来致力于非遗文化的活化与传承，通过非遗展为时尚创新提供灵感源泉。非遗技艺独特的工艺、精美的图案和深厚的文化内涵，也为设计师们提供了取之不尽的素材和创意，而基于此创造出的具有独特个性和文化底蕴的时尚作品，将有力推动时尚产业的创新发展。未来，深圳市服装行业协会及深圳时装周还计划设立创新设计大赛等系列活动，为设计师搭建了展示才华的平台，也为非遗传承人提供商业联动的机会，有力促进了非遗技艺与现代时尚的深度融合。

值得一提的是，此次展览得到了迪奥品牌的鼎力支持。自一九四七年创立之初至今，迪奥时装屋不断受到中国文化的启发，打造历久弥新的传承之作，从而持续推动传统文化与现代时尚的结合。此次，迪奥作为本展览的战略合作品牌，进一步加深了与中国传统文化的深厚情谊，也充分体现了国际时尚界对中国非遗文化的认可和重视，也为中国时尚产业走向世界提供了机遇。通过与国际品牌的合作，本次非遗展搭建了一座中外时尚文化交流的桥梁，有效提升了本次展览的国际知名度和影响力，促进不同文化之间的交流与融合，让中国非遗文化在全球范围内得到了更加广泛、更加深入的传播。

古为今用传承纺织非遗，以创新活力赋予传统技艺发展新动能

深圳时装周在纺织非遗活化的征途上留下了深刻的足迹。2020年，深圳时装周便携手唯品会驻凉山传统工艺工作站，开启了一场跨越地域与文化的深度合作，数十位来自大湾区的先锋时尚设计师深入凉山腹地，与彝绣企业及传承人并肩作战，将现代设计语言与彝绣非遗的精髓巧妙融合，创造出了一系列既传统又前卫的服饰作品。

2022年，深圳时装周以“圆·彝”为主题，借助深圳时装周这一全球化平台，将“彝绣活化”项目的成果推向市场，让凉山彝绣的知名度与影响力得到进一步提升。深圳时装周为凉山彝绣传承推广做出的一系列努力，不仅是对彝绣技艺的致敬与发扬，更是对乡村振兴战略的积极响应。借助彝绣这一文化瑰宝，凉山州的手工艺人们开辟了灵活就业的新渠道，当地时尚产业实现了传统技艺与现代市场的有效对接，为当地经济发展注入新活力。

步入2023年，深圳时装周继续深耕纺织非遗活化，携手时尚新媒体磁炁灼灼共同打造“深圳时尚有力量”IP，邀请五位深圳独立设计师以国家级非遗项目广东醒狮及新疆南北朝狮子纹样为灵感，将中国传统服饰纹样与现代时尚设计完美融合，创造一系列饱含中国精神的全新联名作品，让中国传统美学焕发出新的光彩。同年，深圳时装周还特别呈现非遗服饰大秀，将侗族非遗与现代时尚进行完美混搭，赋予传统文化新的内涵和生命力。

2024年，深圳市服装行业协会成立“纺织非遗专家委员会”，旨在为推动非遗活化创新、发展时尚文化产业搭建有力的推广平台，促进服装产业相关非遗项目的交流合作。自成立以来，专家委员会充分发挥桥梁与纽带作用，积极与高校、研究机构及企业等社会各界展开深入合作，推动非遗在时尚产业中的创造性转化与创新性发展。

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通过不断推动非遗技艺的市场化推广和创意性传承，深圳时装周正逐步构建起一个开放、包容、创新的时尚生态体系，为中国时尚产业走向世界舞台提供了有力支撑。展望未来，深圳时装周将矢志不渝投身于纺织非遗的活化与创新，让更多人了解并爱上这些承载着厚重历史与文化底蕴的传统技艺，为中国传统时尚文化的传承与发展注入不竭动力，也为全球时尚界带来全新的、充满东方韵味的灵感源泉。