4月6日下午，意大利艺术家塞尔斯（Serse）最新个展《水中谜语》在成都K空间开幕，展览展出了塞尔斯自21世纪初至近些年的以水、气为主题的20件（组）石墨绘画创作。
展览现场前不久，塞尔斯的另一场个展《视野·无垠》在常青画廊北京空间开幕。2016年1月，该画廊曾推出塞尔斯在中国的首次个展《极目之远》。2017年3月，塞尔斯受邀在湖南省谭国斌当代艺术博物馆举办展览。《水中谜语》则是这位艺术家在成都的首场个展。
《被驯服的景观》（纸上石墨）今年72岁的塞尔斯，工作生活于意大利的里雅斯特。他对东方艺术一向颇为关注，从中汲取了不少灵感，尤其是中国画中的水墨意境，将其融入到自己研究已久的石墨（炭笔）绘画中去。
塞尔斯在他的工作室在塞尔斯的笔下，海洋、水面、植物在水面上的倒影、多云的天空、白雪皑皑的森林，都以最基本的黑白色调呈现，线条或朦胧，或清晰，以细腻柔软的笔触，营造出氤氲空灵的意境。
塞尔斯认为，在西方浪漫主义绘画中，人类面对雄伟壮阔、深不可测的大自然时，表现出的多是一种敬畏甚至恐惧。
《黑墨》（纸上石墨、铝板）“中国古代山水绘画则提供给我们一种感受自然的不同方式——这其中没有恐惧感，指向的是艺术家在绘画中的位置和状态——在自然风景中行走。我认为，这种风景绘画所描绘的更多的是心灵的风景。”
塞尔斯说，“在我的艺术实践中，通过对中国古代绘画的研究，我了解到了观看这个世界的另一种方法。”
《气》（纸上石墨）在具体的创作技法上，塞尔斯采取了一种“反向留白”的方式：“中国水墨画是通过对墨的不断稀释，在画面上形成不同层次的光影；我则是先将画面涂黑，然后再一点点地用橡皮擦出白色和空白，这个过程有点像在黑暗中寻找光明。”
本次展览的策展人俞可表示：在中国人的世界里，“水”既是知晓生命的镜子，更是文化、宗教，哲学象征性书写的内容符号，渗透于日常生活与艺术表达的各个层面。“本次展览中这些关于‘水之风景’的隐喻，不仅彰显了塞尔斯作为意大利艺术家的视角，也正好对应着中国文化里对水的强调和膜拜，也是一种关于中国文化的想象与假设。”
红星新闻记者 乔雪阳 编辑 李洁
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