学会摄影中的“加法” 让照片更出色

　　在之前一期的[每日摄影]栏目中，我们分享了摄影构图中关于“减法”的应用。虽然说摄影是减法的艺术，但是在日常拍摄时，我们也需要适当运用摄影“加法”，让画面变得更丰满、照片的色彩氛围更出众，提升观众的观感。所以今天这篇[每日摄影]我们就以摄影“加法”为题，来讲解构图中“加法”的运用。

　　加法法则

　　摄影中的加法法则，相对于“减法”来说，加法法则实现的难度会更大一些。毕竟照片里多余元素被减掉很容易，但是加东西却并不好把握。毕竟画面加入什么？如何加入？才能不破坏画面的整体和谐，才是摄影“加法”法则的关键。

　　加主体（人物）：

　　在摄影中，为照片加入主体是最容易实现的“加法”法则，也是日常拍摄时最常用的一种手法。

　　添加主体，多用于拍摄风景、拍摄建筑时，照片上没有视觉趣味点，照片就会显得平淡，缺少一些灵气。如果拍摄时增加了明确的主体，如人物，照片的就会鲜活起来，在观感上视觉冲击力会更强。

　　加情绪：

　　情绪，是摄影“加法”法则中另一种常用的表现手法。

　　照片的情绪是指观众通过阅读照片的内容，可以读出其中的喜怒哀乐。因此，一张有情绪的照片，远比情感平淡的照片更能触动人心，也更具吸引力。

　　加颜色：

　　给照片添加颜色，不仅可以增加照片的情绪，还可增加画面的层次感。这里所指的“加颜色”并非通过后期给照片上颜色，而是选择不同的拍摄时间，呈现不同的画面颜色。

　　例如，在拍摄夜景时，可以选择在太阳刚落下之后，天空呈现深蓝色，拍摄出来也夜景也是最好看的，所以这个时刻也被称作“蓝调时刻”。

　　加灵动：

　　灵动可以让照片更具活力，特别是拍摄微距等题材时，添加灵动的成分可以让画面更有动感，看起来更鲜活，也更有灵性。

　　增加透视：

　　增加透视效果，也是最常用的一种常用的构图“加法”方式。毕竟照片是平面的，如果可以供过变换的视角构图，利用线条、面等元素丰富画面的层次感，照片会给人一种纵深感，更有视觉透视感。

　　以上便是本篇[每日摄影]关于摄影构图“加法”的技巧分享，希望对你的摄影能有帮助。