拐点后的盈利模式之惑(3)

　　此外，经过授权的出版社还可以将漫画的版权卖给动漫公司，而出版社则可以取得日后整个链条收益10％左右的利润，他们将其中的一部分给原创作者。而动漫公司在买下版权后，就会招来电视台、广告商等投资者一起合作，共同承担制作成本，并同时联络授权商开发衍生产品。

　　然而，国内动漫产业的发展运营模式却并非如此。

　　原创动漫缺乏专业制作

　　李辉是清华美院平面设计系的高才生，大学毕业后，她就职于北京某报社，每天给新闻配漫画就是她的工作。可热衷于漫画的她更愿意将创作连环漫画当成她的职业，“但没有办法，如果选择连环漫画创作为职业是很难维持生计的。”李辉在接受记者采访时表现得很无奈。李辉曾经有段时间专职漫画创作，虽然出了一些作品，但是却很难把它们变成实际的收入。“都说民工讨薪难，但我给很多杂志投稿后，稿费也经常会被拖欠。”

　　在北京，像李辉这样怀有漫画理想的人还有很多，但是他们大多数都未能如愿的把全部精力投入到漫画创作当中，并将其当做职业。“我的很多同学都和我一样，他们很想创作出属于自己的漫画作品，可为了生活，他们目前大多都有一份稳定的工作，创作漫画只能作为兼职。”李辉一语道出了目前很多有意于专职漫画者的心声。

　　“在中国，作为‘金字塔’底部的漫画业相对于需求来说是不足的。”国内最受瞩目的职业漫画家之一姚非拉表示，除了一些有名气的漫画家外，其余在搞漫画创作的人都很难拿到稳定的薪水，这直接导致我国漫画人才的流失。

　　而更不幸的是，漫画所要搭载的平台也变得越来越少。今年4月20日，创刊于1995年的《北京卡通》由于连续亏损宣布休刊，而此前已经有《动画大王》、《卡通先锋》、《少年漫画》等多家漫画杂志社黯然退出了这一舞台。

　　低成本投入后的低质量

　　“原创漫画环节在整个产业链中的不完善直接决定着国产动画片的低迷状态。” 姚非拉表示，电视台收购动画片的价格极低是由于缺乏漫画基础。目前，动画片的制作方、发行方和后续的衍生产品开发商还没有真正的结合起来，这就导致制作方十分被动，为此制作方要承担动画片的全部制作成本，而电视台收购则几乎成为收回成本的惟一途径。

　　一家动漫企业负责人透露，一部26×26（即每集片长26分钟，一共26集）的动画片，投资额一般在1000万元左右，制作周期需要4年。但是电视台收购的价格为每集几百元至1000元不等，而这样的价格根本无法收回成本。在此情况下，很多动漫公司被迫放弃原创，转为“加工”国外动画片——承包国外动画片某些环节的制作。“由于最核心的创意部分始终是国外完成的，国内企业只能扮演追随者的角色。”

　　此外，还有一些原创的动漫企业为了降低亏损风险，大多采取根据电视台的收购价格来倒推计算成本，从而将制作费用一再压低，有的制作成本不得不压缩到原来的1/3。“对于动漫这样的创意行业来说，其后果必然是动画片质量的下降。”

　　炎炎表示：“由于国产动漫片质量高的作品很少，这导致收视率长期低迷，恶性循环的结果是更加难以吸引广告商。”众所周知，如果广告量没有提高，电视台对于动漫片的收购也难以“加薪”。

　　缺少质量高的国产动画片的另一个恶果就是后续衍生产品开发的缺失。业内人士透露，即使是在受市场欢迎的动漫片里，一般也只有10％左右的作品可以开发衍生产品。