本报讯(记者 韩轩)当摄像机镜头打破舞台的界限,会给舞蹈作品带来怎样的新意?近日,2023年爱丁堡fringe艺术节五星评论舞蹈作品《拍摄的对决》在北京喜剧院上演。这部首次在京亮相的作品,让舞台表演的即时性和屏幕上实时投影的画面交织在一起,构建了一个令人深思的舞台空间。
大幕拉开,两位“摄影师”走上舞台的一角,拼接摄像机、组装稳定器,这个独特的开场,寓意着镜头语言将成为《拍摄的对决》中重要的组成部分。舞台上还有两位舞者,女舞者看似是从音乐盒底座上脱离出来的舞者,实为一个逃离家庭虐待枷锁的女性,男女舞者通过肢体语言展现出禁锢、压抑、攻击、反抗与疯狂。
演出中,两台摄像机始终与舞者同台,镜头拍摄的内容实时呈现在舞台背后的幕布上。摄像机镜头时而以偷窥视角“监视”舞者的动作变化,时而推到人物面前,将他们的面部表情和局部肢体动作放大呈现,摄像机的存在对角色关系的演变起到了推波助澜的作用。
在舞台与影像的双重呈现下,观众获得了与众不同的观演体验。“摄像机既像个冷静的记录者,又像个偷窥者,它仿佛有自己的意志,想拍什么就拍什么,两台摄像机也形成了争夺的关系,争夺观众的关注,争夺对秘密的揭示。”一位观众说,《拍摄的对决》不仅让人们思考舞台上的人物关系,也让人对高度影像化、数字化的社会进行思考。
海量资讯、精准解读,尽在新浪财经APP
VIP课程推荐
加载中...
APP专享直播
热门推荐
收起
新浪财经公众号
24小时滚动播报最新的财经资讯和视频,更多粉丝福利扫描二维码关注(sinafinance)