解读音乐密码，在上海和三位肖赛评委共话肖邦_新浪财经

肖邦国际钢琴比赛是世界著名的钢琴比赛之一，每五年一届，每次都会引发全世界关注。肖赛评委代表着权威，也让人觉得神秘。如今，三位肖赛评委来到了上海。

10月27日-31日，2024首届肖邦国际钢琴艺术周在上海举行，包括音乐会、大师课、论坛。2025年第19届肖邦国际钢琴比赛的三位评委：卡塔琳娜·奇德隆·波波娃、凯文·肯纳、沃伊切赫·斯维塔，与上海观众共话肖邦，一同走进肖邦的音乐世界。

肖邦国际钢琴艺术周组委会和三位肖赛评委

卡塔琳娜·奇德隆·波波娃在开幕音乐会上观演

和肖赛评委面对面交流

10月27日，在肖邦钢琴艺术周的开幕音乐会上，两位钢琴家和教育家——凯文·肯纳、沃伊切赫·斯维塔，联手带来一场纯正的肖邦钢琴音乐会。

肯纳来自美国，是第12届（1990年）肖赛最高奖获得者（第一名空缺），演奏风格儒雅含蓄，富含英伦贵族风范。斯维塔来自波兰，是第12届（1990年）波兰舞曲最佳演奏奖获得者，演奏风格淳朴清新，具有浓郁的波兰民族风韵。

音乐会曲目包含了肖邦的多种体裁作品，包括马祖卡、波罗乃兹、圆舞曲、夜曲、诙谐曲、船歌等，还有《降E大调‘Sostenuto’》、《降B大调变奏曲，根据莫扎特‘唐璜’歌剧主题‘让我们携手前行’作品2》等相对冷僻的曲目。

两位钢琴家分据上下半场，用两种不同风格的独奏，去阐释他们心目中理想的肖邦音乐，多样性的诠释带给观众耳目一新的感受。音乐会现场近乎满场，观众们聚精会神聆听，大饱耳福。受现场的热烈气氛感染，两人又分别加演了两首。

“斯维塔的演奏温润如玉，洗练而又优雅的音色处理，将肖邦音乐中的深沉民族气质款款道来; 肯纳的演奏更像是海上飘渺翻涌的雾气，纤细与澎湃共存，展现出肖邦的情绪世界。”一位观众如此评价。另一位观众则认为，两人是学院派的至高体现，技巧极其过硬，又深具肖邦内核，“音符一出，能感受到做了大量研究，典型的学者演奏路线。”

10月28日在上海市少年宫，波波娃举行公开大师班，为几位上音附中国际比赛获奖学生和市少年宫优秀学生进行指导，并与现场观众互动交流。波波娃曾在1975年参加肖赛并获得最高荣誉奖，还曾连任两届肖赛评委会主席，被波兰乃至世界音乐界和教育界誉为“神话般的钢琴教育家”，在乐坛拥有不可撼动的权威地位。

10月29日，三位肖赛评委还将走进上音附中，举办肖邦学术论坛，围绕肖邦音乐的演奏、诠释、风格、版本、肖赛备赛等议题，与专家、学者、教授展开学术研讨。当天的大师课上，三人还会一对一、手把手，指导6位明年准备参加肖赛的上音附中学生。

“肖赛前后有6轮，正赛一共4关，难度极高。这样的大师课太宝贵了。”肖邦钢琴艺术周艺术总监、上音附中教授唐瑾说，中国琴童从小到大弹得最多的是肖邦作品，为了准备肖赛，学生们大量学习、研究肖邦作品，有助于精进他们的演奏水平，“但也不能太急功近利，毕竟他们太年轻了，理解容易不到位，生活阅历也不够。”

凯文·肯纳在开幕音乐会上演奏

沃伊切赫·斯维塔在开幕音乐会上演奏

如何解开肖邦音乐密码

五年一度的肖赛，吸引着全世界的青年钢琴家前赴后继，如何演绎肖邦，解开肖邦音乐的密码？如何才能在高手如云的肖赛中，获得一席之地？

“肖赛评委的喜好和标准是有变化的，因为评委阵容一直在随着时代变化。”波波娃说，肖赛一共有17个评委，每位评委都有自己的个性和喜好，很难统一，所以每次选出来的获奖选手风格各异。

“我们也一直在完善评分的标准。”波波娃参加肖赛的年代，更学院派，如今更注重选手个人的想象、理解、诠释，“但是不能走太远，要在尊重肖邦音乐的基础上表达自己的见解。那种完全自我、太过个性的表达是很难被认可的。一定要做好平衡。”

“当一个选手的音乐非常有能量，评委是很宽容的。即使彼此观念不一样，你也可以用你的音乐、你的声音，去说服、去征服评委。”肯纳17岁第一次参加肖赛，如今依然在黑白琴键上辛苦耕耘肖邦音乐，“相比其他作曲家，挖掘肖邦音乐里的精髓更难。我花了一辈子的时间，试图解开这个谜团，我不能说我已经找到钥匙了，这是一个终生的过程。”

比如，如何运用rubato（自由速度）？“肖邦不喜欢做太多很夸张的rubato，很克制，就像点燃的蜡烛，有时会有一点晃动，但如果动静太大，蜡烛就灭了。所以，rubato如果太多，音乐容易碎掉，句不成句。”肯纳说。

“肖邦是音乐奇才，是不可复制的。我们都没见过肖邦，肖赛是一个传承过程，一代代选手用他们的理解和演绎促成了肖赛的延续。”斯维塔说，肖赛也不是要寻找一个100分的正确答案，每一届的首奖获得者，是最近五年里最接近正确答案的人，“永远没有正确答案，只有最接近的人。”

从傅聪到李云迪、陈萨，多位中国钢琴家在参加肖赛之后，敲开国际乐坛的大门。如今，依然有大量中国学子在为肖赛奋战。

“中国孩子技术非常优秀，有的十一二岁就可以弹很难的曲子，有时老师也会忍不住让他们演一些高难的曲目。这是危险的。这些曲目需要更丰富的经验、更成熟的思想，而他们这个年龄显然还达不到。”

波波娃观察，中国孩子过于追求技术，走得太快了。“他们可能更看重比赛结果，但比赛不仅仅是结果，是一个过程，是帮助他们理解音乐、表达音乐的一条路径。”她认为，如果没有消化到位，过多参加大师课也是没有帮助的，因为每个老师对同一首曲子的理解都不一样，还是需要多沉淀，学生需要沉淀，家长也需要沉淀。