设计也幽默

　　林桂岚

　　当代著名的设计师兰·亚烈曾说过，无聊是创意之母。除了包豪斯的理性设计原则外，设计在各国设计性格下开始有许多不安的成分，幽默感也成为重要的设计灵感之一

　　冰冷的简洁风格，开始无法满足现代人，设计师们开始在家饰和空间中，注入幽默元素。于是，咖啡杯里有引人遐思的裸体画；餐厅里椅子上画上女人头，和贵客开个小玩笑……

　　当代著名的设计师兰·亚烈(Ron Arad)曾说过：“无聊是创意之母”。除了包豪斯的理性设计原则外，设计在各国设计性格下开始有许多不安的成分，幽默感也成为重要的设计灵感之一。

　　骇俗荒谬的幽默

　　许多设计师喜欢吓人一大跳，用“语不惊人死不休”的方式让人先张大嘴“啊！”一声，继而会心一笑。

　　意大利设计师乔托·凡度里尼(Guido Venturini)的幽默就有点光怪陆离。他曾说过：“表现的形式很多种，美术、音乐、摄影都可以帮助我们跳出下流、暴力、丑陋的红尘，但是，唯独设计这种表现形式却办不到。”充满叛逆因子的他是反战主义者，为了宗教的理由甚至拒绝服兵役。

　　乔托·凡度里尼喜欢探索人类潜意识的欲望，他的设计风格总是有会吓人一跳的幽默，例如“安东尼欧”的大蒜压汁器两腿站的姿势竟如此隐含挑逗的意味。

　　另外他设计的独眼怪开罐器，摆在桌子上看起来就是一个玩具，但只要你动眼睛的部分，其实就是开罐功能。

　　也因为他长年旅居

墨西哥沙漠，最著名的“印加”压缩式咖啡过滤壶，以其简单的流线线条，将

外星人的形体包含在把手实用的功能。

　　日本人向来被认为是缺少幽默感的民族，但日本表演团体“明和电机”，却因为他们的“荒谬机器”(Nonsense Machine)，而成为大受欢迎的疗伤玩具。

　　荒谬机器其实就是表演的道具，主要的商品和表演的道具大概分成三类：鱼骨系列(naki)、怪乐器(Tsukuba)和理想女性(edelweless)，例如放电鱼是像鱼骨的铁琴，一敲打就有声响和亮起灯泡，或是像是鱼骨的弓箭，或是鱼骨插头，而他们的表演秀就是展出由他们发明制造的乐器。

　　要谈惊世骇俗，一向爱作怪的英国年轻人当然不能漏掉。一个年轻的英国设计团体J-ME就用咖啡杯开黄腔：英国年轻人了解欣赏裸男裸女是人性，这咖啡杯的幽默感在于设计师将喝咖啡的动作变得窥探的趣味，咖啡杯的名称就煽情地说：“为我脱衣服吧！”你每喝一口就更能看清楚男女的裸体，这咖啡杯的坏处是大概许多人迫不及待想要一饮而尽咖啡！

　　当然喜欢吓人一跳的设计师，当代明星设计师菲利普·史塔克(Philippe Starck)绝对不能漏掉。例如他的史卡德博士苍蝇拍上，就硬生生将一张脸印在苍蝇拍，只要你一拍动拍子打到苍蝇，它的拍面就会出现人的脸孔上粘着一只苍蝇，有点恶心，但又好笑不已。

　　苦中作乐的幽默

　　设计师幽默的方式有许多种，黑色幽默是一种。

　　意大利设计师马西默·吉亚康(Massimo Giacon)的设计作品总是让人忍不住对悲惨状况笑出来，因为他将鲜活的卡通人物带进设计作品中，也使他的设计作品带有浓厚的故事性。

　　在意大利出生长大的马西默.吉亚康本身就是漫画家、插画家、设计师和音乐家，马西默的设计作品中人物个性鲜活，而且将实用功能和设计的幽默概念有很好的连结，例如绑着自杀先生铁链的浴缸活塞，当水注入浴缸，自杀先生飘浮在浴缸中，俨然将卡通的场景上演在你面前；另外冷酷先生香皂盒，只要按一下冷酷先生的头，香皂乳液从它的嘴边流出，活像是一位邋遢先生；此外，横躺在桌面的大肚男，身上千穿万孔其实是插笔的笔座。这些人物虽悲惨，但又能让你忍不住想笑。

　　另外一位新崛起的设计师是马歇尔·丹码(Marcel Dzama)。马歇尔原先是画水彩的，画作常出现死亡的主题，例如他的一幅画作《这里去年的冬天》(Last Winter Here)，灰色调的水墨风格，画中人面无表情的人上吊自杀，另外中间是融化的雪人和解体的人，虽然画面残酷，但在他灰色基调压抑下又有一种冷冽的客观，吸引许多忠实的画迷。

　　而他跨足家饰设计的作品，调性就没那么残酷，反而有点冷调的幽默；延续对冷主题的酷爱，他的设计不是哭丧脸的雪人，就是快要融化的雪人，而这些悲伤的雪人其实都是盐和胡椒罐罐。

　　可爱逗趣的幽默

　　幽默当然不一定都要这么挖苦人生，也可以只是单纯的逗趣。而设计界最有天真逗趣精神的，莫过于史第发诺·乔凡诺尼(Stefano Givovannoni)。

　　1978年，史第发诺·乔凡诺尼在佛罗伦萨完成建筑学学位，随后在一些学校任教和进行研究，他除了是一位杰出的当代设计师外，同时也是建筑和室内设计师。

　　史第发诺用三寸不烂之舌，说服以不锈钢金属起家的Alessi开始用塑料材质，此外，更以大胆缤纷的色彩和可爱造型的作品出现，又因为塑料质材价格较为平价，一推出便大受欢迎。

　　史第发诺对卡通、神话、科幻小说极有兴趣，这也使他的作品造型像极从卡通片跑出来的人物。

　　例如他的魔法兔牙签筒，躲在魔法师高帽兔子的头上可以上下伸缩，当你拎起兔子的长耳朵，你所需的牙签像是变魔法般的出现；他的“小人国”椒盐罐，在每个圆滚瓶子的底部加装磁铁，所以他的瓶子小人可以像是走钢索般在钢铁的平台自由穿梭。

　　而2005年秋冬的最新作品Pisellino的棉花棒盒，重新再玩魔法兔的游戏，棉花棒头精灵躲藏在罐子里守卫棉花棒，你只需拉起它们的棉花头，即可取得你所需的棉花棒。而另一个去毛球机Piripicchio，圆滚造型的机器有张圆扁的大嘴吸取你毛衣上的毛球。

　　另外在设计史上，最著名可爱的开瓶器莫过于亚力山卓·麦狄尼(Alessandro Mendini)的作品“安娜·吉尔”(Anna G. corkscrew)。

　　亚力山卓本人其实是个严肃的人，曾经指导和发行设计建筑杂志，他有许多大量的设计数据和设计理论基础，但他将严肃的设计意识，披上愉快诙谐的外衣。

　　他的设计产品，都有人格化的名字。自从1994年推出，安娜一直是畅销排行榜冠军，还发展出安娜头盒子、穿着长裙的安娜胡椒研磨机，甚至后来还为安娜创造了另一个伴——亚力山卓M(Alessandro M)开瓶器。

　　这位M先生每年都会换不同的新装、超人装或是西装、或是扑克装等。

　　亚力山卓·麦狄尼最新的创造概念，则是以各种颜色造型的鹦鹉为两用开瓶器，鹦鹉的嘴是开瓶器，而红酒酒瓶的栓子巧妙藏在肚子里。

　　除了吃吃喝喝，在设计界中，朱瑞安·布朗(Julian Brown)为Rexite设计的订书机，也具有

迪斯尼般的童趣。这设计除了外型有趣，使用半透明的塑料材质，内部构造也是设计的一部分，同时它也可以直立，不同的角度有不同的趣味。

　　出生在英国本来读机械工程的朱瑞安·布朗，在开学后却反悔，改读工业设计。—年后又就读首屈一指的皇家艺术学院(Royal College of Art)，这所学院影响他后来的设计作品，使得作品总是和使用者保持一种互动的关系。

　　他设计的压瓶器，当使用者将瓶子摆在压口上，像极怪物张口大咬宝特瓶。

　　另外一个泰国的品牌Propaganda旗下设计的生活用品，已经成功打进欧美，以简洁的设计和其独特的幽默感，摆脱泰国设计工艺的形象。

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