寻找失落的艺术精神|大雄_新浪财经

转自：邯郸晚报

——观影《哆啦A梦：大雄的地球交响乐》

□焦倩倩

在诸多艺术形式之中，音乐更为直接而深刻地传达着人的内在情感。《哆啦A梦：大雄的地球交响乐》电影立意新颖，选择音乐这一与人类生活紧密联系的主题，将音乐的重要作用与拯救地球这一宏大叙事结合起来。该影片一方面向伟大的音乐先辈们致敬，另一方面它让我们重新认识到音乐在人类生活中的重要性和价值。

我们所以为的地球危机，多是一种世界灾难电影，往往跟生态环境、种族入侵、人类灭亡等因素有关，而《哆啦A梦：大雄的地球交响乐》为我们假设了一种新的地球危机形式——音乐（艺术）危机。影片情节围绕着学校音乐课上的乐器表演展开，大雄总是在吹奏竖笛时出现差错。所谓的“雄音”使他受到以胖虎、小文为代表的同学们的嘲讽，这使大雄倍感自卑。新角色米佳的哼唱感染了大雄，大雄久久地沉浸在天籁般的嗓音中。池塘边上的鸟儿和鱼儿也感受到女孩儿的声音，争先恐后地过来凑热闹，大树上的枝叶也情不自禁地摇摆起来。万事万物沉浸在音乐的世界，现实的烦恼与不快早已烟消云散。大雄的“雄音”再次成为不和谐因素的导火索，甚至在合奏练习时大雄与胖虎扭打在一起。米佳哼着歌声再次出现在众人的视线。在米佳歌声的指引下，大雄的“雄音”不再嘈杂入耳，与其他成员的演奏融为一体。通过她的歌声，导演将音乐的作用可视化、具象化，生命也呈现出灿烂的底色。

米佳的出现成为连接大雄现实生活与外太空生活的纽带。这也保持了哆啦A梦一贯的冒险主题。电影的叙事场所由现实生活转向异世界。地球失声之后，一种使声音消噬的不明物体悄然接近地球，同样也席卷了外太空。哆啦A梦利用时空穿梭器带领大雄主角团们来到了米佳生活的外太空。伙伴们正式开启了一场拯救地球的交响乐音乐大战，大雄竖笛发出的“雄音”成为唤醒音乐殿堂的关键部分，大雄也成为了异世界的英雄。日常世界中的普通人与外太空的英雄身份的转换，让我们看到所谓的“缺陷”看似不完美，但是只要努力，多加弥补，“缺陷”终将成为未来的闪光点。这是一场音乐交响乐声音的对抗，没有惊心动魄的打斗场面，参与演出的每一个人都抱着同一个目的，拯救失声的世界。每一次音符的跳动都是对梦想的追求，每一次旋律的流转都是对音乐的热爱，而集体的合奏也成为了影片的高潮。这场音乐终极之战，乐器成为武器，音符成为盾牌，伙伴们牢筑信念之墙，用勇敢和智慧战胜了敌人。

在我们的认知中，这位来自22世纪的机器猫拥有千奇百怪的道具，哆啦A梦自然成为科技力量的化身，然而在影片中更加突出了人文教育意义。在拯救地球的音乐冒险之旅中，众人共同演奏音乐驱除哆啦A梦身上的病魔，但是没有掌握要领的大雄总是出错。为了朋友，大雄愿意尝试新事物，哆啦A梦也在众人的音乐救助下恢复健康。他对大雄说：“虽然大雄很平凡，性格中有很多弱点，但是他真正喜欢的就是这样平凡的大雄。”哆啦A梦说出了影迷们的心声，引发观众的情感共鸣。一个普通平凡的儿童形象——大雄，虽然他身上有很多弱点，学习成绩差、胆小、逃避、懒惰、拖延，但是在朋友遇到困难需要救援时，大雄身上的勇敢、善良成为道德上的闪光点，他所谓的缺陷“雄音”恰巧成为战胜敌人的关键法宝。

哆啦A梦和米佳共同治愈了大雄的自卑心理，完成了对大雄的音乐艺术教育。通过《哆啦A梦：大雄的地球交响乐》的音乐艺术实践，增强了大雄音乐表现的自信心，并且培养了良好的合作意识和团队精神。哆啦A梦并没有发挥科技的力量去帮助大雄走捷径来学习音乐演奏技能，而是让伙伴们充分发挥自主性，在反复的实践中，开发每个人身上的潜能，最大限度地发挥他们的音乐潜能。哆啦A梦让大雄、静香、胖虎等人选择最适合自己的乐器，乐器与伙伴们的互动体现出了儿童视角下的“万物有灵论”，一旦他们选择了乐器，乐器便与人绑定，相互关怀、心有灵犀。在因材施教的教育中，他们的个性和特长都得到充分而自由的发展。相对于音乐课上习得的音乐技能，哆啦A梦和米佳对大雄的教育还原了艺术教育的本来面目，在潜移默化中培育了美好的情操、健全的人格，这正是艺术精神所彰显的人文价值。导演带给儿童的远不只是艺术的知识和技能，更能使观影者多了一份自由和快乐的心情，多了对艺术的热爱，多了生动的人生感悟，多了充满诗意的生活。正如影片结尾，地球恢复了声音，音乐重新回到了大雄心中，艺术也重新回到了我们的心中。