【深度聚焦】让演艺走进游客让游客沉浸在戏里欢乐谷的演艺“新”在哪里？|欢乐谷_新浪财经

作者：黄华剑、欧阳曼丽

在北京欢乐谷，随着夜幕降临，五彩斑斓的灯光与夜空中的明月交相辉映，营造出一种梦幻般的氛围，一场集光影、音乐、游乐为一体的惊奇潮玩狂欢拉开帷幕。身着华丽服饰的演员们，手持彩灯，随着音乐与游客一同翩翩起舞，奏响主题公园里的演艺狂欢曲……

近年来，越来越多舞台剧、音乐剧走出传统剧场，走进公园、博物馆、书店、咖啡店、商场、办公楼宇乃至观光巴士，成为一道靓丽的城市文化风景。事实上，像这样的演艺新空间，在各地欢乐谷已经超过10个，欢乐谷公司已经将演艺作为各景区夜经济的重要抓手，通过音乐节、巡游、杂技、魔术等多种演艺形式，让游客一次入园就能满足多种游玩需求。

2024年以来，欢乐谷公司启动了“演艺攻坚专项行动”，持续丰富产品供给，加快搭建演艺体系。欢乐谷演艺“新”在哪里？对于园区其他业态有何带动作用？园区场景与内容又是如何融入，使其变得更具“欢乐”辨识度的？带着这些问题，笔者走进北京欢乐谷一探究竟。

新科技新产品带来新体验

新科技与演艺“完美呼应”。“哇，太震撼了，太帅啦！”在《谁动了我的X》演出过程中，观众们不时发出惊叹声，对这种创新的表演形式赞不绝口。北京欢乐谷将科技与演艺完美融合，打造出独特的科技表演，为观众带来了前所未有的视觉冲击。节目将先进的光影技术、特效道具以及智能机器人等元素与舞台深度融合，演员们身着华丽的服饰，通过精湛的演技和生动的肢体语言，与科技设备配合默契，将一个个鲜活的角色呈现在观众眼前，他们时而低声细语，时而激昂高歌，每一个动作、每一个表情都充满了戏剧张力，让人目不暇接，演绎出一场充满悬念与惊喜的科技盛宴。

▲《谁动了我的X》表演现场

《谁动了我的X》通过超现实和未来科技的题材，精准抓住众多科技爱好者的兴趣点，快速在市场竞争中实现增量转化，该表演的社交媒体曝光量在短时间内突破了700万次，吸粉无数。

新产品让亲子家庭“其乐融融”。“作为一个乐园爱好者，我去过环球影城、迪士尼、方特。不可否认，环球、迪士尼都很好，但是北京欢乐谷，才是我说走就走的快乐老家。”一位北漂妈妈在网上发表了这样一则评论，“北京欢乐谷始终能推陈出新，能够给娃带来足够的情绪价值。”

▲《糖果派对》演出

北京欢乐谷2024年推出了儿童音乐剧《糖果派对》。一经面市，便迅速成为孩子们的最爱。该剧不仅以绚丽多彩的舞台布景、活泼可爱的角色形象以及欢快动听的音乐旋律，为小朋友们营造了一个梦幻般的糖果世界，还能够让孩子们在欢乐中感受到了艺术的魅力，传递积极向上的价值观。据统计，《糖果派对》上演以来，作为沉浸式亲子演艺项目备受游客喜爱，助力北京欢乐谷惊奇潮玩节演艺满意度提升至99%。

新角色新场景带来新乐趣

新角色让游客“身临其境”。“我们精准锁定对标对象，将国内外优秀的主题公园作为学习模范，把主题公园演艺特有的时间短、节奏快、观赏人群年轻化等特征充分发挥。”北京欢乐谷艺术总监李向阳表示。2024年北京欢乐谷着力推动演艺创新，做足研究、提前筹划，在现有基础上攻坚克难、逐步变革。

▲沉浸式IP情景剧《孤城》

北京欢乐谷将童话魔法、玩梗搞怪、民间传说、史话杂谈、赛博朋克等经典、流行内容再创新，打造六大沉浸式主题区。在“孤城”街区，游客可以感受到最新沉浸式IP情景剧《孤城》，了解IP角色背后的故事，也可以在《英雄联盟：双城之战》的主题打卡场景，与景区演员近距离互动，完成剧情任务，体验动画世界；在“梦游仙踪”主题区，可以与“精灵”们在奇幻森林中共享下午茶时光；在“惊奇百乐门”主题区，可以自由释放尽情玩梗，get街头爆火的“万梗节”同款体验；在“心动小镇”主题区，可以与元气满满的“糖果家族”在多巴胺爆棚的“心动驿站”合影留念；在“奇源·灵市穿梭千年时光”主题区，可以邂逅历史故事或是民间传说中的人物角色……

▲“惊奇百乐门”主题区

▲《三国演义》桃园三结义

▲《非遗火壶》表演

不同主题区域风格迥异、特色鲜明，从整体环境布置、全感官氛围营造到打卡点设计、演员风格化培训与排布，均经过专业、精细设计，做到为游客提供趣味性、多元性、交互性俱佳的优质体验，带来“一区一特色，一步一惊奇”的游玩感受。

新场景让游客“两全其美”。在传统剧场里，为了维护演出的专业氛围，禁止饮食几乎是一项普遍规定。相比之下，欢乐谷所打造的开放式空间演艺，能够给游客营造别具一格的游乐享受，实现了娱乐与美食的双重盛宴。

▲香格里拉餐厅表演的《倩女幽魂》话剧

在北京欢乐谷香格里拉餐厅表演的《倩女幽魂》话剧，一方面通过别出心裁幽默风趣的表演增加餐厅的入店率，另一方面让游客在欣赏表演的同时，能够品尝到与之相匹配的美食。同时在菜品研发方面，香格里拉餐厅结合演艺项目的文化背景和地域特色，搭建“失落玛雅区宠仙镇”主题区喝“孟婆汤”、摔“孟婆酒”、走“奈何桥”的演艺+餐饮售卖场景，“仙气飘飘”的缸内装满“酸、甜、苦、辣”盲盒饮品，孟婆口中情绪感拉满的台词“孟婆汤下肚，忘却人间苦，饮尽相思愁断肠，孟婆碗里忘忧伤”，别出心裁的互动表演吸引众多游客上前参与。

新业态新服务带来新消费

新业态延伸演艺“含金量”。演艺内容出圈，自然带动演艺相关业态的“火爆”，为挖掘“演艺流量”的经济价值，北京欢乐谷摸索出了一条演艺“生财之道”。一方面，北京欢乐谷通过将演艺主题元素融入到周边产品的设计中，开发出了一系列具有纪念意义和收藏价值的演艺周边产品。例如，在《糖果派对》演出结束后，游客可以移步旁边的糖果工厂观看。这一举措不仅能够体验糖果制作的全流程，还极大促进了周边糖果商店的销售。另一方面，得益于高频率的节庆活动和演艺演出，游客停留园区的时间及与演员互动的频率逐渐增加，园区新增化妆、服装租赁、摄影摄像等一系列和演艺活动相关的增值业务常常因为需求旺盛而“限流限号”。

▲《糖果工厂》售卖现场

新服务提升景区“复游率”。在北京欢乐谷看来，园区演艺本身就是为了给游客带来高价值的极致服务，园区用“新奇、有趣、创意、热情”的服务方式将“服务亮点”“服务爆点”“服务触点”融入演艺全过程，让游客享受精彩纷呈游玩体验的同时，用服务增强游客粘性，提升游客“常回家看看”的频率。

“以前，我来北京欢乐谷是为了体验刺激的游乐设备，现在丰富的演艺节目给了我再来消费的理由，尤其是公园无微不至的服务，更是吸引我和家人每周自驾来打卡的重要原因。”家住廊坊的张女士分享道。

▲景区演员与游客互动

好的演艺节目能让游客觉得不虚此行，好的服务更是让游客多消费、常消费的“核心密码”。据了解，针对一台演出或者一场演艺节目，北京欢乐谷服务人员会在游客参加演出前，通过多种渠道主动为游客提供演出信息查询、门票预订、座位选择等服务，方便游客提前规划行程；在演出过程中，专门设置服务站点，提供饮用水、急救药品等免费物资，主动提供引导、解答疑问等服务，根据演出需要，还会协助演员邀请游客加入互动、引导游客为节目点赞“打call”，全程烘托现场氛围；在演出结束后，通过有奖问卷等形式收集游客对演艺内容和园区服务的意见建议，以便不断改进演艺水平和服务质量，并会围绕演艺主题内容在园区多个场景提供沉浸式的打卡互动、定制服务等，用全链条式服务延伸演艺体验的经济价值，在极致服务中勾画出了完美“闭环”。

欢乐谷公司紧跟文旅消费新趋势，通过题材与形式的双重创新，成功打造了一系列令人瞩目的演艺作品。这些作品不仅丰富了游客的游玩体验，还带动了周边产品、餐饮、服务等多业态的融合发展。从科技与演艺的完美结合，到满足不同游客群体的多元需求，再到沉浸式演艺空间的打造，欢乐谷公司始终致力于探索演艺经济的新路径。

随着演艺攻坚行动的持续深入，欢乐谷公司将以更加丰富多彩的演艺内容为媒介，持续打造具有独特魅力的文旅品牌，为游客带来更加欢乐、难忘的游玩体验，不断激发消费新活力，为推动中国文化旅游产业高质量发展注入新的活力与动力。