彭侃

　　跨界合作的热潮正在中国电影圈掀起。

　　在刚过去的情人节档期里，衍生自同名电视剧的《北京爱情故事》，以9800万元的票房成绩刷新了国产爱情片的首日票房纪录。前不久的春节档，改编自热门综艺节目的电影《爸爸去哪儿》也大出风头，目前票房已达到了6.7亿元，闯入中国国产电影历史票房排行榜前十位。

　　2月16日起，衍生自冯小刚电影《私人订制》的同名电视节目也开始在北京卫视播出。而去年改编自郭敬明小说《小时代》的系列电影的大卖，以及从动画片走上大银幕的《熊出没》等，一系列的跨界合作，显示出市场井喷式发展十年之后，中国电影似乎将要进入结构整合的新阶段。

　　早在上世纪60年代，觊觎好莱坞名利场和片厂地皮等不动产的行业外资本，便趁着好莱坞公司的股票在电视冲击下严重下滑的机遇，发起了对好莱坞大制片厂的收购，例如1966年，海湾西方石油公司，一家涉足汽车保险杠生产、糖业、房地产、肥料等领域的企业，收购了派拉蒙影业。但这些毫无影视业运作经验的金主，始终担心无法让好莱坞的电影公司发挥出全部的盈利潜力。直到《大白鲨》、《星球大战》等一系列成功的例子出现，他们发现娱乐媒体领域各行业的产品具有极强相关性和共生性，一部在影院获得成功的电影往往也能在录像、唱片、玩具、主题公园等相关市场创造价值，并能彼此推广，扩大对市场的影响力。

　　于是到了1980年代，它们开始并购或成立了大量新的娱乐部门来配合电影的制片和发行部门，逐渐成为全方位经营娱乐产业的公司，并形成了一种水平整合的结构：这些企业集团的各个部门基于大热的好莱坞电影开发出不同类型的产品，或是将其他领域的热门题材提供给好莱坞大制片厂发展成电影，以期发挥出电影和其他媒介、娱乐行业间的共生效应。

　　影院不再是电影商业开发的唯一渠道，出版部门出版原著小说，唱片部门推出原声带，音像部门发行DVD，电视节目吹捧电影中的明星，广告部门推销电影植入广告，还会将电影中的形象授权给各种企业生产玩具、糖果、日用消费品等……用好莱坞高管马丁·戴尔的话来说：“电影工业的真正价值已不再是影片本身能产生多少利润，而在于它为企业与其他领域合作提供多少机会，电影开启了一个魔术般的王国。”

　　正是这种运营模式的革新，使好莱坞几大公司从传统的制片、发行商转变成了巨无霸般的娱乐媒体集团，也史无前例地提高了电影业的竞争门槛，并带来了雄厚的资本与网络帮助电影进行国际营销，使好莱坞成为深刻影响全球文化消费的娱乐帝国。

　　而中国电影业发展到如今，也已到了结构升级换代的关口。如果只是囿于行业内部的循环，那格局始终有限，如华谊兄弟已是中国电影产业的民营大哥，但世界上最大的娱乐媒体集团迪斯尼的市值却是将近100个华谊的规模。面对99个“华谊”的差距，中国电影业必然走进“跨界整合”的时代。

　　（作者为乐正传媒研发与咨询总监，影视产业学者）