花丝镶嵌谁来传宗接代 从业人员多在50岁以上

　　

马佩坚的作坊中，工人正在制作雪茄烟筒套。

卡克图酒壶。

卡克图水勺。

外商订购的大盘。

传统花丝镶嵌摆件。

　　“被称为老北京手工艺‘燕京八绝’之一的花丝镶嵌，已经后继无人，不少绝活儿已经失传，等现在的老师傅退休，这门手艺基本上就算走到头儿了。”昨天，北京市三级工艺美术大师马佩坚这样告诉记者。自从北京花丝镶嵌厂破产后，原有1000多职工现在仍然能够从事这个行业的，仅50人左右。

　　产业现状

　　花丝镶嵌厂破产

　　工人几乎全改行

　　老北京的花丝镶嵌艺人多出在通州，所以1958年在通州孔庙遗址上成立的北京花丝镶嵌厂，也成为当年北京花丝镶嵌工艺品的主要生产地。为探访北京花丝镶嵌工艺的现状，本周记者顶着烈日来到通州，辗转多处后，终于在农业出版社印刷厂家属区的一栋平方内，找到了北京市三级工艺美术大师马佩坚。马佩坚是目前北京为数不多的、仍在从事花丝镶嵌制作的大师之一。

　　据马佩坚回忆，花丝镶嵌厂最辉煌的时候是20世纪70年代至80年代，那时候出口的订单非常多，主要销往东欧。厂里有1000多工人，做的别针、小摆件等都十分精致。上世纪80年代末，西方国家对中国实行制裁，出口订单数量锐减，厂里的经营状况就不如从前了，一直到2002年破产。破产后，所有的人都需要重新找出路，不少技工都改行蹬三轮、当环卫工人、开出租车，能够继续从事花丝镶嵌行业的，仅50人左右。

　　20世纪70年代是北京传统工艺的巅峰时期，那时候，北京花丝镶嵌厂有大批熟练技工和雄厚的科研开发力量，其工艺水平已经超越了清宫造办处。马佩坚说，花丝镶嵌是一门传统的宫廷艺术，其工艺复杂而且烦琐，大的工艺就分掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编八种。一件优秀的作品不是一个人能制作出来的，需要每道工序上工人的水平都很高。

　　马佩坚说，培养一个熟练的技工，需要大约3年时间，最终他的水平能达到什么程度，还要看他自身的素质和特点。花丝镶嵌厂破产，熟练工人流失，现在很多大件、复杂的工艺品已经做不出来了。对花丝镶嵌这种传统工艺品来说，技工的手艺是在实践中提高和摸索的，每制作一件工艺复杂、要求高的产品，手艺就会提升一步，如果没有大的项目，现在仍然从业的技工得不到锻炼，慢慢地，手艺就衰退了。

　　工艺大师开作坊

　　产品全部销美欧

　　马佩坚说，厂子破产后，大约有五六个人自己开了作坊，仍然在做花丝镶嵌。他自己的作坊，雇用了10名员工，生产一种名为卡克图的花丝镶嵌工艺品。产品全部出口到美国和欧洲，不在国内市场上销售。来到马佩坚的作坊，记者看到，这里的工人有的在掐丝，有的在用一种极小的勺，向半成品的银胎上各种花丝图案中填釉料，还有人在绘制各种图案。作坊中的工作台上，放着不少半成品的扁酒壶、盘子、水勺和雪茄烟套等。

　　记者发现，卡克图类的工艺品与景泰蓝非常相似，也是在金属质的原胎上，用金属丝做出各种花纹和图案，然后在图案中间充填釉料，最后入炉烧制。马佩坚介绍，卡克图与景泰蓝不同的地方在于，它用的金属丝是几根丝在一起搓出来的，这是花丝镶嵌的传统工艺；再者，卡克图用的是银胎，景泰蓝是铜胎；卡克图工艺品上的金属丝要高出釉面，所以摸上去，器物表面并不平滑，而景泰蓝的表面基本是光滑的；卡克图在釉面上还要绘制图案，景泰蓝不用。

　　扩大生产很困难

　　金银材料成本高

　　马佩坚介绍，自己的作坊产量并不高，虽然总有出口订单，常年有活干，但一年下来，收入并不高。这些东西在国外也是装饰品和奢侈品，比如雪茄烟套，很少有人使用，再比如水勺，是一种俄罗斯家饰品，家里摆一两只就够了，而且不容易损坏，所以作坊想扩大生产很困难。而且花丝镶嵌的原材料都是金银等贵重金属，成本也很高，自己是小本经营，一次性进不了很多材料。以前曾经想过在国内销售，但考虑到每一件工艺品的价值都很高，一旦产品积压，资金周转上将出现巨大困难，就没有采取这种销售方式。

　　卡克图其实是中蒙边境上一个小镇的名字，这种工艺品也是清朝时从俄罗斯传入中国的，是中国传统花丝镶嵌工艺中的另类，它在俄罗斯的学名是俄罗斯烧瓷。马佩坚介绍，由于卡克图的花饰图案带有浓厚的西方色彩，容易被国外人接受，所以他的作坊才能够赢得出口订单，而其他几个制作中国传统花丝镶嵌工艺品的作坊，目前在经营上都比较艰辛。

　　手艺危机

　　技师年纪渐渐老

　　学徒不知哪里找

　　在马佩坚的带领下，记者来到了同样位于通州区的东方艺珍花丝镶嵌厂，这个厂是原北京花丝镶嵌厂厂长方晓东开创的。东方艺珍花丝镶嵌厂位于一座小楼的二层，楼下是一家银行的储蓄所，记者来到时是中午时分，但工作间内光线依然不足，与记者攀谈的几位技师年纪均在50岁以上，厂里没见到年轻人。

　　余伟庆和耿树良二位师傅热情地将记者领进厂陈列室，记者看到，这里陈列有用银丝编织的盘子、狮子绣球、如意、金碗等各种传统工艺品。余伟庆介绍，一个狮子绣球，需要好几个人干上两个星期，工艺十分复杂。这些工艺品全部用银丝制作，然后镀金，金丝的成本太高，产品的售价也会很高。耿树良说，现在厂里干活的工人年纪都跟自己差不多，50岁上下，年轻人不愿意干这个行业。

　　东方艺珍花丝镶嵌厂的侯峰师傅原来也在北京花丝镶嵌厂工作，他有一手绝活儿——仅用一把锤子，把一整张银片敲打成一把壶，壶身带有优美的曲线，不但周身没有一条皱褶，而且整张银片没有一点浪费。侯师傅说，他给故宫博物院打造过3件复制品，其中一把壶的壶身盘有12条龙，被摆放在珍宝馆中展览。

　　侯师傅透露，用一整张银片打造这样一把壶需要大约两周的时间，但是如果用两张银片焊成一把壶，一天时间就够了。焊出来的壶虽然表面上也很平整，但几百年以后，壶上的焊缝由于用料和壶体不同，会起变化，用整张银片打造出来的壶，会依然保持原样。侯峰曾经收过两个徒弟，但是现在都不干花丝镶嵌了，他不知道自己的绝技是否还会有传人。

　　故宫怀表难仿制

　　许多绝技已失传

　　马佩坚说，其实现在花丝镶嵌方面的很多工艺已经失传了。故宫馆藏有许多做工精湛的怀表，都用到了花丝镶嵌工艺，但是现在无法仿制。比如某些怀表壳上的人像，只有米粒大小，但是连眼睫毛都做得一清二楚。仔细观察之下，观众还能分辨出哪个人像的眼球是黑色的，哪个是蓝色的，还有他们视线的方向。如此精湛的作品，现在已经不知道是怎么做出来的了。还有故宫某些佛塔上，有米粒大小的佛像，但是做工非常细，五官和衣饰俱全，也是花丝镶嵌的工艺，现在也不知道是如何制作的了。

　　史话沧桑

　　老北京花丝镶嵌

　　花丝镶嵌是我国传统的手工艺品，它将金银等贵重金属加工成细丝，以推垒、掐丝、编织等技艺造型，并在金银丝上錾出花纹，再镶嵌上色泽美丽的珠、玉、宝石。

　　春秋战国时期，就已经有了花丝镶嵌的产品，到了明代，北京银作局制作的金冠、凤冠和各种首饰，都达到了很高艺术水平。明代艺人用极细的金丝编织成的万历皇帝金冠，高24厘米，冠身薄如轻纱，空隙均匀，金冠上端有龙戏珠图案，造型讲究，堪称一代杰作。

　　清代北京的花丝镶嵌业分工更细，全行业分为实作、镶嵌、錾作、攒作、烧蓝、点翠、包金、镀作、拔丝、串珠等11个专业。故宫珠宝馆陈列的“金枝玉叶”大盆景、“点翠花鸟”大挂屏、银质烧蓝“鹤鹿同春”等，是这一时期的工艺精品。

　　鸦片战争以后，大量金银外流，金银工艺停滞不前，特别是日本军队入侵中国，老北京的花丝镶嵌行业处在岌岌可危的境况中。在新中国成立以后，政府对工艺美术行业采取低利贷款，供应原材料，统购、包销等一系列措施，组织起生产合作社，产品种类、表现手法、造型等方面都有了较快的发展。

　　(记者 王健/文 刘志坚/摄)