古代字画黑马不黑价值再发现

　　仇英并不是去年秋天唯一的黑马。在稍后的11月30日，同为明代“吴门四杰”的文徵明，作品《渔梁红叶图》在北京保利引来场内近10位买家争相举牌，最后拍出2296万，是底价200万元的十倍。而在去年春天，同一位艺术家作品的拍卖价也不过是几十到一百万。

　　不知是机构心有灵犀，还是市场内部酝酿异动的先兆，今年开春，上海博物馆和广东省博物馆分别推出了中国古代人物画精品展。“古代字画热起来了”成为舆论话题。上海某媒体将中国古代字画比喻为艺术品市场中的“绩优蓝筹股”，并引用一位收藏家的话，认为今后中国艺术市场上单件价格能过亿的作品，大多将出现在中国古代书画板块。

　　真的“古不如今”？

　　为什么古代字画作为“文物”，在很长时间里没有“跑赢”中国当代艺术，或是当代中国字画？时代距离造成的沟通距离、古代字画迥异于现代的审美趣味、鉴定真伪的困难以及品相等因素，是不可避免的原因。但是对于同一个问题，不同的收藏家有不同的见解。

　　“收藏其实很大程度上以感情和沟通为先，藏家和艺术家之间的沟通很重要，古代艺术家，很多人感到有隔阂。”藏家陈少湘对理财周报记者说。作为资深藏家，陈少湘提到书画家人品的问题。“俗语说德艺双馨，藏家对艺术家的人品会非常重视，不喜欢的人，他的画他的字再好，也不愿意买。但是古代艺术家离人们距离太遥远了。”

　　“审美趣味、品相都是问题。现代艺术家的书画一般经历了创新、吸收西方艺术概念，相对接近现代人的趣味；而且很多人买画是为了装饰，一个现代感很强的客厅里并不是十分合适挂一幅风格古朴、品相残旧的画作。”陈少湘说。

　　另一位本身也是国画家的藏家程家焕收藏的也大都是当代字画，他指出一些上世纪四十、五十年代出生的画家，在市场价值上目前超过明、清画家的作品。

　　但很多致力于收藏古代字画的藏家，看重的却恰恰是这个“古”字。鉴藏家李先生表示，他就是喜欢古物——也就是历史价值和艺术价值的结合。“现代艺术家容易受风尚和市场影响，个别画家一天画几幅受欢迎题材作品的事情并不是没有。”

　　广东省博物馆字画鉴定专家朱万章也提到这一点，“比如宋元的东西，只要能准确判别出时代，哪怕是某个画家的伪作，也是文物，它的价值就在那里。”朱万章进一步补充说，就收藏价值而言，古代作品风险更低，因为流传下来的大部分是精品，但今人的作品尚未经过历史检验，也部分地带有炒作的成分。

　　最刺激的、最好玩的、

　　风险最大的——鉴定

　　理财周报记者走访的几位藏家，都表现出对鉴定问题的重视。这似乎是游戏里最刺激的一环。陈少湘说，“鉴定目前都是用经验去目测，无法用仪器和科学手段去实现，就是连国家文物鉴定委员会的专家在很多问题上都只表示能够提供意见，而不是最后的判断。这是一个最刺激的，也是风险最大的环节，当然也是最好玩的。”

　　要玩好这个游戏，不得不经过长期的磨练。“一开始可能看10个20个展览都毫无收获，但是看了几十个、上百个展览之后，你可能慢慢会形成一种感觉，对时代风格、画家风格等形成自己的看法。然后你要去补充相关知识，美术史的常识等等。比如明代和清代的作品风格差异很大，明代早中晚期也差别很大。例如判别一幅明代文征明的画，假如画家个人风格很像，但是一看知道不是明代作品的画风，就明显是赝品了。”朱万章告诉记者，他知道的一些收藏家就是在这个研究过程中获得最大的乐趣，他们会钻研一些比较冷僻的画家或派别，买自己最感兴趣但市场价格又不高的东西来收藏。