中国当代艺术市场真相 (2)

　　虽然陈良军认为中国当代艺术价格还有很高的上升空间，但从今年春拍的情况看，当代艺术已经出现了调整的迹象。对此，北京保利董事、高级顾问赵旭向记者介绍说，中国当代艺术从2006年纽约苏富比春拍开始至今年3月份纽约苏富比春拍，经历了市场强劲增长的行情。这得益于中国经济的快速、健康发展，并成为全球经济瞩目的中心。赵旭说，中国当代艺术孕育了20多年，不断受到国际艺术界的认可，不少作品进入了国际著名的博物馆、美术馆等西方主流收藏系统。过去由于受到意识形态的制约，在国内没有得到更大范围的认同，随着中国经济的蓬勃发展和思想的进一步开放，中国当代艺术逐渐为国内外人士所共同关注，成为国际当代艺术的重要组成部分。欧美、日、韩和东南亚等国家和中国台湾、香港等地区的私人、企业和基金会等纷纷介入其中，国内人士也乘势而上。重点关注的艺术家有张晓刚、方力钧、岳敏君、王广义、曾梵志、周春芽、刘炜、唐志冈、俸正杰、刘小东、杨少斌等，以及写实画派的陈逸飞、艾轩、王沂东、陈丹青等。并由此关注一些更年轻的当代艺术家。

　　赵旭认为，自去年年底以来，受国内外经济和社会环境的诸多重要因素的影响，人们对中国当代艺术的注意力有些减弱。例如美国次贷危机、中国南方的低温雨雪灾害、3·14拉萨藏独打砸抢烧事件、最近的四川汶川大地震、国内外股市低迷等方面的事件相继发生。同时即将在8月份举办的北京奥运会吸引了全世界更多的目光，所有这些因素都影响了人们对中国当代艺术的关注度。但从保利赈灾义拍来看，成交率达100%，大多数作品的价格都非常坚挺，因此，市场还是稳定的。

　　赵旭说，2008年春拍即将结束，经过一段时期的沉淀，相信到秋季的时候，中国当代艺术市场还会继续恢复。

　　画廊：适度的市场运作是必要的

　　画廊与拍卖行的联手做局其实并不是艺术市场的普遍现象，大多数情况下，两者是作为相同资源的竞争者而出现在彼此的对立面上。自从拍卖公司设立了当代艺术专场拍卖的时候，其在中国内地的发展年限、发展规模都已远远高于画廊。因此，当它与画廊争夺同一艺术资源的时候，这个本应处于二级市场，对一级市场作以补充的环节，反以强势的姿态处于画廊之侧。画廊不但苦于无力抗衡，而且往往投入诸多人力、财力、物力后推出的艺术家，作品很快被拍卖行征得并拍以高额成交价，难免有“为他人做嫁衣”的尴尬。

　　开办画廊已有十几年，并在北京798拥有三个艺术空间，以及为了出版画册之便，成立出版公司的程昕东向记者介绍说，由艺术家、画廊、拍卖行、藏家以及评论家、媒体组成的中国当代艺术系统目前处于相对混乱的阶段。主要原因是当代艺术作为一个新兴门类出现不久，各个环节几乎同时发展，彼此间没有明确的定位和分工，在这种齐头并进的状态下，用一句形象的广告词说，就是“Just do it”。“这是正常的，是中国处于原始资本的状态。只有出台各种规章制度，才能将市场细分，走向规范化”。

　　刚率领40余位当代知名艺术家参加希腊艺术展归来的程昕东向记者透露说，每年他的艺术空间都会参加许多世界各地的当代艺术博览会，每次参会的基本支出都在五、六十万元人民币以上。因此选择哪个国家的博览会，带哪些艺术家作品去参会都像一次赌注雄厚的“赌博”。稍微一点偏差就可能血本无归。“但是感谢上帝，每次都有所惠顾。”程昕东满意地说。在他看来，中国有很多优秀的艺术家，即便是在今年灾难不断、世界经济情况复杂的形势下，中国当代艺术品中的精品还是会不断上升。“但是优劣作品间的价格差会越拉越大，这也是正常的。”

　　在程昕东看来，原创作品是艺术家的“个体态度”，创作过程应该永远保持艺术家自身的初衷，尽可能纯粹。可一旦离开工作室后，作品就成为一件流通于市场的产品，刻意回避市场是没有必要的。“毕竟近几年艺术品确实是一个很好的投资手段。没有人购藏作品后，经过几年的价格自然生长，还愿意按照原价卖出藏品的。”对于近几年中国当代艺术价格增长过快，程昕东也认为是可以理解的，“原创作品流通在市场时，一定要有个价格，而且好的作品应该价格越高越好，应该让其呈现出价格和价值的对等。在不考虑炒作的因素下，买家愿意出一定价格购买作品，说明是对艺术的态度，只不过将态度转换为一个价格罢了。”

　　不过，虽然程昕东认为目前中国当代艺术前景在调整后依然会看好，但他也认为，艺术品的价格是不能虚定的。与程昕东有较长时间合作的艺术家俸正杰，其目前尺寸在两米左右的作品价格，在程昕东空间定为30万美金一幅。而其最高的拍卖成交价格也只是略高于这个数字，为今年北京保利春拍中以268.8万元成交的《中国肖像2007 No.5》。两相呼应，在一定程度上说明该价格的真实市场认可性。也就是说，与一些作品通过拍卖行炒高价，而在画廊以低于几倍的价格销售有所不同。程昕东说：“每年我们都会根据市场情况，对每一位艺术家作品价格进行调整”。

　　当代艺术市场现状问卷调查表