吴冠中：真正的艺术家都在苦难中成长(图)(2)

　　记者：到目前为止，您一共捐赠给国家多少幅作品？

　　吴冠中：截至目前捐了100幅以上。这次再加上2005年捐的6件，现在上海美术馆有我72件作品了。将来，如果上海美术馆地方大起来，我还可能再捐。

　　真正的采风，是要偷偷下去的，要生活在民间

　　记者：您如何评价中国美术的现状？

　　(聊到这儿，身材消瘦、安静温和的吴冠中像是变了个人，脸色发红，声音洪亮，挥舞双手，激动地表达着自己的想法。)

　　吴冠中：当代中国美术的现状比较混乱，误区很多，可以说是“处处是误区”，我们是生活在夹缝里面，我们要做艺术，但这种艺术又不该是西方的艺术，可是，在中国的艺术里，又有很多不是艺术而是垃圾。我们过去走俄罗斯写实主义的道路，画家画画就停留在“画得像”的层面上，这样的画，是写真，不是艺术。

　　搞艺术要有感情，艺术是诞生于感情的。比如，我对你有感情，我就用各种办法，用眼神、用语言、用耳朵跟你交流。我画一个东西，不是画这个东西本身，而是要通过这个东西把我的想法、我的感受告诉你，你一看就有新的感受。凡高画的向日葵，不是画向日葵的肖像，而是把各种各样不同性格的向日葵组合在一起，那是一种感情，不是向日葵本身。所以，艺术就是一种感受。

　　记者：您一贯对美协、画院这类机构的存在，公开表达不满。

　　吴冠中：是的。除了中国，全世界任何一个国家都没有画院。我们却有那么多画院，养那么多人，出来的作品很多都不行，因为，这类机构的设置，完全不符合艺术创作的规律。美协、画院每年都搞采风，一大帮人集体下去，打着旗帜，跟老乡照相，这样做，老乡都不敢讲话了。真正的采风，是要偷偷下去的，要生活在民间，体验风土人情，了解民生疾苦，这个过程是很艰苦的。

　　真正的艺术家都是在苦难中成长的。诗人没有职业，诗人通过自己的努力写出很震撼人的诗，社会才关注他。美术也是这样，画家要吃得苦，才有感情和心灵的波动，这样的作品经过历史考验，才能流传下来。

　　记者：这几年中国艺术品市场非常火热，美术作品屡屡爆出高价。您的画作在国际大拍卖行也拍出天价。

　　吴冠中：一次拍卖会后，一个记者打电话给我说，你的一幅画卖到几千万了。我说，这个就像“心电图”，不准确。我的作品到底是好是坏，要让历史来考验，拍卖的价格高低，跟我本人毫无关系。

　　记者：现在很多博物馆已经免费开放了，以后美术馆也要陆续免费开放，您怎么看？

　　吴冠中：这当然是好事，但我就怕博物馆里面没有好东西，而且事实上也确实多半没有好东西。我们中国的博物馆收藏，一直都讲“关系”，比如，我当馆长了，我们关系不错，你的画我就收藏了；如果你画得很好，但我们没关系，也收不进去。所以我建议，博物馆、美术馆把所有藏品都拿出来晒一晒，让大众来投票，大家认为不好的，统统把它们拿走，这样就不会成暗箱操作了。