张婉婷，导演，1985年执导《非法移民》，获香港电影金像奖最佳导演奖。1987年执导的《秋天的童话》获香港电影金像奖最佳电影奖。罗启锐，导演及编剧，代表作包括《秋天的童话》、《七小福》、《玻璃之城》、《岁月神偷》等。目前二人拍摄的微电影《爱·从心发现》已经上映。

　　01 在电影拍摄中，你们如何分工？工作和生活如何平衡？

　　我们都是谁想出来的故事或者谁感受比较多，就由谁来做。另一位可以提供意见。

　　02 纽约、香港都曾在你们的电影中出现，它们带给你们什么？

　　在纽约是读书的时候，是年轻闯世界和冒险的心态。去唐人街认识黑社会啊非法移民啊，我们愿意去开阔视野，经历了在香港不敢去经历的世界。在香港被家人保护，不会去认识这些人，但在纽约反而和他们建立了很亲密的关系，我们永远不会忘记这个地方。香港是我出生的地方，不管怎么不满，最后都觉得是一个家。

　　03 怎么看待拍《北京的乐与路》时的北京？

　　大概是2000年左右，我们还在拍《宋家三姐妹》的时候，等审批等了一年，白天去协商，到了晚上很累，就去酒吧喝酒和听摇滚。那时候能听摇滚的也就七八家酒吧。后来就认识了这些摇滚人，很多乐手从各地来到北京，穷，说脏话，有另外一套说话系统，造型酷，但还是挺理想主义。他们变化也很大，在我们的新片《三城记》里，黄觉演一个稳重中年人，他跟我们说那时他也在北京玩摇滚，我们完全认不出来了。

　　04 有人说《岁月神偷》体现了香港精神，是否也正与香港如今所面临的外在环境有关？

　　现在的社会比较乱，纷争很多，我很怀念以前香港的安静平和，永远向前看。《岁月神偷》就是希望有一天可以回归这种姿态，大家合起来一起往前走。

　　05 你们担心在内地资本驱动下香港电影本土文化的流失吗？

　　我没担心本土丢失，我相信只要是好的，就是有市场的。

　　06 本土特色重要吗？

　　彭浩翔的电影蛮好看，既有本土也有个人特色。事实上，你拍得好就有人看。也不一定非得分本土与不本土，电影人应该更开放一些。哪有好的平台就在哪拍吧。

　　07 什么是你早年深信不疑如今深表怀疑的东西？

　　罗：我从前相信的东西现在也相信。包括拍电影是需要观众的，打动你的电影就能打动观众。

　　张：我有时看到所有人拍电影速度都那么快，会觉得我是不是拍得太慢，后来觉得只要有饭吃有衣穿就可以了，不要计较多少年出一部，拍好就可以。

　　08 如果重回25岁，你们是否还会做电影？不做电影导演的话，最想从事什么职业？

　　罗：我15岁决定做电影，没变过。

　　张：我一开始想做舞女，因为我以为舞女是每天跳舞，什么事情都不做。后来我想做莎士比亚，因为在儿童乐园里看到了他的故事。再后来我看完了《阿拉伯的劳伦斯》，很喜欢里面蓝色的眼睛和沙漠里的太阳。我发现是摄影机的效果，就决定要拍电影，找蓝眼睛的演员跟我拍电影。

　　09 你被叫做女性主义导演，但如今，很多人认为女性主义这个词被污名化了，你怎么看？

　　我不特别关注男性还是女性导演。女高官在香港蛮多的，我不觉得有很多性别歧视。女性的好处是，软弱的时候可以稍微哭一下，但拍戏时，也没人会照顾你，最后还是看你能力的。导演只有好的和不好的、服的和不服的。开始我是扮演凶猛，后来我发现，如果我要扮凶猛，我就不是一个好导演。

　　10 拍微电影和拍大银幕电影有何不同？

　　我们平常拍电影耗时很久，作品很少。有微电影之后，有机会和更多的演员合作，因为对于他们来说，3个月不行，但5天还比较容易。几天内把一个故事拍完整，对导演来说其实挑战不小。