2007年5月25日下午，中国北京国际科技产业博览会——第二届新技术与文化创意产业发展论坛之贝都因——文化思想力论坛在北京喜来登长城饭店举行。新浪财经图文直播本次论坛。以下为论坛实录。

　　黄辉：我们分论坛开始。尊敬的各位领导、来宾、朋友们，下午好！今天上午大家听过非常精彩的报告，关于文化创意产业的发展。我们今天的分论坛根据组委会安排更多是讲堂的形式，我们很高兴为这个讲堂请到七位非常优秀的嘉宾。整个分论坛的题目叫文化思想力。我们在经济全球化过程中，我们世界变得越来越美，但是对一个国家来说最有特色的东西就是文化思想力，今后不管是国家与国家经济的竞争或者企业与企业之间的商业竞争，最高级的竞争也会归结为文化思想力，而且在文化思想力的过程中创新力是非常重要的，而且是不可缺少的因素。文化创意产业旨在通过融合传统文化、现代高新技术、时尚生活潮流，发展人们的创意为现代生活服务。上午我们听了很多报告是跨产业、跨学科的，而且是跨政府部门的经济行为。

　　同时文化创意产业尤其在过去20年，在主要的西方国家的发展，包括韩国、日本都有非常大的发展，使得文化创意产业在这些国家的经济里面占据了非常大的比例，而且越来越多在经济学界文化创意产业作为现代服务业核心组成部分，占经济的比例被看作整体经济质量好坏的标准。在我们国内通过几年，应该说文化创意产业有比较大的发展。在中央经济政策提倡自主创新、提倡改变经济增长方式这样一个大方向下，怎样从现在文化创意产业占整个GDP4%的比例能够进一步提高，进一步向西方国家的比例发展，是我们面临的比较大的挑战。而且文化创意产业的发展的特殊性非常强，所以它需要很多政府机构、需要特殊政策、需要特殊人文环境，需要很多产业链的布置，也需要特殊适合文化创意产业的模式，包括管理文化创意企业，同时在这个过程中，大家作为文化创意产业中的一员，应该非常关心文化创意产业下面的走向会怎样，主要趋势在哪里。通过今天关于文化思想力这样一个分论坛，希望在这些方面能够给大家一点启发。

　　第一位嘉宾请到中国文联副主席、中国作协副主席、云南省人大副主任丹增同志，为我们做“关于追求特色是文化创意产业发展的根本”。大家欢迎！

　　丹增：各位女士们、先生们，我举一个案例关于云南的文化产业问题。云南是一个边疆地区、民族地区，全省有25个少数民族，少数民族总人口达到1600多万人，是一个贫困的地区。云南有73个县，80%都是贫困地区，所以云南最大的特点是边疆地区、民族地区、贫困地区。云南经济在全国来讲排第26位，经济是欠发达的地区。云南的优势，因为云南有众多的民族，25个少数民族，他们在漫长的历史发展过程当中，创造了非常灿烂的丰富的历史悠久的民族文化。第二个云南的区位优势是多种文化融合的地区，在云南可以看到南洋文化的痕迹、中原文化的痕迹、印度文化的痕迹，包括本土的文化相互交融。所以云南是一个文化富矿、经济穷省。

　　这样一个地方如何发挥在整个国家经济发展过程当中的作用，云南是第一个提出建设民族文化大省之一，提出边疆地区、民族地区、贫困地区要发展经济，要改善生活必须要发展文化产业，建设文化大省的目标。同样云南也是作为省政府和省委这一级正式提出来发展文化产业的第一个省份。我们云南省委和省政府在97年、98年提出建设文化大省的基础上，在2002年的时候，明确提出要发展文化产业。从这时候开始，云南要发展文化产业、繁荣民族文化、建设民族文化大省，作为云南发展的目标。云南正式启动文化产业发展是2002年，今年正好是五年的时间。经过五年的不懈努力，云南文化产业取得了很好的成效。而且文化又带动和促进了经济的发展。那么从云南来讲，这五年的努力取得了五项成果。

　　第一项成果就是民族文艺空前繁荣。云南创构了“云南印象”为代表的节目，云南印象不光是中国的，也是世界的。现在在世界把云南印象和英国的猫、爱尔兰的大河之舞并行为世界级的歌舞。演出总共花费四百万，但是演出收益四个亿。电影方面来讲，在市场上看的比较多的，张艺谋在云南拍的《千力走单骑》，陈凯歌拍的《无极》，成龙先生拍的《神话》。云南利用地理优势把云南建设成中国最美、最优、最好的影视拍摄基地，云南建设六大影视拍摄基地，三年之间拍了三百多影视之作，取得很大成绩。云南的音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视都获得了全面繁荣。

　　第二文化产业快速发展。2006年统计数字没有出来，2005年统计数字表明。在2005年，云南文化产业总营业额406个亿，在2002年才80个亿。比2002年增长1.14倍，年均增长率都在23.56%以上，占全省GDP的5.29%。在繁荣民族文艺和发展文化产业过程中，云南出现一批艺术人才。比如说杨丽萍，著名的舞蹈家。比如说李怀秀。类似这样的一大批艺术创作人。所以发展文化产业、抓好文化建设，我相信人才辈出的时间就是这一时期。

　　第三公益文化事业取得很大成绩。云南在五年当中，投入公益性文化设施建设将近一亿八千多万，基本解决听广播、看电影、看戏、扶持民族手工业以及博物馆等建设。云南经过五年努力，文化设施建设取得很大成绩。

　　从这个案例当中我们得出一个结论，就是要发展文化产业最根本、最关键、第一位的就是转变观念。思想观念是一个总开关，就是一把钥匙，要发展文化产业、要繁荣民族文艺、要维护文化安全，中国的文化要走向世界，第一位的问题是解放思想、转变观念。从实践上来讲，创意产业、文化产业搞了80年、60年，在我们国内来讲提出文化产业真正列入党中央正式文件也不过5年的时间。再早追溯到十四届四中全会也就是8年时间。何况在中国经历了对文化认识一个曲折的过程，在解放前文化的享受者是少数人，创作文化的是广大劳动群众，在这样的社会谈不上产业、谈不上繁荣。文化大革命几乎把文化祸害殆尽，把传统的古老的民族的文化都说成反动的落后的野蛮的，只有邓小平同志在第四次文代会上明确提出，艺术不能脱离政治，提出要重新认识文化，要发展文化。走出文化和政治等同这样一个误区，走上正确的认识文化的道路。

　　现在我们对文化的认识，我们相当多的学术机构、学术部门基本不能解决。今天来了很多国内一流的文化界的权威人士，但是在我们政府的官员，甚至在更多的范围里，我们今天仍然没有走出对文化狭义的理解或者文化与政治等同的理解，或者说我们对于文化歪曲僵化的理解。你要发展文化产业第一位最重要的要弄清楚什么是文化、什么是文化产业、怎样发展文化产业。回顾我们自身的历史，我觉得这是非常重要的。

　　当前在文化领域，我最近看了一下，云南是全国第一个提出建设文化强省，第一个提出来发展文化产业，而且这两年取得很好的成效。但是现在最可惜的一个成果，全国都在搞文化产业。从北京、上海、广东、江苏、浙江、山东这样的经济发达的东部沿海地区，已经提出来发展文化产业。像湖南、河南、山西、湖北这样的东部地区也提出了发展文化产业，也提出建设文化。再到四川、重庆、陕西、广西、云南这样的西部地区也提出文化产业的发展。所以现在据不完全统计，全国有的提出建设文化大省的口号，有的提出建设文化强省的口号，有的提出文化历史的口号，大概现在全国提出文化大省12个城市，文化强省9个城市，应该说“文化”在全国方兴未艾。有的省把文化产业已经作为新的经济增长点，有的省把文化作为新的支柱产业，有的省把文化作为新的强势产业。无论是强势产业、无论是支柱产业、无论是新的增长点，不能不说这都是科学发展观很重要的一个关键和力量，使中国能够不污染环境、不破坏生态走出这样一个发展方向，应该说非常值得纪念。

　　我们云南通过文化推动经济社会的发展，也取得很好的成效。云南提出大力发展旅游，旅游和文化要紧密结合，因为在发展旅游的过程里面文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，没有灵魂的旅游是不存在的。文化作为旅游的灵魂，才能推动旅游的发展。去年云南旅游人次达到七千万人次，旅游收入突破460多个亿，这就是文化的力量。

　　我的案例到此结束，谢谢！

　　黄辉：刚才丹主席给我们介绍了云南的案例，大家也到过云南，都能感受到。哪位观众有什么问题我们允许提一个问题？

　　提问：您曾经操办了一个“云之南”纪录片展，像这样比较边缘的不受大众关注的文化产业您如何发展它，能让它继续走下去？这个关注的人很少，去年很感兴趣，但是今年停办了。

　　丹增：主要原因是这个栏目要重新策划，要和旅游品牌很好结合起来，直接为旅游服务。名称叫什么我不敢说，要重新策划。

　　黄辉：谢谢。让我们以热烈掌声谢谢丹主席精彩的介绍。希望在座的观众今后有更多的机会能够到云南去，领略云南文化包括旅游产业的风采。下位演讲回到会议所在地，回到首都北京，有请国家发改委文化产业研究中心主任齐勇锋，关于构建“创意北京”的途径和支撑条件分析的演讲。

　　齐勇锋：尊敬的黄辉主持人，尊敬的各位来宾，大家好！很高兴参加新技术与文化创意产业论坛。我这个题目是分析一下北京的情况。

　　大家知道文化创意产业的发展已经形成潮流，韩国提出资源有限、创意无限。还有比尔盖茨提出资本时代已经过去、创意时代已经来临这样一个论断。从上世纪90年代以来，政府大力支持文化创新，文化创意产业在全球得到迅速发展，我觉得这其中很重要一个问题就是解决人类面临的资源约束问题。同时也是实现文化和高新技术来带动世界更加科学的发展。我们国家已经把发展文化产业特别把发展文化创意产业提高到国家战略的高度，在“十一五”文化发展纲要中已经明确提出要大力发展文化创意产业。北京结合城市的新的定位，由经济中心向文化中心转变，也是把文化创意产业作为北京今后发展的重点。这几年来做了大量的工作。前几年是蓄势待发，现在这个产业已经蓬蓬勃勃发展起来了，当然还属于起步阶段。

　　这几年的论坛还在讨论文化产业、文化创意产业的概念，怎么发展，我觉得知识普及阶段已经过去了。现在需要重点研究在北京文化创意产业已经发展起步，已经出现良好势头的情况下，我们需要继续深化对文化创意产业，解决发展中出现的新问题。比如我们现在为了解决北京市条块分割的问题，我们借鉴全球的经验，借鉴过去我们发展高科技产业的经验，设计了一系列文化创意产业园区，北京认定的已经有十几个，同时各区自己设立的文化创意产业园区，每个区都有七八个上十个，但是文化创意产业毕竟跟高科技产业不同，我们现在所运用的政策大部分还是从高科技产业借鉴过来的，当然这也是必要的。但是这些产业政策是不是完全适合文化创意产业，比方说主持人有句话说的非常好，他讲到我们的制度，文化创意园区的制度怎么更好适应文化创意产业的特点，政策支持怎么更好来适应文化特点、促进产业发展。这些新的问题都需要进行进一步深入地探讨。

　　我个人认为文化创意产业从几个方面做个概括。

　　第一个，从创新产品来说，它是作为具有内容意义的精神产品，具有鲜明文化产品的消费特点。这个内容意义具有公共性，它的传播具有社会传播的外部性这样一些特点。所以它不同于一般的产品。这表明了创意产品的生产和再生产具有市场适应的特点。所以需要在发挥市场配置资源基础性作用的同时，政府给予积极的干预和政策支持。

　　第二个，创意源自于个人在文化积累的个人创造和想象，具有后工业化创作和灵活就业的特点，人的资源管理制度、分配制度以及创意园区的管理体制方面需要结合国家的具体情况进行制度创新，实行更为灵活更具有弹性的特点。

　　第三个，创意内容和创意过程有不确定的特点，同时创意成果具有难以量化的特点，这跟高科技产业完全不同。高科技产业，一项高科技产品是可以进行评价的，可以进行量化的。这在一定程度上增加了政策管理的难度。比方说用旧厂房、旧院可以进行补贴等等。但是在高科技园区，大家知道高科技企业经过认定以后要发一个证，可以享受到一系列高科技园区的政策。但是创意企业怎么认定？因为它具有不确定性，难以量化。有一些创意企业，比如运用高科技手段很多，像电影、动漫，直接跟高科技技术手段结合特别密切，大量运用高科技手段这样一些企业，我们可以从高科技产业这块认定，让它享受优惠政策。但是比如演出，创造一个演出的形象，一台节目，包括其他方面，比较难以进行界定。实际上在工作实践里我们面临一个问题，文化创意产业很难认定、很难评价，需要我们不断总结经验，来逐步完善适应文化创意产业的评价指标。

　　由于文化创意产业的这么一些特点，特别是由于产品具有相当的外部性，甚至包括信息不对称这些公共产品具有的特点，所以政府要进行干预，要进行政策支持。作为新兴产业政府具有支持和干预的理由。为什么说这些呢？因为现在国家改革发展进入新的时期，政府职能已经有新的定位，新的定位就是进行宏观调控、市场监督，实现这个转变财政也要由建设性财政向公共性财政转型，政府不再投入太多资金在建设领域，特别是竞争性领域，要发挥市场的配置资源的作用，这样对于文化创意产业这样的新兴产业，政府要不要提供更多的支持条件，也是一个问题。由于文化创意产业的特点政府要支持，但是这个支持不是像过去政府完全管理，而是政府进行引导。我们应该建立一些支持文化创意产业发展的政策和体制的支撑点。

　　在这里我想着重探讨三个问题。

　　第一，要积极构建实行文化创意产业发展的管理体制和公共服务平台。目前文化创意产业园区管理体制有三种类型，一个就是政府设立管委会进行管理的服务。第二个由政府授权的公司型管理，有些创意园区这样做。第三个是少数高校自己管理，再由公司或者机构运作。依据前面说的文化创意产业的特点，文化创意产业园区的管理体制今后可以通过制度创新逐步向小机构大服务加自治组织的方法。小机构就是文化创意产业园区机构，大服务就是突出园区管理服务功能，要把更多专业化、社会化服务功能扩散给行业协会、中介组织，形成园区专业化、社会化大品牌。自治组织就是根据文化创意产业市场主体知识层次比较高，引导和鼓励文化创意企业包括个人，建立各种类型的自治组织，实行自我管理、自我服务。

　　第二，建立适应文化创意产业发展特点的投融资体系。在这一块我们可以借鉴高科技产业的做法，比如从孵化器开始，提供一条龙服务。这里有一些情况给大家介绍一下。一个是中央领导对这个很关心，李长春特别批示要研究文化创意产业问题，特别要研究怎么利用风险投资、利用市场机制来发展文化产业、文化创新。国家发改委在前年已经公布了创意投资企业管理暂行办法，还有深圳创立的中小企业板已经筹备很长时间，这对发展文化创意产业都是好消息。文化创意产业它是一种轻型化的资产，资产规模不会太大，更多依赖于人力资源和无形资产开展业务。这样的话，特别在投资方面面临着困难。换句话说，在这点上跟高科技企业有共同之处，属于高风险性投资。比如一个电影创作，如果失败的话，可能什么都没了。传统产业包括高科技产业还可能留下设备，文化产业投资一旦失败，那什么也没有，所以风险特别高。这就要求我们做一系列制度安排，建立适应文化创意产业发展的投融资体系，为文化创意产业发展形成新的支撑点。所以我们要建立从风险基金孵化器到创投、风投、产业基金、上市形成一条龙服务，在这中间既要借鉴高科技产业发展的经验，还要针对文化企业轻型化的特点提供针对性服务。在这方面间接融资遇到问题比较大，没有抵押，同时很难找到担保。听说银行也在转变观念。探索建立文化创意产业信誉的制度，不经过抵押，不经过担保，但这需要建立信用制度。

　　大家知道一个案例，比较有名的电影公司华谊兄弟，银行对他的信誉有了积累、有了资源、有了条件，他可以不经过担保和抵押就可以直接从银行贷款。另外深圳的企业也在建立、也在探索，企业进行互补，类似于保甲制度，四五家企业互相担保、连环担保。另外孵化器这一块、创投这一块也需要进行进一步探索，否则文化创意从创意产收那一天开始，在前端很难得到资金支持。总之市场化这一套服务、这套体系可能需要在实践中进行探索，特别有些难点需要探索。

　　第三，建立文化创意产业的评价指标体系。由于文化创意产业的特点，所以在评价上还比较难评价。要解决这个问题可以有这样一个考虑，一个是靠近高科技企业，第二个方面对其他稍微离得远了难以评价的，一方面可以按照宁宽勿严，在过渡阶段按照优惠政策去做。第二还需要进行理论探索，逐步提出一套对文化创意产品简明扼要的评价指标，这需要政府和企业共同努力，从而促使文化创意产业实现健康和快速发展。

　　就讲这么多，谢谢大家！

　　黄辉：谢谢齐主任。允许观众提一个问题，这位先生。

　　提问：感谢齐主任具有政策高度的演讲。我现在想请问一下，中关村第三极是创意中心，很多文化创意企业又租不起，希望国家对这些企业进行扶持。作为国家发改委在政策方面有没有扶持的举措？谢谢。

　　齐勇锋：很具体。这个问题确实是很实在的问题，北京市这几年是高新企业聚集区，房价升得非常快。咱们今天的会在朝阳开，有不少企业在往朝阳走，现在朝阳的房价也在涨，可能有企业还会往外走。最早是从旧厂房、库房起步的，比如598，比如画家村、艺术村，我们发展肯定要考虑这些问题。但是另一方面，文化创意产业按分类来说应该分两大类，一类是消费性的文化产业，比如电影，还有商业性文化服务，为传统产业服务的，是为生产再生产服务的，像产品设计、工艺设计、建筑设计等等。特别是文化创意产业的高端，一旦形成市场价格机制以后，价格会逐步往上走，而且走得很快。我们现在看到一种现象，一个在传统工业城市旧厂房、旧厂区在发展，这是不错的。另一方面像伦敦、东京、纽约、北京、上海在城市中心区发展文化创意产业，在发展高端的文化创意产业，附加值高，能够支撑租金。有几个同事专门问到这个问题，他们就说盯不住就走开。要求你的产品提高含金量、附加值。这是一个市场调节的结果，政府部门可以在这些方面采取措施加以引导，给予政策支持，但是完全干预市场恐怕很难。最终是市场调节问题。

　　黄辉：谢谢。刚才齐主任给我们讲了几个方面，我觉得非常重要，一个就是说文化创意产业非常特别，我们在制定政策，包括政府措施的时候一定要因地制宜。第二个方面政府要搭建一个平台，实现一个小机构、大服务能够自治管理的平台，也谈到很多融资问题。实际融资问题在创意产业发展过程中是很重要的问题。现在很多风投在投资IT产业或者高新技术方面相对来说能够看得比较准，但是创意产业难度比较大，政府基金齐主任介绍的，北京市成立政府基金，政府基金怎样有的放矢，投到文化创意企业里面去，这是很大的问题。这在西方国家有一种做法，把政府基金和专门从事文化创意产业投资的风投能够结合起来，成立共同的风投基金，相当于政府出钱，但是风投也要出钱，按照一定的比例，但是把管理的职能，怎样找到好的投资机会，并且促进产业发展的整合，把这个任务交给风投，这也是国内进一步探讨的做法。我们知道一个非常重要的话题就是新媒体，新媒体可以说层出不穷，从因特网、各种各样的平面媒体、无线媒体，这些媒体不单影响到文化创意产品的创作，影响到业务的模式，也非常深刻地影响到我们今后对这些文化创意产品的消费模式。今天我们很荣幸请到国家新媒体产业基地管委会刘钢副主任，给我们做关于新媒体产业发展对策的讲演，大家欢迎！

　　刘钢：感谢主持人、感谢各位领导、各位嘉宾，国家新媒体产业基地也是会议的主办方，很高兴跟大家探讨这个问题。刚才谈到资金对推动文化创意产业的作用，我想从新媒体产业链角度来谈，因为我们做了调查，发现新媒体企业主要是有两个制约因素，一个资金不足，另外一个缺乏渠道。今天我希望跟大家一起探讨一下新媒体产业的发展情况。

　　首先看一下新媒体产业和产业特征。随着经济社会发展，出现一种新的经济形态，就是体验和共享的经济形式，传统媒体特征是模拟性、单一性和广播性，所以它对体验和共享这种推动非常小，媒体角色需要发生重大转变，在这种背景下新媒体应运而生。什么是新媒体？新媒体处于文化创意产业的高端，新媒体产业简单地说，包括两大方面。有人说新媒体是数字媒体、互动媒体等等，其实都是特性，我们认为新媒体简单地说是两方面，一个是内容的数字化，另外一个是传播媒介的新型化。

　　内容的数字化大家可以理解，比如数字动漫、数字出版等等。另外一个是传播媒介的新型化，比如网络手机等等。大家提的数字媒体是我刚才说的一个方面，就是媒体数字化的体验。像多媒体就是传播形式多样化的一种，概括不一定完全，大家可以见仁见智。

　　总之，我们认为新媒体包括新型媒体硬件设备的开发、制造、销售，数字产品的开发、制造、销售以及相关服务。从全球公认的五大传媒集团，他们认为行业分工已经不存在，数字技术迅猛发展使得媒体从合作走向融合，从而产生了有着巨大潜力的新媒体的产业链形成。

　　新媒体的特征。主要有三个。一个是融合能力，消解了传统媒体像广播、电视、报纸、通讯之间的边界，消解了信息发送者和接收者的标志，这是消解的力量。第二个特性是交互性、跨时空性，可以让更多接受者参与。第三个特点是广播型，由一点到多点变成多点到多点。就是传播形式和状态的改变，互动性和及时性。还有高技术、多媒体的融合。

　　下面是我谈的一个重点。从新媒体产业链发展角度来看中国新媒体产业遇到的问题。一般人认为是内容不足导致产业链不闭合，我们通过研究发现还是渠道方面产生的问题。下面我从新媒体几个应用领域来说。

　　先是数字影音。这是数字影音的产业链，包括数字电影、数字音乐、数字电视、数字广播、IPTV和移动增殖等，从内容制作、交易、传播、发行、输出这些平台组成，目前国内数字影音处于发展阶段，整体投资和收入大幅增长，但是内容满足不了市场需要。

　　第二个是数字出版产业链，大家可以理解，主要以互联网为流通渠道，以网上支付为手段，包括技术提供商、内容提供商、技术提供商、网络门户、受众等方面。数字出版是一个朝阳产业，在全球增长超过30%，前景还是很广阔的。但由于在国内商业模式不是特别成熟，防盗版技术不够，发行渠道不健全，这个产业发展存在相应危险。

　　下面是数字动漫产业。动漫大家可以理解，就是动画和漫画的表示形式，这是它的产业链。跟其他产业相比，数字动漫这个产业有很明显的特点，它的产业链特别长，产业链越长盈利环节越多，我们认为动漫产业是新媒体产业中比较具有发展潜力的产业。关联度高、辐射带动强。

　　这是数字游戏的产业链，也就是手机游戏、网络游戏等等。

　　最后是数字体验的产业链，把未来技术让老百姓来感受，其中一个核心内容就是虚拟现实。这个产业在一些发达国家越来越多，有一定的表现形式，比如高科技的主题公园。

　　通过我们对新媒体的几个子行业、几个应用领域的分析，我们可以得出两个重要结论。一个是新媒体这些产业链每个环节的价值是不一样的，呈现一个哑铃型特点。在原创这一块价值很丰厚，另外就是交易传播价值很丰厚，我们如果介入新媒体领域给我们提供了从哪个环节介入的这么一个特点。也就是说内容创意和交易传播两个方面贡献率加起来达到85%。内容是核心，渠道是关键，人才是基础。这是第一个结论。第二个结论，与国外相比，中国目前新媒体产业链不闭合。为什么说中国产业链不闭合呢？拿动漫行业来讲，因为北京十转制成为一个公司，卡酷动画。做的内容越差，卖给电视台的钱越低，内容不好，电视台拿不到贴片的广告，不愿意买动画片。导致中国动漫产业链是恶性循环的情况。我们的思路就是不是从原创入手，而是从渠道入手。因为我们在原创方面做了努力，一些地方政府提供支持，比如谁的片到地方台放给多少钱，到中央台放给多少钱。所以我们认为中国新媒体产业的发展方向应该从渠道切入。所以我介绍一下国家新媒体产业基地在这方面做了哪些尝试。

　　大兴为什么选择新媒体呢？离中心城区有一定距离，有广阔的土地，在北京旁边，离天安门28公里。大兴以西瓜出名，有着深厚的文化底蕴，政府大力支持，还有人才基础。大兴区有一个特点，有十几所院校，都有新媒体的相关专业，都有传媒学院、新媒体数字系等。每年培养毕业生就有四千多人，到2010年可以培养一万人，人才基础已经具备。与竞争对手的差异性。我们不是按应用领域分的，我们不是搞古玩，不是搞网络游戏，不是这么分的。我们是优秀的文化创意产业都吸引，我们主要吸引学校里和平台里的，比如上午跟中国教育电视台、北京电视台都有签约仪式，还有哈佛的CEO，赛尔集团都签约了。为什么企业到我这儿来？我们要能帮企业赚钱、帮企业省钱，让企业住着舒服。怎么让企业赚钱？把东西卖给电视台，因为国外的产业不闭合，只要优秀的产品他们愿意出比较高的价格来买，我们可以把东西卖到国外，我们也可以卖给电视台。因为中国新媒体还是电视台实力比较强。怎么帮企业省钱呢？我们建立公共的技术平台、公共服务平台，比如北京移动在我们那儿投资十个亿建设中心，将来在手机制作方面的要利用它的平台进行测试。包括我们有些政策，包括北京市有些政策。北京市去年出台了促进文化创意产业发展的若干政策。这都是为了企业降低成本。第三个是怎么让企业住着舒服，我们有广阔的发展空间，生态效应很好，适合创意，那儿的含氧量比较高。我们通过这三个方面吸引企业。比如亦庄开发区做不到、中关村做不到，但是我们那儿能够做到。

　　我们发现新媒体的产业不像传统产业对道路、仓库要求比较高，但是它对特别便捷的通讯、平台要求很高，因为所有产业环节从创意、研发、制作、推广、交易都可以通过网络实现。我们一个是从渠道切入，再一个加大力量做产业基础设施。这是我们的基本思路。

　　我们认为新媒体产业的发展应该致力于整个产业链的闭合上下工夫，让这些制作的东西能够卖得出去。大兴有比较有名的优势，比如区位优势、人才基础、广阔的发展空间，吹牛的话我就不说了，发言到此结束，谢谢大家！

　　黄辉：谢谢。同样允许观众提一个问题，最后面的那位女士。

　　提问：您好，我是北京娱乐信报的记者。我们纸媒非常关心，纸媒和新媒目前呈现融合的趋势，我们很关心双方的关系会怎样发展下去，而且媒体格局会有怎样的调整，能不能以北京媒体的格局为例给我们解释一下呢，谢谢？

　　刘钢：非常感谢。我研究也不是很深，因为我们是做新媒体的，我们要从新媒体角度多探讨问题。随着经济社会的发展，随着老百姓生活水平的提高，他们都追求享受、共享和体验，所以应运而生是新媒体，大家更希望通过网络、互动，通过手机来做这方面的事。大家注没注意到，中国移动都要介入新媒体产业。现在也有手机报纸、网络报纸，都要向这方面进军，保持和延续自己的核心竞争力。谢谢。

　　提问：因为你们进驻产业园区的企业大部分需要的员工都是四五千块钱的员工，您举的例子，比如洛杉矶附近的产业园区那些员工可以开着好车上班，而对于住在北京的这些人，我们要吸引人才是在北京，他们去那里怎么办？很多人要考虑进入那边，考虑的成本是什么成本？

　　黄辉：是不是有班车是吧？

　　提问：这是国内和国外很大的差别的都希。

　　刘钢：谢谢。现在我们讲的不是骑着自行车考虑问题的，因为我们在中轴路的延长线上，现在北京“十一五”规划对中轴路是文化的定位，故宫那儿是历史文化，向北是奥运文化，向南是创意产业文化。我们那儿去哪儿都是一小时车程，大兴的特点就是去哪儿都不堵车，沿着中轴路会有快速公交过去，交通不成问题。大兴被定位成北京面向未来发展的战略地点。

　　黄辉：所以大家趁早到大兴去，谢谢。

　　刘钢：我们那儿吸引主要是高端的，如果没钱还可以再探讨。

　　黄辉：谢谢。刚才刘主任非常详尽地介绍了新媒体产业很多相关的产业链，产业链的重要性也很凸显。大家看到这几个例子，比如哈利波特产业链在全球有20亿英镑，过去在国内做的比较成功的超女，产业链大概5亿左右。本身产业链的完善对文化创意产业发展非常重要。在新媒体下可能和旧媒体有不同的地方，非常大的不同，大家看到几个网站的成功，这意味着什么不同的地方呢？你作为新媒体的消费者，你同时又是新媒体的创意者、参与者，这样使得整个新媒体越来越有魅力。同时我们在谈文化创意产业的时候，用“文化”两个字当头，在文化创意产业发展的过程中我们过去一两年看到很好的例子，大家知道易中天、于丹对传播传统文化带来多好的做法和思路。在这个方面怎样保护传统文化，能够进一步弘扬传统文化，我们很高兴请到晋商博物馆馆长薛岩先生，给我们做关于企业和博物馆的演讲。大家欢迎！

　　薛岩：谢谢大会给机会在这儿介绍一下。全称叫北京晋商博物馆。博物馆就是企业的一个产品、一个平台、资源。什么资源呢？文化资源。现在很多企业在抓资源，石油、能源、矿产等等，我们在做一个资源品牌。大家知道晋商是明清时代第一大商帮，留下很多实物，比如印钱的版、图章、信函、合同等等。我们用了30年的时间，三代人，我用了十几年的时间，收集了四万多件东西，没地方放了建了一个博物馆。现在这个博物馆很小，四百多平米，在紫竹桥那儿。新馆在四惠桥东南角，主体工程已经结束，大概三四万平米吧。跟晋商有不解之缘。我本身不是山西人，偶然机会接触到，涉及到很多文物，这样建立了一个博物馆。

　　关于晋商、商业这块，咱们的博物馆是国内目前为止关于商人和商业的博物馆。这个博物馆有很大的公共资源和平台，比如北京市文物局向奥组委推荐的20家博物馆，明年我们搞世界巡展，影响会非常大。在收集过程中有很多故事。北京民营博物馆有11家，经营不是特别好。实际博物馆就是企业的产品，当成一个产品进行经营。如果没有做好，就是企业没有经营好。一流的演员每天上夜总会演出，那时间久了也不行。如果三流四流演员上人民大会堂演出，那很快就会做起来，名声会做大。像前几天晚上我和法国驻华大使刚刚卸任的，还有一个设计大师，我们在交流一个企业共同感兴趣的问题，正题没谈，全谈的文化。文化的资源是独有的，尤其是中国文化资源在世界上可以跟其他企业一拼的，就是中国文化企业。当然中国还有其他产品在世界占有一席之地。但是极少有人利用中国文化在世界上打开一扇门、一扇窗户，我们想在这儿做一下尝试。

　　谢谢大家，我的演讲很短，因为时间有限。我这儿还有一些光盘，如果感兴趣的话咱们再交流，谢谢大家！

　　黄辉：谢谢。晋商博物馆还在建设过程中，到过薛馆长这边参观的人可能还没有，哪位观众有问题可以提问？

　　提问：请问一下您刚才说想从一个点让中国文化在世界上打开一扇门，能不能说的详细一点？

　　薛岩：咱们现在所学的包括股份制都是从西方演变过来的，实际过去晋商把这个技术都打好了，西方是从晋商学过来的。我们想通过文化桥梁，包括跟世界大企业交往，不能直接切入主题，通过文化的平台，这也是企业实力的象征。这个博物馆投资很大，我一期投了四个亿，而且无形资产增值速度非常快。

　　黄辉：谢谢薛馆长。我想再强调一点。薛馆长在讲演中提到的，以中国文化为平台比如说晋商博物馆来创造一批以这些文化藏品为主的企业，这些企业在国内非常有竞争力，而且不会受到国外大型企业的威胁，因为美国人、德国人、日本人也好，不可能比我们更熟悉中国的文化。为什么这么说呢？现在大家看到比如麦当劳，比如刚才谈到世界传媒媒体比如迪斯尼，他们在传播美国的文化和美国人的生活方式，在这个方面我们很难和他们竞争，同时作为中国企业可能利用中国文化，通过我们利用我们的文化创造一种竞争力，这种竞争力跨国公司是不可比拟的，这是非常重要的方面。下面也是有关新媒体的，有请联通新时训敦煌总经理演讲。

　　敦煌：谢谢大会主持人，谢谢尊敬的来宾，今天有这么一次机会，跟大家交流手机增值业务和服务与新媒体的发展。创业基地的刘主任和纸媒的记者们都对新媒体和旧媒体的结合和竞争阐述了自己的一些观点，我觉得他们讲得非常精彩。作为运营商在这里我想简单向大家介绍一下我们作为一个企业、作为一个电信运营商对新媒体发展的一些简单的不成形的想法，供大家来参考。

　　我今天想讲的题目是电信运营商与传媒文化产业融合。在电信产业当中，IT产业和传媒产业相交织的发展过程当中，现在突出的一个趋势已经难以阻挡，就是三网合一的趋势。也就是说，广电网、电信网和互联网融合的发展。电信网当然是指我们电信运营商所组的通讯网。广电网指传媒产业当中，特别现代传媒产业当中最具有代表性、最普及的电视网，它的存在深度、广度都超过其他媒体。第三个是今天越来越普及的互联网。换个角度来看，互联网在传统传媒发展融合过程当中已经走到电信运营商的前头，现在不仅可以在网上浏览新闻，还可以上网聊天、上网购物、上网看电视、做游戏等等。对老百姓日常生活的影响力与日俱增，不折不扣成为继报纸、广播、电视的又一大新媒体。从本质上来讲，这两个热门的新兴行业向其他领域渗透的典型就是利用现代通讯手段，将同样的业务内容变换形式，在不同平台进行展示，从而获得前所未有的用户体验的效果。因此，电信产业与传媒产业的融合归根到底，我们认为不是技术的融合，也不是商业模式的融合，而是内容与表现的融合。内容是传统媒体行业的灵魂，是其核心价值所在。而目前我们所做的很多的增值业务的服务就是为了在手机上向用户展示更多的精彩内容，提供更加有价值的信息。从这个角度讲手机增值业务服务发展也是一种信息传播的渠道，一种媒体的发展。现在有一个概念逐渐走进百姓日常生活的视野，能够说明电信产业和媒体产业的融合趋势，就是第五媒体。

　　刚才产业基地的刘主任讲到，北京移动在大兴区要投资十个亿建立一个新的研发基地，这充分表明现在手机在人们日常生活当中所扮演的角色，不仅仅是通讯设备。其信息承载着丰富性和多样性使其作为一种信息传播的介质存在在咱们现今社会生活当中。基于这种特性，手机便理所当然成为继传统媒体和网络媒体之后的第五媒体。这种以手机作为采集和展示的工具，将大众传媒引入全新的移动传媒时代。在移动传媒时代当中，信息传媒过程环节发生变化，信息接受者与传播者发生自主的角色的转换。受众主体性地位得到前所未有的增强，这种将自我传播、大众传播、人际传播相结合的方式极大扩展了人类传播的空间。

　　举个例子，人们日常生活中收到很多短信，也存在垃圾短信，但是更多的短信是一种信息的传播，甚至现在已经有了短信的原装。我们联通公司也在技术上希望能够给大家提供更多的空间，因为我们现在短信只能发七十个字。这个提法是不是准确还在讨论，将来手机上可能要推出长短信，就是不限制七十个字的短信服务，可能会给更多的短信原创带来更好的空间。

　　可以讲这对电信和通讯企业都是一件好事，使他们能够充分利用自己的技术优势、资源优势开展多种类型的服务，我们认为这对传统媒体也是一件好事，提高传统媒体的收入和自身影响力。可以说中国联通也提出我们联通公司要从传统电信运营商向综合信息服务提供商进行转变，而且给我们规定了转变成功的标志。这个标志就是说，在联通电信收入当中，我们增值业务的服务收入占到50%的时候，我们总收入占50%的时候，我们就认为这种转型是成功的。到2006年底，电信增值服务占中国联通总服务的比例已经达到20%左右，超过20%。离这种标志性转变还有一定空间、一定距离。

　　第五媒体的概念我们在2004年提出，经过长时间摸索，我们发现以手机作为主要传播介质的第五媒体，与传统媒体的特性还是有很大差异。第一个，就是交互性。我们认为手机在信息传播和接收过程中实现了点对点沟通。信息发送者把信息发到接收方，接收方可以进行反馈传播。第二个，实时性。手机在每天生活当中至少可以保持12小时甚至更长时间的贴身沟通，这是任何其他媒体都望尘莫及的，只要有手机在身边，就可以接受到信息。第三个，离散性。第四个，随身性。手机不再是固定的传播终端，能把人从信息交流的沟通中释放出来，实现幕后与信息同步，能够随时随地在第一时间内获取自己需要的信息。第五个，分众性。在数字传播时代人们慢慢注重从海量信息当中甄别筛选对自己有用的信息，以某种共通的概念来寻求差异化的信息服务，而不是一味简单让自己成为无差异大众化的广播类的受众性。手机以分众定向方式来进行传播。

　　电信产业和传媒产业的融合是从第五媒体来作为一种发展表现的。在现有全新的商业特点和价值链体系当中，我们认为它存在着无可限量的市场价值。作为这个时代的我们，我们必须顺应这个潮流和趋势，不断进行技术升级和业务演变，不断让用户获得更新更全的应用体验，不断挖掘蓝海价值，才能在这场革新的大潮当中立于不败之地。

　　作为电信运营商我们还存在很多不足，特别是组成人员绝大多数都是以通信技术和计算机技术为基本技能的员工。我们企业当中还缺少像互联网的人才、传统媒体的优秀人才。我们最近也在这方面做出尝试，作为联通做增值业务服务的公司，我们最近开始向社会公开招聘，挑选频道编辑、音乐编辑、新闻编辑，参加我们公司的工作，适应大众对电信运营商新的要求，我们还要向传统媒体学习。联通正是顺应了这样一个潮流。刚才我讲到我们董事长及时提出电信运营商要向综合信息服务商转变的口号，面对传媒产业，面对新的3G时代的来临，我们最重要的一块手机增值服务最近几年发展非常迅猛，它在改变盈利模式。它是拉动中国联通收入增长的主力军，是中国联通真正实施电信运营商向综合信息服务商转型战略的关键载体。从2006年开始，联通提出TIME发展战略，这将会是3G时代的亮点。同时娱乐产业、信息产业现在已经和传媒产业做到很好的结合，超级女声就是一个典范。所以我们考虑娱乐信息发展方向的时候，同样将传媒考虑进去。

　　新时讯公司承载了联通自有核心业务的全资公司，我们在这方面做了很多尝试，也推出了许多产品。下面因为时间关系，我简单介绍我们和媒体关联的两个产品，一个就是我们的手机广告，一个是手机电视业务。目前手机广告业务正在积极拓展，刚才我讲了手机分众性，特别是一些时尚用品、国际品牌非常看重我们对手机用户的分众性，他们愿意出很高的价钱投放到手机上来做广告。因为他们要求的广告是直指他希望发展成客户或者消费者的人群。手机恰恰在这方面有着一个突出的特色。这是手机的广告业务。手机电视业务是基于C网推出的业务，包括CCTV节目，包括上海文广、中央国际广播电台提供的新闻节目，这些和日常生活当中有着紧密相关的内容。这一块是我们和传统媒体、内容供应商进行合作的尝试。

　　我们相信现在中国手机用户，包括中国移动和中国联通在内已经超过四亿的手机用户，大家可以想象，如果手机成为大众媒体，将引出的市场价值是无法想象的。不光手机广告、手机电视、手机媒体互动业务会有飞速地发展。在3G时代也许普通老百姓都分不出谁是运营商、谁是媒体，我们统一认为是一种获取信息的渠道而已。那时候电信运营商与传统媒体产业真正实现全面融合发展。当然我们也期待这一天的到来！我们对这种到来应该是热烈欢迎，我们是不惧怕的！

　　我发言就到这里，谢谢大家！

　　黄辉：简单提一个问题。

　　提问：我们最有实力的通讯运营商您这个公司，还有其他公司，对传统非物质文化遗产你们是怎么看的，它和你们的业务有连接结合的可能性和前景吗？

　　敦煌：我前面一位来宾刘主任也讲到，现在的新媒体是离不开中国传统的文化，包括纸媒，过去的电视媒体，四大媒体提供的有丰富内涵的这些文化提供。我刚才讲到运营商，我们在这方面不具备竞争的能力，我们这方面人才是缺乏的。运营商更多层面是向传统媒体、向中国的传统文化，包括非物质遗产文化，提供的是更快速、更便捷、容量更大的平台。

　　黄辉：大家知道我们在国内整个移动通讯市场是一个高度垄断的市场，所以两大运营商进入内容提供商的领域，对整个产业布局影响是有关联的。非常感谢敦煌总经理。接下来我们涉及到文化创意产业，文化创意产业是一个方兴未艾大家都在探索的产业，尤其这样一个产业在80年代初期的时候，当时因特网产业开始的时候，很多研究机构、很多公司也做了很多探索，对因特网产业发展、对今后产业布局或者说新的业务怎样发展摸的最透的公司今天也在这个行业里，钱赚得最多的公司。在文化创意产业里我们有机会探索今后文化创意产业在国内怎样发展，有什么样的发展趋势。就这个内容，今天很荣幸请到北京大学文化产业研究院副院长陈少峰先生，给我们做新技术与新生活：文化创意产业新趋势的演讲。大家欢迎。

　　陈少峰：各位来宾、各位朋友，很高兴在这里和大家一起探讨文化创意产业的新趋势。我们知道北京是新技术的前沿，也是文化创造力之都，所以我一直对北京有很高的期待。我希望北京文化创意产业取得跳跃性的发展。

　　我们知道北京发展文化创意产业有独一无二的条件，我们在战略上应该有更高的要求，成为示范城市，同时成为中国对外文化出口的基地。我个人预测在北京能够在2020年文化创意产业占GDP的比重能够达到25%左右，也就是说北京可以成为在国际上最大的文化创意产业之都之一。

　　我今天要探讨的一个问题就是我们新技术发展跟新的生活方式的互动能够对我们文化创意产业带来一个什么样的影响。首先来看一个问题。我们现在青少年成为文化创意产业的主流消费者。我们知道中国的青少年在30岁以下主流网民当中占到80%多，跟美国40%比起来，说明我们网民年轻化非常高。比如他们要求任何文化创意产品要么具有时尚性、娱乐性，要么具有体验性和参与性，而这个特点对我们新技术与新生活之间的互动提出很重要的要求。我们围绕着青少年这样一种文化特性，我们需要来思考新技术如何为新的生活提供手段。我们知道新技术主要以IT产业为主的新技术，更多体现在新媒体和为生活方式提供辅助的功能。我们知道新技术产业趋势，不管我们怎样理解有这样一个特点，一个还是内容为王的IT产业趋势，无论是联通、移动还是互联网，内容的增值服务是现在最大的产业发展空间。也就是说内容驱动硬件增长这是最近几年来的趋势。随着第三代移动通讯的发展这种趋势更为明显。这是一个特点。第二个特点，新技术提供互动性平台。新媒体跟传统媒体最大区别就是互动性，而这种互动性技术层面和生活方面融为一体，这是非常重要的特点。第三个，有一些新媒体跟传统媒体不一样，比如手机会成为综合娱乐的终端设备。我们今后一些文化娱乐都会搬到像手机这样的终端设备上来，我们可以实现新的生活方式和娱乐方式的融合。

　　另外新技术发展对新的生活方式也是起着重要的诱导作用，吸引人们更多的时间和更多的互动性投入在互联网或者手机互动性的媒体上面。新技术是新生活方式的重要诱因。我们已经看到新技术与新生活的互动关系，我们知道在这几年当中我们以青少年为核心的消费者他们身上所体现的新的文化，以及在他们消费方面所体现的新生活，这种新生活方式我们知道越来越互动、越来越喜欢参与各种活动，所以互动性交流实际上不断在促进我们追求更新颖的时尚的生活。新技术提供新生活的工具，我们刚才讲了这种工具越来越先进、越来越全面。

　　第三个方面，娱乐化的青少年的生活把娱乐化反映在对技术包括硬件的要求，所以我们现在的产品基本上都带有非常娱乐化的功能，下面面临着互动化技术和内容创造之间缺一不可。他们不分硬件和软件，他们需要生活化的技术支持。在这种环境当中，出现了很多趋势，我简单归纳为十个方面的趋势。

　　第一个，娱乐无边界。我们今后通过手机的娱乐形式可以改变我们过去受到时间和空间的娱乐方式，我们今后任何时间、任何地点都可以通过手机实现一种在线互动的全方位的娱乐生活。

　　第二个，新媒体与IT领域里边，比传统媒体更体现出内容为王的特点。中国电视缺乏产业链支持，内容不够竞争力。在新媒体领域里边，在IT领域里边，像移动他们主要收入来源都是内容增值服务。所以内容增值服务需要有内容的提供，我们有很多网上的公司，比如转播美国NBA，一年要花费几千万，甚至上亿。中国目前很大的问题就是缺乏内容。

　　第三个，视频在3G和互联网、因特网完成宽频改造以后，会形成三足鼎立的趋势。一个是数字化的电视产业，一个是因特网视频产业，一个是手机的视频产业。三足鼎立的方式，手机有一定的自身优势。比如每年中国人发的短信将近四千亿条，今后视频化在这个基础上把视频内容和文字内容会占重要地位。

　　第四个，在新媒体和青少年主导的文化当中，文化娱乐不是传统的文化，而是现代的文化，是时尚、是艺术感觉、是变化多端新奇的东西，引导成为一种潮流。年轻人走在前面，年纪大的人跟在后边。像去年超女报名的人当中，最大一位女士是70多岁。如果你想发展文化创意产业你一定要注意表层文化。

　　第五个，硬件美学化。我们会知道今后凡是很酷的硬件，一定会得到青少年的认可。

　　第六个，过去增长最快的一个活动领域，我把它叫做活动经济，包括演出、体育、商业交流等等，因为它是通过人为创设的活动来拉动人们去集聚，从而达到规模经济和规模效益，形成一体化产业链。

　　第七个，文化和娱乐的趋势包括产业形态，会对传统产业产生很大的挑战。举例来说，现在世界上每年报纸的阅读率下降1.5%到3%，这个趋势在今后很长时间里还会持续下去。我们今后使用内容产品大多数都是在即时阅读或者在线阅读，或者是一种下载式的，会额音像制品产业产生很大的挑战。我个人预测今后三年光盘产业会下降50%以上。

　　第八个，主流娱乐内容就是传统的包括体育娱乐，包括音乐，包括影视会成为今后知识产权增值的主体。娱乐的内容主流还是过去的那些东西，但是会增加知识产权的价值。因为我们现在越来越突出的一种好的竞争力的明星化的品牌，就具有很高的知识产权的增值效益。

　　第九个，我认为移动媒体及其他产业链可以成为今后媒体产业第一品牌或者说是最大的产业。移动媒体还没有完全开发出来，所以今后我个人认为在今后三年当中，我们中国还会有十家以上手机内容产业公司到境内外上市。

　　第十个，保持平台的开放性和企业参与性。第十个趋势就是运营商有足够的理智来保持平台开放性和企业参与创造内容。如果运营商能够开放吸引很多民营企业参与内容制作，会使我们前面讲到趋势真正得到体现。

　　最后讲一下挑战。我们知道新技术和新生活的结合和互动，会使青少年沉迷，沉迷的危机变成我们需要面对的文化问题。但是我们如何保障年轻人娱乐和生活工作的平衡，又不会像过去希望年轻人寓教寓乐，我们让他们娱乐又健康，这里面有两个建议。一个建议，我认为我们现在娱乐产业包括文化创意产业，国家、政府没有一个统一的协调机构。我一直在呼吁，国家能不能建立国家教科文发展委员会来统筹所有文化创意产业的内容，然后跟中宣部对接，实现党和政府在文化创意产业当中的政策和具体的措施的一致性。第二个，我建议我们应该进行思考，过去内容产业没有统一政策，我们政策老变来变去，就是因为过去政策有，但都是评价性政策，我们需要一个统一限定性政策。什么是限定性政策呢？就是什么东西是禁止的，我就不让你来，剩下的东西都是允许的。而我们现在通过评价性政策来指导和来要求内容产业，这个时候出现了人们的主观评价，评价标准不一样，一会儿变来一会儿变去，这个会得到有效解决。

　　我的发言到这儿，谢谢！

　　黄辉：谢谢陈院长。我提一个问题，你刚才谈到新技术、新生活的趋势，这里也涉及一个概念，我们大家很喜欢的娱乐无边界，大家可以尽情地玩，尽情地享受，尽情享受创业，尽情享受新媒体。在十个主要趋势里，今后在国内在相关的伦理法制方面趋势是怎样的？

　　陈少峰：我们现在存在着一个问题需要解决，中央非常重视青少年健康娱乐问题，这是最主要的问题。包括我们鼓励国产动漫产业发展，现在国内问题出现两极化，一个中央要求可能标准比较高，然后实际的运作、生产内容可能标准又比较低，在中间出现空档。举例来说，比如动漫制作出来都是给没脑袋的人看的，都是给没有辨别力的人看的。我们的政策缺乏对八岁以上少年这个群体，在他娱乐和生活方式转型过程当中结合他们的生活，引导他们的能力，标准有点太高，结果跟主导时尚产业的人群不对应，我认为今后可能需要解决是这个问题。

　　黄辉：这个问题不解决，文化创意会得到适得其反的效果。谢谢陈院长。从2008年开始，我们在国内大家会生活很愉快，2008年有奥运会，2009年在广州有亚运会，2010年在上还有世博会。今天最后一个也是最有时代性的演讲，就是把奥运和技术和文化创意结合起来，我们有幸请到中国人民大学文化创意研究所所长金元浦先生，做数字科技时代的奥运与内容文化产业的演讲，大家欢迎！

　　金元浦：我想说一下数字时代奥运内容文化产业。在谈到这些问题的时候，首先我想谈第一个问题，就是未来15年对中国来讲是非常重要的历史时期，在中央和全国总体规划中，未来15年是建设创新型中国最重要的历史时期。创新型中国在谈的过程中，主要是要改变增长方式，要用科学的发展观，以整个新技术为基础。但是现在出现了一个大家产生疑惑的问题。创新型国家不就是新技术问题吗？这个问题我想说，发展创新型国家不仅是一个科学技术创新的问题，而且很重要一条就是包含了文化创新、内容创新、艺术创新这样一个宏大战略。也就是说，未来创新型中国如果离开了文化、离开了内容、离开了艺术那么创新型中国将会成为一纸空文。面对这样一个重大的转型，要想全面发展创新中国我们不仅要提高科技创新的能力，而且要全面提高文化艺术的原创能力，内容创新能力，集成融合能力。这对我国提高在全球竞争力方面是必要的，也是重建民族的有效途径。真正要重建文化中国还是要在文化上下大力气。

　　北京2008年奥运是以当代高科技为基础的创造性文化战略实践。北京奥运有三大理念，第一绿色奥运，第二科技奥运，第三人文奥运。我们看到北京2008年奥运会就是以高科技为基础，同时要进行创造性的文化实践，这一实践的展开适逢当代高新科学技术迅猛发展，为奥运开辟了广阔的前景，在经济方面带来巨大效益。

　　奥运文化需要高新技术，高新技术也需要文化。奥运是依托当代高科技和传播媒介的一种文化方式。奥运说到底是什么？奥运说到底是玩，奥运说到底是体验，奥运说到底有很多政治经济的因素，说到底还是要以体验为基础的游戏方式这样一种基本的基础。同时它以注意力为目标，获得全世界眼球的注意，在眼球经济方面获得巨大的发展。依托现代高科技传播媒介的方式，以创意为核心，以体验为基础，以演出经济和注意力为目标这样一种奥运综合了各种方式的现代运作方式。我们简单把以前的奥运看成一种体育，这是现代奥运发生巨大变化。

　　我们谈到奥运实际上是一种内容产业。从我们刚才谈到创新型国家，一个要注意到高新技术，另一方面要注意到文化。以数字技术为载体的内容文化现在成为非常重要的必须关注的问题。因为当今世界我们知道从数字媒体来讲，我们走过二代半，然后是3G，然后是三代半。我们看到网络上的人数是1.4亿，这是全世界最高的。当然我们按人口相应的个人比例并不是最高的，但是这方面作为世界第一手机大国，作为世界第一上网参与人数，给未来文化开辟了广阔的前景、开辟了基础。

　　当年对于技术问题，为什么会产生内容产业这样一个概念了？在90年代末，美国出现经济危机的时候，国内IT产业、数字产业也落入低谷。在那种情况下，为什么会出现这种状况呢？是因为大家提出B To B方式，也提出B To C的方式。当我们建立巨大的管道，这个管道里到底流什么样的水，流什么样的位置，这才是重要的。联合国在90年代特别关注内容产业，他们认为当我们建立起巨大的数字网络通道的时候，数字网络通道中的内容就是我们关注的中心、核心。所以我们有了创意为王之后的内容为王这样一个战略性的思路。敦煌老总谈到的，在3G技术有了，手机拥有量有了，这时候我们提供什么样的东西才是未来发展的最具潜质、最有经济效益的方式呢？当然就是内容产业。内容构成了未来发展最辉煌的前景。

　　文化和科技之间的关系在前面谈的里头一直是分割的。今天为什么说科技化这个课题呢？有人批评学者讲了创意产业，认为文化产业就是文化产业，文化产业不要搞成一锅粥。这就告诉我们在总体原有的条块分割的思路中间，他们认为文化就是属于文化部、广电部所管的内容，实际当今世界已经打破条块分割，打破产业原有的区别。而文化创意产业恰恰是一批新的产业，比如我们说的动漫产业，国家为了发展动漫产业要动员九个十个部门要共同发布一个文件。我们现在讲叫九龙治水，显示了新的产业产生以后有跨产业的根本性的特点。跨产业的方式就需要有新的方式来引导，新的管理方式要有跨行业、跨部门的新型的产业方式。

　　我们看到文化科技化、经济化和科技的文化化、经济化，这三者之间的融合构成了现在的基础。当代信息产业不再是单纯的信息技术的产业，而是信息技术必须与文化内容完美交融的产业。奥运会的产业，奥运会作为一种经济行为，作为一种产业行为，它是一种游戏娱乐产业，这种游戏娱乐产业是当代体验产业，是休闲、娱乐、心理、精神、身体相关的一种体验产业。因此，奥运给我们提供了这一方面巨大的前景。今天我们看到在奥运村有数码大厦，数码大厦通过数字方式给这个世界所有的关注奥运的人提供数字产品。比方说我们在奥运会中我们会有42亿的电视观众，这些电视观众将给通过奥运看到高清数字电视，这是上一届达到的水平。还有22亿的网络观众，我认为在我国2008年举办奥运会的时候，上网网民观看奥运的人会成倍增长，在某种程度上有可能超过或者和电视观众相等的程度，都可能达到42亿或者更高这样一个观众。奥运内容产业从根本上是一种数字化的娱乐内容产业，这种内容产业它将创造出重要的消费热点。

　　我们知道网络从根本上创造了人们数字化生存的基本方式，今天数字化生存已经成为青年一代生活的基本方式。刚才陈教授谈的这些已经看到，我们过去那种休息的方式、娱乐的方式、学习的方式今天都可能发生重大的变化，这种变化是我们始料不及的。比如日本人在谈到GDP发展的时候，提出GNC的概念。GNC的概念就是全民酷，作为情感型的考察社会发展的重要指标，和GDP相配套，产生这样一种东西。甚至他们希望把政府的文件都以卡通方式或者更通俗的方式来表达，更不用说休闲、娱乐甚至学习等等方式。因此我们想，将图象文字、影像、语音运用数字化高清手段和信息技术进行整合，提供给奥运会，这样的内容产业将成为北京奥运会能够获得世界项目的重要方向。奥运会是当代世界规模最大的主题活动，奥运确实具有明显的焦点效应，在文化创业产业当中无疑是全球顶级会展业的实践，因此北京在举办奥运会的时候，要充分运用这种数字化的产业平台。北京在推动文化产业发展的时候，前年年底我们为北京市做了一个研究报告，谈北京创意文化产业的发展。北京创意文化产业有着高层推动、高端起步、高调介入和高速发展的特点，在这样一种特点之下，北京又有了奥运的推动，北京的奥运会将会以更大的更快的一种实践来推动北京文化创意产业的发展。北京文化创意产业已经确立八个中心，要成为中国乃至亚洲世界的八大中心，这八大中心具有重要的发展前景。奥运做了这样一个推动，这是北京的八个方面。八个中心的建立都与我们奥运有密切关系，比如文艺演出，奥运期间将有至少一千台以上的演出，我们知道在雅典奥运会上提供了将近一千台的文艺演出。在数字出版、音像出版方面会有大量产品推出，影视节目以高新技术为依托，创作出一批文艺作品。动漫网络游戏也将在这一过程中产生很大的效应。广告更是奥运产业的出发点，如果没有了广告，就没有了今天的奥运，也没有奥运经济。1984年洛杉矶奥运会开创了以广告回报方式获得赞助的方式，推动了奥运的发展。对于古玩艺术品交易推动，对于整个社区推动，对于整个文化旅游推动也是毫无疑义的。

　　产业的发展中，我们将会看到奥运的机遇目前开发还没有做到最好，要把奥运机遇开发到最大，奥运机遇要用够用足。要从高端入手，实现北京文化经济科技的全面提升。

　　谢谢！

　　黄辉：谢谢金所长，谢谢。今天七位嘉宾做了非常详尽非常全面的论述。最后我不花时间再做总结了，这么多内容我再总结大家可能更累。今天谈的话题大家多花点时间做一定的讨论、消化。包括文化创意产业相关的其他话题，包括我们怎样在一个城市里边能够发展更多的创意群体，包括我们怎样做得更好，能够实现划时代的交流，把技术、文化、传统文化能够更好结合起来，包括我们大家非常关心的知识产权保护问题。今天论坛到这里，我借此机会感谢主办方、承办方，尤其感谢七位嘉宾给我们做了精彩演讲，也感谢各位听众在两个半小时里面能够聚精会神，而且提出精彩的问题，谢谢！