戏成无功戏败有过 编剧面临中国式尴尬

　　

国内编剧三级跳　制图/刘江

国外编剧薪酬比例　数据根据美国影片《蜘蛛侠Ⅱ》投资核算

国内编剧薪酬比例　数据根据影片《千里走单骑》投资核算

　　戏成无功戏败有过　薪酬不高还遭拖欠　署名权利常被剥夺　作品被无情修改　集体面临中国式尴尬———

　　他们是沉默的人群，从《活着》到《霸王别姬》，这些经典电影的编剧们，习惯站在了大导演的背后，沉默得像一个影子。他们是争议的话题，冯小刚说他们缺乏想像力，吕丽萍说他们急功近利，他们纷纷站出来喊冤，编剧的境遇为何缺人理解少人问？

　　中国影视编剧正面临着不同层次的尴尬：工作重，地位低，出名难，倾尽心血的创作与微薄的收入形成鲜明的对比。作为一部戏成败的关键，戏好火了导演，戏差苦了他们；而出名的编剧往往多年媳妇熬成婆，大批雇用枪手，占有年轻编剧的劳动成果。

　　●名

　　法律意识淡薄 屡屡遭侵权

　　问题1：署名权利常被剥夺

　　西影厂副厂长丁小鹏介绍，编剧的署名受到非常严重的歧视，甚至被剥夺，各种海报、宣传资料、VCD封套上抹杀编剧署名权的情况比比皆是。

　　曾经获得夏衍文学奖的年轻编剧程青松告诉记者，版权侵权已经成为编剧行业中的普遍情况，现在几乎所有DVD产品上都只署导演和主演的名字，然而奇怪的是，并没有什么编剧出来打官司，讨公道。程青松说：“大家都觉得自己算是斯文人，觉得不好意思。”

　　问题2：编剧作品被无情修改

　　不论是初出茅庐还是名家大腕，编剧们共同面对的问题就是对自己作品的控制权屡遭剥夺。甚至很多知名的编剧表示，编剧的原创劳动总是遭到制片部门无情“篡改”而完全走样。

　　海岩说，编剧的剧本经常被人肆意修改，编剧连技术工人都不如。王海瓴表示，投资方和导演对剧本总是进行“二度创作”，如果剧作成功，投资方和导演会说这是他们“二度创作”的结果，如果失败，则一切责任都是因为“剧本太烂”，而编剧则无处喊冤。

　　●利

　　不公平条款多 利益没保障

　　问题1：收入差距大

　　国内编剧普遍对自己的薪酬不满意，与这个行业名家大家少，平常写手多有关。记者采访中发现，处在不同阶段的编剧所拿薪酬差异很大，但刚出道的编剧稿费不足成名编剧的十分之一，有时他们的劳动常常白费。

　　问题2：薪酬比重低

　　人常说，剧本是一剧之本，但写剧本的编剧，薪酬在影视剧投资预算中占的比重非常小，仅占一部戏预算中的0.5%至3%，而导演则普遍占到5%以上。电影编剧薪酬比重更低，一部投资几千万元的电影，编剧的酬金也就几万到十几万元。

    问题3：霸王条款多

　　编剧程青松透露，其实编剧行业最亟待解决的问题是“霸王条款”横行：“最常见的就是，剧本不开拍不给编剧税后的酬金，只给很低的订金。合同里还往往要求剧本质量要达到投资方要求的标准为止，把风险让编剧承担。很多公司会靠这个条款去骗剧本，不经编剧同意倒卖剧本版权。”

　　●名编支招

　　对于如何提高编剧的地位，改善编剧目前的尴尬境地，编剧们提供了不少有价值的建议。

　　一、加强维权意识

　　海岩：编剧要维权，首先应该在程序上科学起来，把权利尽量体现在合同里。比如我在签约的时候，就会特别在合约中注明，我的台词、细节在前期后期中都不能修改，如果修改一定要经过我同意。

　　二、提高编剧薪酬

　　刘震云：编剧的价值在稿酬上，无法与演员和导演匹配。现在导演经常抱怨找不到好剧本，其实，在目前的薪酬体系下，如果一部电影需要十块钱的投资，而只付给编剧一块钱，那没有好剧本出现是肯定的。

　　三、心态也要平和

　　尤小刚:现在的编剧水平良莠不齐，每年1万多集的产量，编剧们多少有点“贪多嚼不烂”的感觉，心态比较浮躁，编剧在呼吁维权的同时，也要多想想剧本的质量和水平。

　　●编剧工作流程

　　跟投资方谈构思

　　列分集大纲

　　订合同

　　获取订金开始写剧本

　　再拿部分订金并修改

　　跟组拍摄

　　获得全部报酬

　　国内编剧三级跳

　　高级阶段

　　特征：已经成名的大编剧，主要负责接剧本，写大纲，剩下的就交给工作组成员完成。也有很多知名编剧还亲力亲为写作品，对于很多制片单位而言，更看重他们的名气。薪酬：平均每集4万元左右。

　　中级阶段

　　特征：编剧行业里的主力军，小有名气，拥有独立或联合署名权。薪酬：稿酬每集5000元至2万元左右。

　　初级阶段

　　特征：初出茅庐小编剧，没署名权。薪酬：每集1000元到3000元。

　　海外影片投资中,编剧的比例至少占到4%以上，还能享受到影片成功后2%的分成。《千里走单骑》投资在国内算是大片，但编剧薪酬只有0.8%，而且在盈利后也没有分成。