新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。北京日月星奇文化传播有限公司创始人梁家僖出席圆桌论坛并发言。 梁家僖认为，文化旅游的跨界融合有几个关键词：第一颜值，第二个游戏化，第三是品牌运营。时空来看，第一种是历史的遗迹，故宫是留下来，第二种是现行，比如港珠澳大桥。第三种虚构。 有各种优劣。 他指出，做IP的时候最终是要打动观众，所以从观众的角度去看。第二点是参与感形式。第三种是游戏，例如故宫的一本书《游戏寻宝》，可以在不同的旅游跟景区在IP之间调景，找到符合这个景区特色的方法论。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。好莱坞产业联盟（中国）投资管理集团执行总裁肖虹出席并主持圆桌论坛。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。域威建筑设计（北京）公司总规划顾问设计师刘家兴出席圆桌论坛并发言。 刘家兴表示，很多文化项目，那种比较大而且成功的，都有一定的运营体系。小公司方面可能会有一定的难度。而且现阶段很多这种规范化的部分，资金支持，都是小公司缺乏的。他认为，如果有资金能够提供这方面的帮助，对IP以及文化的推广有巨大作用。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž北京洛源汉卿文化咨询有限公司董事长李丹出席圆桌论坛并发言。 李丹说，福建话、曹州话、温州话这些方言，都是讲了几千年的古代汉语，是中国文化的重要组成部分，不能放弃它们。可惜现在的海外华侨，新华侨，八九十年代走出国门的这种华侨，他们二代，他们的孩子都不懂得讲自己的家乡语言。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。盛大投资基金合伙人陈明峰出席分论坛并发言。 陈明峰认为，一个文创项目文化是灵魂，是内核，科技是表现形态，而资本是一种推进剂。他也介绍了自己的投资理念： 从投资人角度看，盛大投资基金会选取最有创意的，代表潮流的文化形态和技术形态，“比如我们前几年会VR、AR领域做一些投资”。或者更早的时候，盛大在2004年就看中了这种网络文学，“当时看中的内核是UGC这种生产的形态，会对整个文化产业带来一个大的变革”。 从产业的形态来说，会选择赛道，选择了这个赛道过后，会去推动这个产业的发展，培育这个产业发展，以及引领这个产业的发展。 从具体的项目和公司来说，金融对具体项目的参与，这需要有一种好的金融产品的设计。“我现在看到的比较好的一个产品应该说金融和文化和科技有结合的，阿里的娱乐宝是比较有意思的产品，把电影、电视剧的这种收益权让你去做投资。”[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。国际主题娱乐协会董事陈海燕出席分论坛并发言。 陈海燕指出，IP可以分为三个层次：头部IP是现在在播的，中部是大家知道，但是没有那么熟的，还有一些是比较泛泛IP，有形象，但是大家知道的层面没有那么深。 测试发现，第一种头部IP其实在小朋友心里的存活时间超不过一年，第二种可能只有一两个月，第三种可能看到它之后，喜欢它之后，只有几个星期。 因为现在小朋友因为接触的面非常广，对IP这些形象的本身没有那么多的忠诚度。但如果进入到IP第二个层面的时候，就已经有很多文化的内涵在里面。陈海燕称，在迪士尼IP做的是最触动人心灵的东西，比如说家庭、亲情、向上、个人努力、奋斗。这些内容IP内容就有一个很长久的生命力，因为他是随着人性去发展的。 在第三个层面，IP最重要的是一套运营和思维的系统。迪士尼电影里面已经蕴含了很多衍生品，例如体验类的主题娱乐或者是旅游项目的内容。不要让游客觉得他是参观者，而是参与者。参与者就是你会在这些场景里面有你自己的决策。 陈海燕认为，当IP能够融入生活，能够作为一个主导元素的时候，才能变成真正有生命力的东西。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。凤凰互娱执行副总裁史雪怡出席圆桌论坛并发言。 史雪怡认为，从合作形态上来看，文创产业其实是越来越开放和多元的，过去网文是提供最基础内容的源头，60%的产品都来自于网文IP，尤其是影视剧可能会更多一点，包括很多漫画也是跟网文这样结合同步做衍生的。 但在未来，史雪怡认为，会出现新的科技的形态，探索的是原创内容加新的技术，加新的场景和新的应用，未来的融合发展这个领域上的一些探索。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。北京文化产权交易中心总经理贾立斌主持圆桌讨论。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。昆仑决创始人，昆尚传媒董事长姜华出席分论坛并演讲。 仑决是以武术、格斗为主，格斗和武术怎样与科技结合？姜华昆认为有两点体现：一点是训练，一个是比赛。随着技术的进步， 将来有一天能够实现，有这样一双手套可以来计算它出了多少血，速度、力量，然后消耗多少热卡。 此外，训练还有通过投射的技术，因为通过大数据的分析，对手习惯用什么动作，比如说摔的动作，吸的动作，还是全面动作，这块也基本上比较成熟了。姜华说，成品装备也应该在下个月最迟下下个月可以面市，“我们希望赶上暑期，让青少年感受这样一个装备。”[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。微博动漫首席运营官孙斌出席并参与圆桌讨论。  孙斌谈到了科技和文化产业的融合，“作为动漫产业对这块感受非常深”。和动漫相比，网络文学有日更的更新优势，但漫画不同，它们的劣势是一个一周只能一画，更新内容少，但整体而言是接近于视频分镜的领域。 目前漫画业界正在探讨，包括日本也在探索，有什么科技的手段能够把一周才能画一画的频率提升到像网文一样，每天都能看一画。孙斌认为，“这样用户量应该很快的就会跃升起来，成为一个主流文化”。 谈及未来，他认为不管是漫画行业、动画行业或是其他行业，首先要有耐的住寂寞的企业沉浸在某一个问题上。 而在内容创作方面，怎么作出一步既被普通大众喜欢，然后又比较有深度的一个作品是业界一直在研究的。 孙斌称，去年11月份微博动漫研发了一个系统，把比较好的故事做了一个量化拆分，总结出来了108种比较热门的人设，154种比较流行的情节要素，90多种开场画面，以此来进行创作及传播。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。爱奇艺智能副总裁孙峰出席并参与圆桌讨论。 孙峰表示，随着5G技术的发展，视频网站能够去运用5G的技术提升内容的清晰度、流畅度。此外，5G情况下大带宽低延时可以产生VR观看模式，在内容呈现上给所有用户一种全新内容的感受。 对企业来讲，要求企业拥有运营人工智能的能力，包括整个内容的生产、内容分发，内容传输。 此外，视频网站购买内容后，可以通过人工智能推送到适用的用户群。基本上可以预判出这一类片子的用户，对这个片子的喜好程度以及大概的播放热度大概是什么情况。从企业方面来讲大大节省了我整个运营的一些效率，和资金的一些效率。用户端大家可以看到更多系统全好的优秀的内容。 另外， 还会促成点播向直播的转变，孙峰认为，随着5G来临，直播会成为很重要的后续，互联网传播一个新的观看模式。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。 Novelte CMO 兼联合创始人林智祥出席并演讲。 林智祥表示，人工智能要来了，需要准备让下一代提前适应。而Novelte 非常看好小朋友通过媒体、媒介来接触到人工智能，让小朋友去参与，去学习沉闷枯燥的人工智能。 以下为演讲实录： 林智祥：大家好，我是Novelte Robotic Services的CMO林智祥，来自香港并在北京多年，今天我希望分享一下我们在国内对于智慧教育的一些想法跟愿景。今天除了我，其实我们CTO虽然不在现场，也借这个机会介绍一下，我们公司是智慧教育的公司，我们CTO也是有多年的STEM的，电子方面、机器人方面的创造经验。我自己本身其实也是对机器人应用跟机器人的互联网上面的市场营销和STEM上有简单的经验。我简单跟大家分享一下对于现在教育，尤其是所谓的K1到K12小朋友的教育，有什么新的趋势？ 在现场，可能部分已经都已经家长，我们为我们的孩子在规划他们的未来，他们的未来往往已经跟我们想象中的未来搭配。看到那个图片上面是一个很科幻的大片图片，好莱坞的大片。其实我们未来或者说科技到底是怎样的呢？ 我相信在北京，基本上都离不开好多跟科技相关的领域，除了我们手机的支付系统或者是天天用手机来点外卖，手机来干好多好多事情。其实我们看未来科技，基本上跟我们现在的会有大大的不同，因为可能变得是更加的隐藏跟透明，隐藏在哪里，可能在你用完都不知道你用过了。 比如说从我们的医疗方面，我们在北京有好多不同的医疗专家，但是这些家可能都将对北京一些有名的医院。最近我也有一个朋友，也是有一些身体上的状况，进去某一个医院里头挂一个专家的号，但是往往这个专家实在太忙了。他给了他两分钟的时间去完成诊断，他等了700多个号。那你想想一下，如果在北京都这样，如果在偏远地区甚至是三四线城市里头的专家到底会是什么情况？医疗科技我相信是一个未来发展的趋势，当然离不开我们日常的消费品，像我们运动鞋，以后会加传感器，更不用说5G的来临。自动驾驶不是热门的话题，因为说了好几年。同时可以想像得到，出行方面不一定是靠四个轮子，底下还有好多不同类型的像机器人应用，还有智慧城市，像我们正在搭建的雄安新区，往往在规划过程当中其实已经在构想未来科技给我们带来什么效益。 那未来的效益其实出发点在哪里？我们相信就是人工智能。为什么这么说？机器人最大的能力并不是说替代我们能干多少东西，是它懂得我们要干什么东西。什么说法？这个图片显示了从人工智能机器学习到深度学习整个进程，人工智能在这么多年都已经成为非常热门的话题，其实这个爆点没有十年，因为一直到2010年，才真正到了我们可以普遍使用人工智能的年代。人工智能的概念很早，可以看到1950年已经有人工智能这个概念存在，从我们小时候打游戏，到科幻片听到这个名字，实际的爆点其实在2010年，在深度学习个成为一个爆点之后，我们才是真正应用到我们日常。什么是日常？今天我们所说的所有的人脸识别，自然语言处理等等都是在2010年后才真正成为我们日常的应用。 另外很核心的原因跟我们芯片有关系的，图象处理方面也是人类科技在过去一直都是以十倍、二十倍速度在成长，运算能力恰恰可以同时处理大量数据，我们也预测在2015年人不要跟机器来比了，我们比不过。 机器人应用在日常生活当中也会看到不少了，除了家里头有你自己的扫地机器人，辅助里运行的，或者说帮你智慧与物流，都是从无人派送机器人的车。所以清洁的车以外，其实我们相信在交易领域也占非常重要的席位。 今天在好多时候小朋友对于机器人到底有什么认识？通过很多内容让他们启发，我们图片上一个机器人，其实把他的什么功能？某种程度上在模仿一个人的结构，关节上面，形象上面，还有沟通层面都是以模拟人的这种反应为主。我们机器人在教育方面其实已经开展了实验教学，对小朋友来讲不是学习角度用它，更多学习角度变成他们想要干什么。你会看到其实现在很多教育上的机器人，都已经准备了一些最简单，但是同时可以让它所有功能得益于展示的，你主动做编辑。投入你编辑它的代码，你可以很轻松的告诉他怎么去帮到你，去完成你所需要的工作。 另外一个方面就是深度语言学习了，包括语义系统。最重要的还是知道你怎么回答你的问题，通过数据采集得到你的一些信息。在这个方面其实小朋友也是非常好的一个体验。关注点主要还是跟怎么跟设备或者说跟机器人进行沟通。小朋友对于机器人更多的可能也是在空间处理方面的体验。未来相信人工智能的应用会实现，所以体现机器人能力方面可以让小朋友更多在空间上面完成你想他完成的代码。 这么多年其实也看到不少应用，场景上面不多说了，今天最主要的还是教育领域。其实我们教育领域里头，小朋友从发现。从K1到K12，K1可能是3岁，到初衷。他们有不同程度的，可以在人工智能方面进行培训。其实更多是培训不是使用怎么去写代码，更多的是启发他们去创造，我们在老一辈的教育的体系里头，创造能力很多时候是比较难。因为我们往往从创造的领域，通常都是艺术方面多一点，平常学习的内容都是以一些跟学校的一个需求，或者说考试有关系。但是创造性是很难去考核的，那怎么去让启发小朋友去准备他们的未来？这就是我们为什么说STEM教育，其实真正的带给小朋友的是创造性的启发。你可以看到在这个视频上或者说在屏幕上看到只是很简单的脱拽，可以把我们机器人动作完全体现出来，无论是人脸识别，还有灵活所有关节活动，都可以通过这样来进行所谓的编辑。小朋友在获取过程当中从拖拽到写代码方式把它去创造。 另外今天我们经常听到5G，还有好多物联网，物联网对小朋友来讲什么感受？很难形容给他。机器人其实也是另外一种体验，通过不同的传感器可以创造一些属于自己的方案的内容体验，好多小的机器人做的可爱。我们在香港跟广州举办不同的比赛。当中也有一些通过机器人成为他们一个媒体，媒介。让小朋友去参与，怎样学会去写这么沉闷的人工智能的代入。 你能想象小朋友都很好动，你要他定下来是很难的。那怎么办？其实通过创造，通过他们去可以体现自己的创造能力，往往就让他们真的可以不要纯粹是看着这么沉闷的代码。可以通过不同的游戏，还有就是一些同学之间的互动，这样的话就可以通过这种小班来进行体现，或者是体验一下人工智能是怎么落地的。 这些是教室里上课的图片，小朋友们左上角都是小的机器人，都是自己做出来的。上面两只眼睛其实是传感器，让自己去编写，还有各种不同的类型的活动。小的大的都会有，所以说我们非常看好小朋友在通过机器人教学的方法为媒介来接触到人工智能，所以我们说人工智能要来了，我们要准备，怎么让我们下一代去准备？这也是我们使命。 今天的分享到此为止。谢谢各位！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。九思软件董事长兼CEO王海波出席并演讲。  旧的岗位大幅度衰减，新的岗位崛起一部分，未来就业岗位会从哪里诞生？王海波认为，首先是人工智能领域，此外还有管理智能领域，通过系统的方式，保证团队成员减少的时候，达到组织目标。 王海波尤其谈到了打造管理神器，释放组织潜能的必要性，管理智能领域的创造者，我们要做的就是让工具方式把你组织的潜能释放出来。目前九思软件有三个方案：第一个方案是追加投资，目前九思软件正在设立行业公司，已经做了很多示范非常成功。此外，从现在开始还继续加三十个行业在投资，另外50家战略合作伙伴，扶持200家无底线加盟商。 以下为演讲全文： 王海波： 各位领导、各位来宾，大家下午好！我是九思软件的王海波，山东人。 作为一个山东人，谈到文化那就离不开儒家思想，因此这个创业之初，在起名时，我们取了孔子的一句话：君子有九思，为企业命名，君子文化随即成为了九思软件的文化基因。如今，十一年过去了，凭借“君子有九思”的文化基因、顽强的生命力和极其专业的产品服务，九思成功从几万家软件公司中脱颖而出，成为协同办公领域的领军企业之一。 2018年，这个世界发生了太多的变化，我们在思考九思未来十年发展规划时，决定开启管理智能新时代，将”打造管理神器，释放组织潜能”作为组织的使命，如今，我们怀揣梦想，正在成为管理智能领军企业的路上坚实前进。 一月份我在清华大学做报告的时候，用的这个片子叫《过去·未去》，审视当下，我们依然战战兢兢。据报道，上周还有大量的企业出现各种裁员风波，经营困境。同时，在国家方面，近期更是贸易摩擦、纷争不断。当我们在谈论未来的时候，未来已来，当我们讨论将至的可能性时，将至已至。面对席卷而来的未来浪潮，我们只有以变革的姿态迎接未来，决胜未来。 科技在突变，时代在发展。如今，互联网+、大数据、区块链、人工智能、云计算等新一代信息技术的快速发展，人们的生活发生了巨大的改变。它对社会冲击，对世界格局冲击，对人类的命运的冲击更是远远超过我们的想象。 面对时下多变的国际格局，新经济形势，行业政策、技术革命，我们能做什么？我认为，当下战略已经失效、商业模式不再可靠，不管是一个企业，还是一个国家，当下决胜的根本力量就是执行力，上下同心、同仇敌忾，步调一致极其重要。当然，我们在经营企业这么多年也发现这样一个悖论：理论上企业规模的增加，会带来人均成本的下降的，人均利润的提高。但是实践确恰恰相反，我们发现在实践过程当中随着规模的增加，人均的成本大幅度攀升，人均力量大幅度下降。 我们也做了大量的企业调研以及管理研究，发现规模不经济现象的主要原因是管理僵化、行动滞后，管理的跨度窄，层级多，管理过渡集权，经常会授权失控的，文化空洞，亚文化泛滥，信息衰减，指令扭曲，制度只会成为一个摆设，流于形式，分工不合理，本位主义，知识流失等 我们讲“君子性非异也，善假于物也”，做管理更是如此。企业只有找到适合自己的管理工具，管理效益才会大幅度提高。通过组织管理实现减员增效、制度落地、流程管控、规范操作、政令通达、业务导航、资源整合、高效协作、远程管控，这些正是九思目前在做的事情。 九思软件作为中国OA市场领军企业之一，始终定位于高端市场，致力于打造智能管理神器。九思以“iThink协同平台”创新技术优势为广大用户提供了智能化的办公模式，为企业信息化建设搭建完善的平台，同时也优化了企业执行力、管理流程，有效解决诸多企业面临的执行力下降的问题。凭借十多年对OA产品及服务的专注与用心，九思软件得到了用户广泛认可，并从几万家OA软件公司中脱颖而出，荣获“中国管理软件领军企业称号”、“中国信息技术管理智能领域领军企业”、“中国高端协同办公系统第一品牌”等荣誉。此外，九思软件敏锐抓住“智能”的未来和企业应用“智能”的发展趋势，在全球范围内首先提出“管理智能”概念。 九思软件发展十余年来赢得了各行业用户的信赖与好评。如：中国电子，光大银行，山西交控、山西焦煤、中国人寿，北京银行、中科院、北京大学等。此外，九思服务用户还包括大量央企、世界五百强等企业。一些上市合作公司更是赞誉九思：上市公司选九思，选择九思能上市。 5月28日，九思软件更是与985高校中国海洋大学在青岛签署《合作协议》，共建“智能软件与智能信息系统联合实验室”。 目前，全球进入通缩时代，企业能够做的唯一的是能够提高组织执行力，通过系统的方式，提升企业办公效率，加速效益发展。这也就需要企业让管理人员解放，推动“管理智能”发展。因此，九思软件敏锐抓住“智能”的未来和企业应用“智能”的发展趋势，在全球范围内首先提出“管理智能”概念。 打造管理“神器”，释放组织潜能是九思发展的使命。以专业的协同办公技术优势，助力企业释放组织潜能，以“智能化管理”带动企业“智能化发展”亦是九思的价值所在。未来，九思在发展建设方面，将“给30家行业公司追加投资”、“与50家互补公司启动战略投资”、“开展区域合作，无底线扶持200家加盟公司”。这是九思对企业发展模式的探索，更是九思的社会责任。 过去未去，未来已来。人类社会经历了三次工业革命，今天我们已经踏入了第四次工业革命的洪流。在新时代，大家共同处在同一起跑线，九思愿与您共同携手，共赢未来。 再次感谢大家。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。大农科技股份有限公司副总裁李晓丹出席并演讲，主题为：让中国茶走向世界，让世界爱上中国茶。 李晓丹指出，虽然茶叶起源于中国，但世界上人居消费最高的国家不在中国，在土耳其，每一年土耳其人均消费在3157克，中国的人均消费只有几百克而已。国外喝的是碎茶，我们中国喝的是条状茶。 大农科技股份有限公司是一个B2B的互联网企业，致力于做全球的供应链平台和茶叶的供应链平台。把有品质的农产品的供应链给到B端，针对于京东、天猫、淘宝，大型企业专做全球品质的供应链的平台。 今年大农科技公司举办的中华茶祖节第四届全民品茶周活动通过“互联网+茶”行驶推动茶饮时尚化、年轻化，带动全民品茶、全民爱茶、全名传播茶文化，促进中国茶产业持续健康向上发展。请到了乌克兰前总统为代言，此外还有70个丝绸之路的海外青年把中国茶带回自己的国家和把中国茶文化推广出去。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。恒观远方（北京）网络科技有限公司合伙人任涛出席并演讲。 任涛表示，现在乡村文创领域前景广阔，他希望有一些文创企业愿意走到乡村去，和乡村进行合作，“实际上，乡村的发展是一片空白，乡村是一个金矿，需要有很多资源和人才进入，一起合作，让乡村变得更加美好。” 以下为演讲实录： 任涛：大家下午好，我们上午各位嘉宾聊到了有关文化创意对咱们城市、对咱们社会进步带来的价值和促进，实际上我们隐居乡里做乡村民宿的，在咱们乡村，在正在如火如荼的乡村振兴口号下面，那我们的乡村其实也更需要非常多的文化创意，或说文创的企业来支持。下面我主要是简单的分享一下我们隐居乡里，在乡村民宿这边的实践。 我们公司实际上成立于2007年，当时我们主要做了一个远方网也是致力于乡村和政府一些的营销和策划。我们作过的一些乡村的项目和河北的沿河和河南一个村子，2015年我们发现了未来得乡村民宿可能会是一个机会，所以我们转型到线下，做了我们的第一个民宿小院“山楂小院”，陆续复制出了后边的“姥姥家”“黄花开”，2018年的时候由于我们乡村发展需要很多的职业经理人，需要很多的管家。所以我们平台又成立了北方民宿学院，这样有助于培养出更多的咱们的一些乡村经理人来助力乡村发展，咱们要做这个平台其实是需要很多的资金的支持。所以在2018年的时候，我们公司引进了两个资本进入，这样有利于我们打造一个非常强大的人才梯队，第一个就是中国张颖（音）先生、华本联合基金，这两个基金助力咱们公司以后我们的团队更加壮大了。 隐居乡里的理念就是想通过咱们互联网的一个方式来打造咱们这个乡村的网红民宿，另外一个就是顺势而为，自然而然。意思就是我们要尊重乡村，尊重咱们的村民，尊重咱们的大自然。通过三年多的发展，我们隐居乡里现在发展了十一个民宿平台。愿望有一百多个，包含咱们的延庆、还有房山的姥姥家。我们的经营策略想用这个民宿来打造一个高净值人群平台，把高净值人群引到乡村来，第一带动发展，第二带动劳动力就业。有一些实践和尝试逐渐提升乡村品质。带动当地一个升级。第二互联连接城乡的价值。我们的模式分几个方面：平台、业主、政府。主要作为一个平台方负责民宿产品的设计，还有培训工作。另外市场营销，业主指的当地村委会或者说当地村民，一起集资把自己的宅。民宿的管家，还有卫生清扫等等，这样日常所的扫扫庭院，乡村的发展离不开政府的支持。政府负责维持一个秩序，还有一个环卫、安保，包括一级处理。另外我们还有一个特点就是，尽量的再培训当地的村民，让当地的村民在家门口就能够找到一份工作能够获益。我们合作类型现在包括有村集体合作社，还有扶贫基金会，包括咱们已经在合作的中国扶贫基金会。 另外还有当地一些县政府或者是市政府，想通过民宿来实现当地脱贫的这种情况。另外一个就是一些城市的投资商，因为现在咱们乡建如火如荼比较看好这个市场，所以我们合作伙伴非常多。下面我就简单的分享两个案例，就是我们是如何通过民宿的发展带动这一个村庄经济的发展。第一个案例是南峪村，这是扶贫基金会扶持的村庄，联合三星集团主要负责资金的支持和赞助，我们负责这个日常的运营，包括日常的营销。 大家看一下这个小院环境，实际上在做民宿之前这些老宅非常破，几乎都没有人住过。几十年甚至二三十年没有人住过，但是为了我们，我们为了这个激活这个乡村的经济，为了给这个村民带来一定的收益，我们就是想通过民宿来做一个尝试。其实我们所有民宿外观是没有什么变化的。主要是室内，从新进行了一个设计和打造，打造完了之后就适合咱们城市的消费，度假人群。他们能够在周末的时候带上家里人，带着伙伴到这个地方来放松。 这个图片是咱们的管家大姐，实际上都是村里招的。我们小院当管家之前都是在农地干活，或说在附近景区进行一个打工，可能四月份到十月份出去挣钱，整个冬天在家休息。他们到了我们这个地方上班非常开心。为什么？因为我们这个地方是按月发工资，从不拖欠，另外按年息来讲这个大姐在我们的院子里上班，一年的收入大概是三万到四万块钱。这样的话还是非常满意的。 因为可以不离开自己的家，无论早晚还是平日都可以照顾自己的孩子，照顾自己的老人。所以从他们的这个脸上能看出他们还是比较满意这个工作。其实在南峪村私底下聊天，很多村民就说，在我们这里上班其实跟城市人群在国企上班一样，非常开心。又很轻松，就是我们有客人来的时候，他们就服务一下，如果没有客人的话，那就可以自己在家种地，在家照顾自己的家人。 下面这张表是我们在南峪村通过近两到三年的一个民宿运营的一个收入情况。这个项目叫妈妈化的山坡，冬季营业收入没有太多，我2017年开始算，我们有8个民宿，当年给村委会产生的分红是38万。解决了劳动力就业14人，到了2018年的时候民宿的院子已经达到了15个，2018年年底我们给村民的合作社的分红达到了55万，那解决当地这个村民劳动力就业24人。可能这24人我们在城市经营公司可能，可能这个数据可能不是太大。这代表有24个家庭，每年都能获得一个稳定的收入和回报。的还能够在公司企业平台赋能之下提升他们服务能力和水平。我们怎么做到的？主要通过以下三点：壮大经济，赋能技能，与村民共生。刚刚进入村庄来运作这个项目的时候遇到最大的难题就是没有村民愿意把房子拿出来做民宿，我们在座的各位可能在老家都有老宅，没有几个人愿意把老宅拿出来共享给其他人来改造民宿让别人来住，当时想了一个办法。跟村集体合作，向跟村集体成立一个合作社，让合作社来组织和调动大家的积极性。 我们一个村里也是说，谁愿意主动把老宅交给合作社进行民宿，年底分红的时候多分一点。另外一个就是如果主动跟咱们合作的，早一点合作的可以优先选入小院当管家，经过这样一些设施实施，有一些积极分子就提前入围，一开始只做两个校园，经营不到半年这个收益，因为地处野山破地区，生意相当好。村民大姐有了很好的工资回报，同时小院有很好的经济收益。当时看到这个院子住一晚上是2800块钱。产生一个很好的经济收益，那这样通过这个集体经济状态和引导，其他村民非常主动来找我们，我们发展了15个院子。 赋能村民的基本技能，因为我们政府包括媒体，都是在抱着振兴乡村，振兴乡村最基本要从村民着手，光靠政府是不够，我们村民通过劳动致富，通过劳动改善家庭环境是非常容易的。我们每一个村庄从最基本的教起，教他们做面，做馒头，还教他们打扫卫生，怎样服务城市人群。 因为我们现在这个社会现象就是，城市已经发展非常好了，但是我们的乡村其实很多的乡村是非常落后的，大家经常去郊区旅游，包括全国各地的乡村看到，很多的乡村就是环境脏乱差，包括上厕所可能城市人都进不去。所以从改造我们每一个村民，改造我们管家大姐这个行为方式，还有就是基本技能开始，一个一个，一遍又一遍的教他，我们教的东西第一我们公司有专门的培训团队。第二也会从外面请一些老师来给他们一遍又一遍赋能。 这是咱们的一个礼仪培训，另外包括教咱们村民大家做轧染，可以把它当成商品放到微店进行售卖，每售卖一条给管家有一个提升，这样积极性就调动起来了。包括制作馒头，还有编织玩偶。第三个就是要实现也要去辅佐去帮助咱们村民发展自己的事情。与村民利益共生，在这个过程当中我们出现一个好的现象，就是这个村的民宿发展以后，有一些优秀的管家和村民主动提出来，我想回家自己当老板，家里面还有闲置的农宅，看到很挣钱，也很好。自己做一些民宿，我们刚开始听到这个信息的时候，实际上还是蛮紧张的。当然我们不是怕他竞争的一个问题。而是说在我们这边上班的管家大姐，如果做的非常优秀的时候，都自立门户了，没有人当管家了，其实这个也是有利于当地乡村经济整体一个发展。因为如果每一个管家都有这样一个意识，其实对于当地的一个民宿还有咱们这个中高端旅游接待的环境是非常好的。所以后来我们就跟咱们这些愿意自立门户的大姐进行协商，如果你愿意做还是支持的，我们跟这个北京银行成立一个基金，你们愿意盖这个民宿没有钱，我们可以引见一下，你来贷款。发展民宿。 这过程有种一些技能，包括规则方面的问题，包括客源引流问题，都可以来去帮助你，这样的话就可以跟当地的村民融洽的一个发展，而不是说处于一个竞争的关系。这样才能够保证我们的项目在每一个村庄是协同发展的。是共利、共赢的局面。 我们南峪村之前一个贫困村，现在做这个中高端民宿的新增了6到8户，这个成绩还是非常可观的，因为在我们这个平台的感染和引导之下，他们看到的其实如果把自己的家弄漂亮点，把自己的环境卫生弄好一点，还有多一些城市人群可以体验的活动。我就能够有很高的回报，逐步改变了当地的一个经济的业态。 第二个案例就是咱们的荒山店村，民宿聚落，处在房山区周口店镇，现在我们经营的民宿有四个品牌。这个合作有三年多了，通过跟当地村委会深度的合作，给他带来了创造的经济价值和收入，还有这个增长量是非常可观的，那下边我们可以给大家看一下我们跟黄山殿村合作的数据，2016年跟这个村进行合作，刚才一开始自己改造了一下民宿，但是经营不好主动找到我们，我们就把运营和营销全都接管过来，在2016年的时候我们给这个村集体的分成54万。然后2017年当村委会看到这个可观收入之后，又积极筹措资金，包括找政府要，包括村集体自己想办法，又弄了一个资金过来，增加了21个民宿，21个院子，2017年我们给村集体民宿分成是300多万。2018年的时候这个村的民宿院落增加到30个，2018年年底我们给村集体分成是400多万收益分成，这样一个可观收入村里是非常开心的。所以他们又把村里一个景区驼峰岭，也加入运营了。因为他们觉得我们企业和他村里的一个合作，我们不是那种去跟他抢食的合作，而是说一起共赢的。我们有这个能力，有这个策划，有营销。他的社会提高了，我们社会也同样能够提高。这个门票收入也是成倍的增长，在2016年我们还没有接管驼峰岭景区的时候一年门票收入大概是300万。2017年也就是前年把线上营销和销售接管过来，当年做的门票收入，仅仅是门票收入还不算当地的餐饮还有旅游商品的售卖，文创产品的售卖，这个没有统计。只是门票850万。去年门票收入950万，这样一个数据其实在北京周边的小型景区来说，其实这个还是非常好的。因为之前自己经营的时候才三百多万。 如何取得这个村委会的信任？能够让它把一个好的资源给到我们，靠以下几个方面，村企合作，各施所长。经常跟村委会开玩笑，说其实我们两个公司、两个单位合作就跟这个两口子过日子一样，一定要相互信任，一定要各取所长。所以我们负责我们优势营销资源，他们负责运营这一块。另外要打造品牌，一起作出一些知名民宿，这样这个地方生意才会越来越好。 最后介绍一下我们做乡村民宿能给大家带来哪些新的生活方式和体验。这个是老婆家民宿，很多人喜欢到乡村来举行婚礼，然后生日宴会也是一个不错的选择。下面是亲子聚会，企业团建，因为现在城市空气也好，各个方面没有乡村好。所以很多的企业愿意选择咱们乡村进行团建。这是合作的案例。 也希望在座的各位如果有一些文创方面的资源，或说一些文创企业愿意走道乡村去，希望大力的合作，因为咱们乡村的发展实际上是一片空白，乡村是一个金矿，需要有很多资源和人才进入，所以希望后面一起合作，让我们乡村变得更加美好，谢谢！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。知识产权出版社有限公司副总经理张宇出席并演讲。 知识产权出版社原来是专利文献出版社，目前经过几十年的发展，出版社已经发展成为一个以专利文献出版，专利信息加工，专利知识产权的服务的全方位的全产业链知识产权一个有限责任公司。 以下为演讲实录： 张宇：大家下午好，非常荣幸在此向大家汇报一下知识产权出版社发展之路上做的一些工作。我简单先介绍一下这个单位。一个是出版社概况，一个是我们做的三个跟文化创新有关的项目的一些基本情况。知识产权出版社原来是专利文献出版社，这个出版社成立的时候实际上就是为了出版中国专利文献为主要业务的一个出版社。那么经过几十年的发展，这个出版社已经发展成为一个以专利文献出版，专利信息加工，专利知识产权的服务的全方位的全产业链知识产权一个有限责任公司。 这是我们发展历程，出版社在1985年成立，在2010年进行转体改制，成立了知识产权出版社有限责任公司。这是我们一个组织结构，由事业部、职能部门以及独资公司来构成的一个组织结构。这是我们产业结构，这是非常注重研发的，我们整个研发技术人才总共有320名，在结合我们员工比例中间占接近三分之一。知识产权服务的基础是知识产权的信息，我们拥有全国最全、最准的知识产权期刊，专利各方面的资料，总共有四亿的数据。对原始数据的加工是提供更好的服务的一个基础，那么我们提供的服务，也就是我们文件结构化这么一个服务，是整个专利申请的文件都在我们这加工，加工完了以后形成的结构化文件，由专利局按照这个文件作为一个基准的文本，所以我们加工精度是非常高的，我们的差错率是三万分之一。这是我们成立的一个新闻出版业科技标准重点实验室。 我们的科技研发工作是以这个实验室为依托，我们研发的内容是跟我们的业务相关的，知识采集、管理、知识挖掘、数据加工、知识关联等处理方面的人工智能的技术。这是我们的总部在气象路，顺义是ITC备份中心，还有一些储备用地以及山东烟台天马宾馆，一个培训基地。这是我们业务情况，出版社成立的时候完全是一个事业单位，他完全来源于对知识产权局提供各种各样的服务，我们现在市场化业务中已经超过了50%。我们业务范围包括期刊出版、专利文献出版、数字印刷、资源梳理、整理、知识产权运营和服务。这是我们介绍一下做的几个科技创新相关的项目，第一个是智能图书编校排的项目。原始图书的审校这个环节，大部分编辑工作的时候还是用纸稿，虽然现在出书的时候，出版社一年可能接受不了一两份纸稿，编辑主要环节中间仍然用纸稿来做的，我们让编辑的工作实现电子化，它的主要的目的并不是说为变化而变化，实际上是提供更多的手段为编辑服务。降低编辑的劳动强度，提高效率主要是这么一个目的。 第二期做一个平台，这是一个编辑器，为编辑使用的编辑器，为编辑使用的编辑市场上有很多，大部分依托Word开发的，这机器从底层我们自己来开发，所有的编辑功能的。这样子好处是，我们非常方便引入各种各样的信息处理技术和人工智能的技术，对来辅助编辑做工作，如果产品编辑器方式来做这样的产品有非常大的建制，产品有Wps，他们有版本的升级和调整，这样影响了针对编辑的那些辅助的智能的校对、审查，各种各样的提示的功能的一个加入，否则的话Word调一个版，我们原有的功能可能就不能用了。我们编辑器专门为编辑审校工作提供的。同时这个编辑才能够实现版做编辑，编辑做编辑的时候同时能够自动的生成图书的版式工作。 我也会发明这么一个项目，我们社申请的一个国资预算的项目，为了满足我们业务发展的需求，知识产权强国之建设，加强知识产权文化，使我们的孩子能够对发明创造有更多的兴趣和了解。同时实现融合出版，跨媒体的融合出版。这个项目是我社申请的国资预算项目，整个项目的规模是930万左右。这个项目第一个内容是做一个纸质图书，目前是出了两本书，每本书是8个故事，基本的框架就是主人公发现问题，受到启发解决问题，在知识产权发布有国家知识产权局局长致辞，对这个项目在推进我国青少年好奇心和想象力方面有非常大的作用。 我们还请了著名的童话大王郑渊洁对我们这个项目给予很高的评价，这是郑渊洁和脚本的合影。这个项目已经翻译了英文版，目前英文版已经出版。同时这个项目还开启了一个3D动漫视频制作，这个视频大概准备制作一百集左右，每集大概十分钟左右，在中央电视台连续播放，是一个有关发明创造的一个动漫的连续剧，这是咱们一个形象，项目里一些形象。动漫衍生品的开发也是这个项目非常重要的组成部分。 大家看到左边的这个就是一个动漫的衍生品的创意的产品，这个衍生品实际上是一个地球仪，旁边像小鸡一样的地球仪里面的，这个本身这个是一个智能阅读器，上面是有摄象头的，放出以后可以给孩子讲故事，读书。是这么一个动漫的衍生品开发。 下面跟大家介绍一下用于科技和专利文献的机器翻译系统，科技文献尤其是跟知识产权相关专利文献有一个最大的特点，专利文献是用语言来描述，对于一个技术范围的界限，这样就会造成专利文献长度非常长，有可能一个比较长的长有三四页，针对这样的长距描述了空间关系、逻辑关系、空间思维关系，对于这样的文献使用机器翻译的方法就必须针对文献的特点进行深入的研究。针对特点制作了几十万的模板，几百万专利相关的辞典和语料来完成的，目前这个值，这是翻译精度的值，已经超过了0.6，针对专利文献和一般技术人员的翻译中跟谷歌翻译做过一个对比，我们综合效果全面超过五个翻译了，对全部类型文件机器翻译，这是专门针对于科技文献和知识产权相关的文献做的，这是多元的，多语法的一些，这个翻译引擎使用的一些技术。主要解决了技术翻译中间的特殊的问题，比如说一致性，时间、长距，权利要求，是法律和技术的一个结合，包括基础文献种特殊的上下角标。对专利文献翻译准确度经过测试得到95%的准确度，在不看原文情况下，对原文的内容有一个比较精准的了解。而不是一个大致的了解。感谢大家。 最后分享一下这一个LOGO，我们愿景是释放智慧的能量，也通过在知识产权相关的领域的工作，为大家释放智慧的能量，作出我们微薄的贡献。谢谢大家。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž号百控股股份有限公司党委书记、董事长李安民出席并演讲。 李安民演讲主题为5G+AI赋能新文娱，主要包括三个方面：一个是新技术下新文娱特点，这个主要是5G技术为新文娱赋能。二是5G带来的VR和AR和智能技术。三是多种交互形态的一种赋能，例如新闻产品AI化等趋势。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž瞭望智库副总裁、《财经国家周刊》常务副总编程瑛出席并发布了IP评价报告。 今年报告共选取了各领域排名前15的中国文化产品，一共90个产品、涉及74个IP。这些产品来自电影、连续剧、动漫、游戏和文学。程瑛表示，文学是最大的IP源头，它被改编成各种各样产品。这次IP评价排名最好的《流浪地球》原生IP就是科幻小说。 此外，今年IP 分析要素考虑了是国际评价，尤其强调了“中国元素”的重要性。报告建议，主管部门应更多鼓励企业提升利用中国元素的认识和研发水平。在有关扶持或激励机制的设计上，建议不仅要看“走出去”的规模，更要看质量，而中国元素的表现程度就是衡量质量的主要标准之一。 以下为演讲实录： 程瑛：各位领导、各位来宾上午好！今年，是瞭望智库与北京文博会连续第二年发布IP评价报告。在去年的报告中，我们尝试建立了全面评价IP的指标体系，同时利用大数据分析和自然语言处理方式进行IP评价。今年，面向提升国家文化软实力提升、讲好中国故事的要求，主要对文化IP的国际影响力和海外传播情况进行评价。 实际上，IP就是文化符号。关注新时代的中国文化符号具有两层意义。第一，在中国进入新时代之后，文化和文化符号承担了更为重要的角色和任务，它应当更好地反映当代中国；第二，由于数字技术的快速普及，文化和文化符号更多带有网生的特色，也诞生了具有深刻互联网烙印的新文化业态，同时全球文化竞争的舞台已经转移到了互联网。基于产业规律，文化企业需要出海寻找新的空间和用户，已经是行业的共识。 正如漫威超级英雄对全球价值观、意识形态的影响，IP是当下世界文化竞争的焦点。但是，目前还没有一个体系，可以从IP或者说从文化符号的视角去评估和量化文化“走出去”的实际效果。 今年，我们希望进行这样一个尝试。当然，有交流平台、有社交平台还有动漫、网文领域的平台。目前，我们基本确立了评价的基本思路、框架，并且对最重要的要素利用现代信息技术进行了量化处理的尝试。我们也希望能在各方努力之下，开始建立这样的客观评价体系，给主管部门、给企业提供决策依据。 今年我们选取了各领域排名前15的中国文化产品，一共90个产品、涉及74个IP。这些产品来自电影、连续剧、动漫、游戏和文学，都是当下全球最流行的文化形式。我们今年对于IP 主要分析要素的考虑与去年类似。但由于是国际评价，我们强调了“中国元素”的重要性。大家都知道目前很多“走出去”的文化产品中国特征不是非常明显，不少IP是国外购买和代理的，所以对于“中国元素”的分析，也是今年报告的一个重点。 可以看一下这张图，通过右边这张图可以看到， 文学是最大的IP源头，它被改编成各种各样产品。这次IP评价排名最好的《流浪地球》原生IP就是科幻小说。和Netflix、HBO类似，我们也有很多连续剧改编自文学作品。 左边这张图，是不同领域的IP拥有用户的情况。可以特别关注一下动漫，尽管打造中国的漫威是非常令人振奋的想法，但是除了少数IP，绝大多数动漫IP的用户量较小。这张图表达的是IP海外传播时间、产品数量和用户参与度之间的关系。可以看到产品数量比较多的IP，也就是图中这种比较大的圆点，用户的参与度并不算高，这说明差别数量和用户量并不是成正比。 同时，海外传播时间较长的IP，其产品数量并没有明显增长。一般而言，IP落地时间越长，文化产品应该越多、用户量应该越大，即IP开发的深度和广度随着开发时长相应增加，但从中国IP的海外传播情况看，开发的深度和广度整体水平并不是非常高。 在分析用户参与度和口碑之间的关系时，我们看到，正相关比较明显，实际上比我们之前看到国内IP的这种正相关关系更明显。 从社交媒体用户的评论情况看，我们的网文、漫画二次元IP还没有引起足够多的关注。但是在网文、动漫的小众专业平台上，对于产品中的中国元素的关注度反而较高。 说道中国元素，评价前20名IP，大部分都具有中国传统文化元素。比较而言，我们还缺乏更多更好反映当代中国的文化产品。而且像玄幻题材的网络文学，这中间反映出中华文化元素并不是我们所熟悉的典型的传统文化元素，这情况也是很值得关注的。 我们也注意到，排名靠前的IP基本都有影视产品。特别是排名最好的三个IP中，《流浪地球》、《香蜜沉沉烬如霜》虽然都来自文学，但主要是依靠电影和连续剧扩大了海外影响、也赢得了国际用户。中国文化符号要想真正走出去，一定要有影视这种产品形式。 这是前20IP的情况，腾讯仍然是参与最多的企业。我们也注意到，腾讯、阿里这样的大企业去年都在提“新文创”这样一个概念，就是更加注重挖掘文化价值，挖掘文化之间共生和传递的关系，这与我们下面要提到的中国元素的问题有密切关联。 首先看右上角的图，我们把IP具有的中国元素按照明显程度分成了三个级别，颜色越深说明中国特征越明显。我们可以看到，处于第一级别的IP其实并不是很多的。 再看大一些的图，是中国文化元素和用户参与度之间的关系。用它观察中国元素是不是吸引到海外用户，通过分析可以看到中国元素比较突出的IP其用户参与度并不高，大多数中国企业还需要投入更多资源和力量，在讲好中国故事的方法上下更大的功夫、做出更多卓有成效的创新。 我们用自然语言处理技术，对国际用户的评论进行分析。这是最好的20个 IP的所有用户评论中，“中国”及典型中国文化元素提及率的情况。 可以看到，即便是具有典型中国特征的IP，它们所引起的用户对于中国文化元素的讨论仍不明显，换句话说，我们IP和产品中的中国元素还不够吸引人。 虽然反映当代中国的IP和产品很少，但是从这张图可以看到，它们的用户参与度相对较高，说明外国用户对中国当代文化IP有接受意愿。我们也可以看到，中国传统文化的IP虽然很多，但是用户参与度的尾部效应明显，也就是说大部分产品竞争力是比较弱。 最后在总结的部分，我们特别希望强调一下第二条：建议主管部门应更多鼓励企业提升利用中国元素的认识和研发水平。其实我们在对于流行文化产品“走出去”的总体观察中是可以看到，在动画、漫画、游戏这些领域，“走出去”效果比较好的产品中，很多是购买和代理国外的产品，要么就是以西方形象为主。 在有关扶持或激励机制的设计上，我们建议不仅要看“走出去”的规模，更要看质量，而中国元素的表现程度就是衡量质量的主要标准之一。 去年以来，正如大家所知，我们面临的国际环境出现了更加复杂了。亚洲文明对话大会上，习近平总书记应对共同挑战，迈向美好未来，既需要经济科技力量，也需要文化文明力量。 希望文化事业的工作者一起齐心协力，尽快实现高质量的文化“出海”，在这个决定中国发展轨迹的历史时刻贡献自己的力量。谢谢大家！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。中国国际图书贸易集团有限公司党委书记、常务副总经理贾强出席并演讲。 关于如何推动文化产业转型升级，实现高质量发展，贾强谈了三点看法： 第一是要把握时势，创新模式。 对于一个企业来讲，能否抓住时代机遇，就决定了企业的未来走向和发展水平。国图集团从三年前启动的集团化改革，主要目标就是通过打破原有体制的藩篱，建立健康的人才流动机制和合理的绩效考核机制，培育新业态、创造新动能，重塑事业格局。 第二是要保持开放，合作共赢。 对于文化企业而言，要应对激烈的市场竞争，除了清醒认识到自身的不足，修炼内功、狠补短板之外，还应该放下身段，保持开放积极的态度，向世界一流企业虚心学习，与业内优秀同仁携手并进。 第三是要打造渠道，传递价值。 文化传播是一个聚沙成塔、积水成渊的过程，需要的是潜移默化的细心和水滴石穿的耐心。 以下为演讲实录： 贾强：尊敬的各位领导，各位业界同仁，女士们，先生们：上午好！ “滔滔孟夏，草木莽莽”，很高兴在这个万物生长的季节里和大家相聚一堂，共同探讨、学习和进步。 党的十九大报告指出，我国社会的主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。文化产业服务于人民精神文化层面的需求，核心目标就是为了满足人民对美好生活的向往，让人民在生活得到保障的同时进一步提升幸福感和获得感。要推动文化产业实现高质量发展，必须要植入新发展理念，要以创新为动力，以协调为特点，以绿色为形态，以开放为引领，以共享为目的，通俗一点来讲，就是要推动产业转型升级。 我来自中国国际图书贸易集团有限公司，这是一家有着七十年历史的国有文化企业集团，前身是国际书店，曾经是事业单位，后来转成企业，可以说，其他文化企业对于体制机制变革中存在的困惑，我们都完整地经历过。我曾经提出过一个说法，要深化国有文化企业改革，其实就是处理好三组关系：第一组是生产力和生产关系的关系，第二组是公益性文化事业和经营性文化产业的关系，第三组就是改革、发展与稳定的关系。这三组关系就好比是改革过程中的“牛鼻子”，只要抓牢了、牵住了，主要矛盾就能解决了。 关于如何推动文化产业转型升级，实现高质量发展，我主要谈三点看法。 第一是要把握时势，创新模式。 兵无常势，水无常形。对于一个企业来讲，能否抓住时代机遇，就决定了企业的未来走向和发展水平。国图集团从三年前启动的集团化改革，主要目标就是通过打破原有体制的藩篱，建立健康的人才流动机制和合理的绩效考核机制，培育新业态、创造新动能，重塑事业格局。这条路不好走，尤其是对一个几十年的老国企来讲。但现在回望过去，时代的趋势走向是不可逆转的，改革转型的阵痛也只是暂时的，取得的效果却是显而易见的。 为了推动多元化经营，我们立足文化传播事业优势，扩大纸张业务规模，拓展资产管理市场，打造了三足鼎立的主营业务格局。 我们抓住时代特点，以自主研发和第三方合作为手段，着力开发线上文化交流与交易平台。其中数字报刊发行平台是通过和全球最大的期刊阅读平台合作，将国内期刊的数字版本通过智能手机、平板电脑等终端，推送给全球读者，实现了包括中文在内8个语种的在线切换，彻底解决了期刊内容推送的语言障碍。我们在亚马逊网站上开的中国书店已经累计推送了80万种图书，在美国和加拿大都设有站点。最近亚马逊宣布退出中国市场，值得庆幸的是没有对我们的北美业务产生影响，但也从侧面说明了建立自有平台的重要性。早在2017年底，我们就上线了中国文化产品跨境电商出口服务平台，在北京、上海和深圳三个口岸，为文化产品出口企业提供一站式通关便捷服务，到目前为止平台出口额已达2.8亿美元。为了推动传统外贸转型，平台还引入一体化服务模式，在德国法兰克福建立了海外仓。在刚刚结束的第十五届深圳文博会上，我们集团参展的跨境电商平台项目也得到了中宣部领导的现场指导，吸引了多家电商企业的关注。 第二是要保持开放，合作共赢。 对于文化企业而言，要应对激烈的市场竞争，除了清醒认识到自身的不足，修炼内功、狠补短板之外，还应该放下身段，保持开放积极的态度，向世界一流企业虚心学习，与业内优秀同仁携手并进。 近年来，我们先后与美国亚马逊、加拿大普莱斯瑞德（PressReader）、美国约翰威利出版公司、邮政集团、安徽皖新传媒和瑞丽杂志社等国内外知名企业建立了战略合作关系，就出版物发行、期刊数字化和国际物流等多领域合作达成了共识，强强联手共同推进中国文化海外传播。 我们在北京启动了国家级文化产业园区建设，与研究机构合作，引入共享空间、企业定制化服务和虚拟办公的设计理念，融入电商、美食、阅读等休闲元素，通过形象整体规划，淡化物理空间的隔断感，提升园区品牌辨识度，将老旧厂房改造成文创产业孵化基地，将现代化程度高的写字楼定位为科创企业的不二之选，以实现多方合作共赢为目标，打造对外文化贸易价值平台。 在海外，我们坚持走共建共享的文化合作之路。我们已经与包括俄罗斯、波兰和伊朗等12个“一带一路”沿线国家图书馆建立了合作机制，通过开设中国图书中心，为当地读者打开了解中国的窗口。上个月闭幕的第二届“一带一路”高峰论坛上，我们的“一带一路”图书馆合作项目还被国家列入了成果清单。 第三是要打造渠道，传递价值。 前一阵我参加了亚洲文明对话大会，收获很大，来自不同国家的文化碰撞产生出智慧火花，论坛上很多人提出来的观点都非常新颖，尤其是关于创新文化交流的一些想法，很有启发性。习近平总书记说，文明因多样而交流，因交流而互鉴，因互鉴而发展。那么，要通过什么样的途径来促进文化交融，就涉及到渠道搭建的问题了。 文化传播是一个聚沙成塔、积水成渊的过程，需要的是潜移默化的细心和水滴石穿的耐心。我们用70年的时间，与全球数千家书店、文化公司和科研教育机构建立了合作，每年要参加十几次国际书展，组织数十场文化交流活动，和数以万计的读者保持沟通，在世界范围内编织了一张巨大的文化传播网络。我们在海外有很多分支机构，法国凤凰书店、英国光华书店、美国长城书店，多年来一直承担着“中国文化沙龙”的职能，是海外游子们的精神家园。时至今日，这些书店每年都要举办好几十场活动，很多知名作家像严歌苓、苏童、麦家、大冰等等，都是我们的活动嘉宾。 文化产业的概念是泛指的，内涵和外延极其丰富，早已形成了独特的市场特点和商业规则，我们作为参与者，既要遵守游戏规则，又要不断创造新的价值。在多边开放经济环境下，外向型文化企业既要守住传统优势，又要融入当地市场，本土化思维不可缺少。这也是为什么我们业务部门的工作人员出差特别多，他们经常满世界跑，一边盘活现有资源，一边开拓空白市场，去跟本土机构做生意，去融入当地主流渠道。近年来我们的业绩增长率都在两位数，进出口一直是行业领先，连续十年被评为国家文化出口重点企业，为无数出版单位和文化机构提供了产品走出去的通道和平台，实现了从渠道搭建到价值传递的精彩蜕变。 今天在座各位都是业界翘楚，能够有机会和行业精英们近距离交流探讨，是我的荣幸。我也由衷地希望，能够在接下来的时间里，与各位交换看法，共同进步。最后预祝本次论坛取得圆满成功，感谢大家！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。中国动漫集团有限公司党委委员、总经理杨守民出席并演讲。  杨守民表示，中国动漫发展出现了几点问题：一是企业盲目追求短期效益，造成产品的设计理念不符合消费者预期，产品质量遭受诟病。不少企业原创的着眼点过于集中在外在符号层面，对形象、剧情在文化内涵、正能量价值观等方面关注较少，造成一些作品社会效益较弱。另外也有相当的一部分作品仍然主要以模仿欧美、日本等动漫发达国家和地区的内容和风格为主，没能将自身民族特色转化为国际语言。 二是相关政策滞后于市场发展，地方上对本地企业扶持手段单一，效果欠佳，与动漫企业的交流与沟通不足，针对其优秀动漫作品的创作的支持手段比较单一，产业园的运营思路存在一定的偏差，运营方对动漫文化的辐射和延伸作用在认识上还有一定差距。 三是民营企业难于获得金融机构支持，融资困难。金融机构对小微文化企业的扶持力度不足，政策门槛较高，不少文化企业存在融资难的问题。 但另一方面，我国动漫产业发展对经济做出了突出贡献。2017年，我国国内动漫产业产值已经达到了1700亿元人民币，占国内生产总值比重达到0.2%，预计到十三五末期，国内动漫产业产值要达到2500亿元人民币。 可喜的是，目前国内动漫企业的运营模式正在由产品导向向品牌导向转型，品牌打造和品牌授权正逐步成为动漫产业转型升级和实现跨越式发展的核心引擎。 以下为演讲实录： 杨守民：各位领导，各位朋友：上午好！ 首先，要感谢本次国际论坛主办单位的邀请，让我今天有机会与大家一起，讨论和分享动漫产业对当前经济的影响。 动漫形象天生就有着非凡的亲和力，它们带给消费者的亲切感、拥有感以及形象的稳定性无疑可以成为商家提升产品文化附加值，推升销量的最好工具。在我们的社会中，无论是服饰上、餐馆中，还是体育赛事、运动场地，只要附加上一个卡通形象，所有这些物品就会变得很有卖相。 以动漫形象为基本元素的动漫产业是潜力巨大的新兴和朝阳产业，在当今世界综合实力竞争中的比重和贡献日益凸显。 一、全球动漫产业本身的增长 在动漫产业中，动画电影市场对经济发展的贡献最为瞩目。在2017年，世界动画电影产业规模已经达到2540亿美元并持续保持增速，预计到2020年将达到2700亿美元，产业各领域平均增速约为2%。 除此之外，与动漫产业紧密相关的国际IP授权产业发展增速不减。2017年世界授权产业规模达到2716亿美元，同比增长3.3%。授权金规模达到145亿美元，同比增长2.6%。亚洲、拉美等分别增长6.2%和7.6%，是增长最快的地区。中国、日本和巴西是增长最快的国家。 以形象为主的动漫品牌授权规模为1215亿美元，同比增长2.7%，占世界授权产业总产值的的44.7%，是最主要的部分。公司商标授权规模为558亿美元，同比增长2.1%，占比达到20.5%，位居第二位。时尚品授权规模321亿美元，同比增长3.3%，占比为11.8%。 服装、玩具、时尚品、包括游戏和APP等软件、家庭装饰等是排名前五位的授权领域，零售总额分别达到406.6亿美元、361.2亿美元、310.4亿美元、195.0亿美元和194.3亿美元，占授权市场的比重分别为15.0%、13.3%、11.4%、7.2%和7.2%，同比分别增长3.6%、3.0%、4.8%、8.2%和4.2%。 二、日本动漫产业发展对经济的贡献 日本是1970年代崛起的动漫大国。其动漫作品以巨大的数量、鲜明的民族韵味与独特夸张的艺术风格在世界动画市场上占有一席之地。近年来，日本动画不仅席卷亚洲，而且屡屡打入欧美市场，取得不凡的业绩。2016年日本动画电影全年票房663亿日元，创造了史上最高的票房收入纪录，动画电影票房占比达到惊人的 44.3% 。在广义范畴下，日本动画市场规模不断创出新高，而如果将日本整个动漫产业拓展到广义范畴（相关产业）来考虑，其产值是相当可观的。 三、美国动漫产业发展对经济的贡献 近年，美国动漫产业的发展增速明显，相关作品本身既蕴含着深厚的美国传统英雄情结，再辅以形象逐渐的迭代升级、数字技术的大量运用、品牌化营销、衍生产品开发、授权领域拓展以及动漫与旅游产业的不断融合，使美国动漫产业呈现出爆炸式增长的局面，造就了迪斯尼、梦工厂、华纳、福克斯等市场大鳄。 美国作为经济和文化强国，其文化产业占世界文化市场份额的比重清楚地体现了自身的霸主地位。 四、我国动漫产业发展对经济的贡献 中国的市场经济发展和信息革命，推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。 2017年，我国国内动漫产业产值已经达到了1700亿元人民币，占国内生产总值比重达到0.2%，预计到十三五末期，国内动漫产业产值要达到2500亿元人民币。 从2012年至2017年，国内动画电影市场经历了长达5年的持续增长，2016、2017年间更是经历了动画电影市场高速爆发的时期。2018年国产电影产出票房378.97亿元，占票房总额的62.15%；进口片产出票房230.79亿，占票房总额的37.85%。国产片进步明显，进口片则退步明显。2018年大陆票房过亿影片82部，其中国产电影44部，进口片38部；票房5亿以上的影片32部，其中国产电影20部，进口片12部；票房10亿以上的影片16部，国产片9部，进口片7部。 可喜的是，目前国内动漫企业的运营模式正在由产品导向向品牌导向转型，品牌打造和品牌授权正逐步成为动漫产业转型升级和实现跨越式发展的核心引擎。 2016年，中国以动漫为主的形象授权市场规模为51.1亿美元，同比增长14.8%，增速有所下滑。占中国授权市场的63.3%，进一步巩固了主力地位。授权金总额2888万美元，同比增长11.2%，占中国总授权金市场的64.0%。其中，玩具、饰品、服装、出版物、礼品仍是排名前五位的授权领域，授权产品市场规模分别达到16.9亿美元、7.8亿美元、4.9亿美元、2.9亿美元和2.7亿美元。游戏产品授权市场规模也达到2.3亿美元，值得一提的是，中国的授权产品线上销售比例达到41%，是全球最高的市场，比2015年增加了11个百分点。而线下消费仅占59%。美国、日本、英国等市场，线上消费比例仅为28%、19%和25%。 五、我国动漫产业发展中与经济有关的问题 一是企业盲目追求短期效益，造成产品的设计理念不符合消费者预期，产品质量遭受诟病。不少企业原创的着眼点过于集中在外在符号层面，对形象、剧情在文化内涵、正能量价值观等方面关注较少，造成一些作品社会效益较弱。另外也有相当的一部分作品仍然主要以模仿欧美、日本等动漫发达国家和地区的内容和风格为主，没能将自身民族特色转化为国际语言。 二是相关政策滞后于市场发展，地方上对本地企业扶持手段单一，效果欠佳，与动漫企业的交流与沟通不足，针对其优秀动漫作品的创作的支持手段比较单一，产业园的运营思路存在一定的偏差，运营方对动漫文化的辐射和延伸作用在认识上还有一定差距。 三是民营企业难于获得金融机构支持，融资困难。金融机构对小微文化企业的扶持力度不足，政策门槛较高，不少文化企业存在融资难的问题。 六、我国动漫产业快速发展的关键因素 一是我国动漫企业要耐得住寂寞，坚持打造精品，讲好中国故事。 二是建议相关扶持政策根据市场发展情况及时调整，采取多元化手段为企业发展提供助力。 三是企业要不断提升国产动漫作品的制作水平，找到新思路、研发新技术。 四是国内消费者对待国产动漫作品要多一些包容的态度。 五是我国动漫产业人才的相关培训要从青少年做起 七、结语 动漫产业对经济发展的影响日益深远。我相信在国家相关政策的引领下，我国动漫产业的未来可期。谢谢大家！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž中国新闻出版传媒集团党委书记、董事长、编委会主任马国仓出席并演讲。 其表示提升北京阅读消费水平，可以有效推动北京文化中心建设，而这需要北京在六个方面着力巩固和提高：一是大声吆喝，营造阅读消费氛围；二是扶持卖场，优化阅读消费环境；三是增加供给，满足阅读消费需要；四是加强引导，把握阅读消费方向；五是强化服务，推动阅读消费升级；六是以人为本，彰显阅读消费意义。 以下为演讲实录： 马国仓：城市因阅读而精彩！一座城市，包括阅读在内的文化生活是城市生活的鲜明特征，这其中，书店、图书馆作为主要阅读场所，是城市文化的重要标志。 东西长安街，南北王府井，这里最北京。但我们设想一下，如果人们走过长安街、走进王府井，假如没有了王府井书店、北京图书大厦、言几又王府井店、北京外文书店、涵芬楼书店、三联韬奋书店、页一堂北京坊店、西西弗国贸店……那人们眼里的北京又将是怎样一个北京？ 的确，书香最香，阅读最美，有书香弥漫的城市最靓丽。北京是一座书香城市，正是遍布全城大街小巷的一家家书店，让人们感受到北京作为历史名城、文化中心的浓浓文化气息和浓厚文化底蕴。也正是这些最美书店，助力北京成为全国乃至全球文化中心。 阅读改变人，并通过改变人改变城市，构筑城市文化高地，塑造城市文化气质。特别是当今社会已进入消费时代，北京文化中心建设，必须大力提升文化消费。这其中，阅读消费作为大众文化消费最重要组成部分，持之以恒不断提升北京阅读消费水平，将是北京文化建设的重要着力点。 中国新闻出版传媒集团作为中宣部直属的唯一一家传媒集团和新闻出版行业的专业媒体集团，长期致力于全民阅读的倡导和宣传，跟踪全国特别是北京等中心城市的全民阅读状况，对其进行深入分析和调研。我们感到，提升北京阅读消费水平，可以有效推动北京文化中心建设，而这需要北京在六个方面着力巩固和提高： 一、大声吆喝，营造阅读消费氛围 社会快速发展，人们生活节奏越来越快，本来再平常不过的阅读行为反而成为当今人们生活中一件奢侈的事情。阅读太少，让人们乃至一个城市感到焦虑。阅读问题，也由个人行为变成了社会问题。倡导全民阅读，成为政府着力推动的事情。 推动新时代全民阅读工作，最关键是要在全社会营造“爱读书、读好书、善读书”的氛围。今年两会上，“倡导全民阅读，推进学习型社会建设”的表述标志着“倡导全民阅读”已连续第六年写入政府工作报告。而在此之前的2006年，中宣部、国家新闻出版总署等多个部门已联合开启了全社会的全民阅读。十多年的倡导推动，社会的阅读的氛围日渐浓郁。北京作为文化之都、阅读之城，从2011年开始，就在全市大力开展全民阅读活动，成效显著。《2017-2018年度北京市全民阅读综合评估报告》显示，北京全民阅读综合阅读率为93.48%，高于全国平均水平13.18个百分点。北京市居民人均纸书阅读量为11.74本，比全国人均纸书阅读量高出7.08本。 实践证明，阅读活动的个体特征和基础文化特色，决定了阅读需要大声吆喝。只有政府顶层设计、社会大力倡导、群众积极参与，才能形成阅读的氛围，进而产生阅读的消费，取得阅读的实效。当然，对一个城市而言，文化建设是一件久久为功的事，阅读消费，既要倡导推广，又不能急功近利，因为培养市民的读书习惯，需要花很长时间的努力，这是急不得的事情。北京文化中心建设，要不断优化北京城市阅读文化生态，在倡导阅读上要打造有质量的全民阅读活动，就要通过营造浓浓阅读氛围，寻找更为日常的方式，彰显阅读的主流价值和塑造城市的文化气质，展现国际文化大都市的格局与气度。 二、扶持卖场，优化阅读消费环境 对城市而言，书店是城市文化标志，是城市文化灵魂，是市民文化消费的重要场所。城市阅读既要突出公益特性，通过图书馆等公共文化设施的建设和投入，保障市民最基本文化权益，又要推动阅读消费，通过扶持书店等卖场，实现可持续发展。 图书卖场作为文化企业，担当着推动阅读进而提升市民文化素质的社会责任，在经营活动中必须把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一。近年来，受互联网迅猛发展等多重因素的影响，实体书店经营困难。关键时刻，政府出手扶持成为实体书店起死回生、焕发生机的最重要因素。2016年，中央11个部门印发《关于支持实体书店发展的指导意见》，从资金支持等各个方面帮助扶持实体书店生存发展。 努力建设文化中心的北京在这方面更是走在前列。从2016年起，北京201家实体书店获得政府资助。2018年7月，《北京市关于扶持实体书店发展的实施意见》出台，提出到2020年，以大型书店为骨干，打造一区一书城的综合文化体验中心，形成以16家综合书城和200家标志性特色书店为支点的遍布京城的实体书店发展新格局。而就在今年，北京正投入1 亿元的资金扶持200家实体书店。这样的扶持，极大了提振了实体书店发展的信心，从根本上实现了北京实体书店从倒闭潮到发展新浪潮的转变。 北京市实体书店目前已达到1131家。未来，随着加快阅读空间等阅读场所的建设和有关政策的进一步落实，按照2020年实现每万人0.8家实体书店的目标，北京实体书店数量将增加到1700家左右。 对图书卖场的政策扶持，助推实体书店形成布局合理、功能完善、主业突出、多元经营的发展格局，极大优化了北京市民的阅读消费环境，进一步提升北京阅读文化消费水平。 三、增加供给，满足阅读消费需要 中国特色社会主义进入新时代，我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮。 这一新期待非常现实地表现在阅读消费上。但在当下，阅读出版物还无法满足市场消费中多元的、个性化的阅读需求，进而制约着阅读市场消费的扩大和提升。精品佳作或供给不足、或供应不畅，影响到读者的消费积极性。加之手机等占去人们大量时间，现代人阅读时间正遭受挤压。 只有不断加大出版物市场的供给侧改革力度，增加好书创作供给，同时做好好书推介发售，让读者真正实现从“要我读”到“我要读”的转变，甘心掏腰包，热心去阅读，城市的阅读消费水平才能提升，北京文化中心建设也才有亮点。 四、加强引导，把握阅读消费方向 读书是个人精神发育的重要途径，也是一个城市文明程度和创造能力的重要源泉。因此，读书于一个城市不仅是发展的创新力量，而且会增强城市的道德力量。城市阅读消费水平的高低是城市进步和文明程度的重要标志，也是城市软实力的重要体现。 阅读市场消费特殊性在于它既有一般商品消费的市场属性，又有着文化产品消费的意识形态属性。只有健康的阅读消费能让人开卷有益。当下读者特别是部分青年读者中所谓娱乐至死的理念大行其道，一些没有任何内容深度和思想价值，单纯追求感官刺激或无厘头行为的阅读消费还颇有市场，这极易形成阅读消费误区。 推动城市阅读消费行为繁荣健康发展，就要针对阅读市场消费存在的问题，关注并研究阅读市场消费构成和特点，并积极加以引导。绝不能对阅读消费简单地完全市场化，因为阅读行为的完全市场化，必然导致创作生产销售等各个环节的经济利益最大化追求，出版单位、书店等文化企业的社会效益第一原则得不到应有体现，无法发挥精神产品引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。以数字阅读为例，我们每个人都有手机，但是在手机阅读上我们可以看什么，有哪些优质内容可以供我们选择，这是需要思考的问题，这就需要行业内容提供方，不断提升内容的质量和品位，向用户提供优质的内容和服务，从而引导大家健康阅读。 文化中心建设必然是建设主流文化中心。这需要遵循阅读市场文化产品生产传播消费的规律，正确处理阅读市场社会效益和经济效益、社会价值和市场价值的关系，正确处理阅读文化产品的意识形态属性与产业属性，既要大声吆喝，又要加强引导。让人们的阅读消费行为在润物无声、春风化雨中体现社会主义核心价值观等社会主流价值。 五、强化服务，推动阅读消费升级 强化阅读服务对推动城市阅读至关重要。作为文化中心，就必须开展内容丰富、形式多样的读书活动，动员各方力量，加强品牌建设，提升群众参与度、平台辐射面和品牌号召力。北京市在文化中心建设中，探索并搭建起了“六位一体”的全面阅读综合服务平台，其以每年举办的“书香中国〮北京阅读季”为抓手，全年度约3万余场各具特色的阅读推广活动，已成为全民阅读的北京样本。 中国新闻出版传媒集团在日常浓墨重彩宣传报道包括北京在内的全国各地、方方面面开展全民阅读的活动和经验的同时，集团本身也打造了一系列全民阅读活动的国家级品牌。2013年4月，由集团牵头的中国全民阅读媒体联盟成立，成员约200家媒体，并从2014年4月开始了“书香中国万里行”大型采访活动，三年来，已走过近20个城市。还有全民阅读“红沙发”高端访谈，借助中央和全国各地的全民阅读活动平台，已举办了上百场活动。2016年度刚刚创办的“妈妈导读师”亲子阅读文化活动，短短时间，就吸引了来自全国各地的成百上千的家庭参与其中，在全国范围内掀起了一波又一波以引导和推动少年儿童阅读热潮。未来，我们在这些品牌活动上还要进一步加强同北京市的合作，为推动北京阅读消费转型升级、助力北京文化中心建设贡献自己的一份力量。 与此同时，网络阅读正改变着人们阅读方式和阅读习惯，在带给人们一种全新的阅读体验的同时，也形成一大新兴阅读市场，城市阅读还要充分利用互联网技术，建立全民阅读数字资源平台，大力推进数字化阅读服务，这也是当下提升城市阅读消费水平十分重要的一环。 六、以人为本，彰显阅读消费意义 一个城市，是否是文化中心，外在地看，似乎表现在城市的文化遗产、文化设施、文化活动上，但实质上，其更重要的地表现在这个城市能否持续地开展文化创新上。 在历史的长河中，我们看到，在世界范围内，许多辉煌一时的文化中心衰落了，我们也看到，有许多城市通过文化创新成为新的文化中心。当然，也有城市因文化的持续兴盛始终保持着文化中心的地位。 所以说，文化创新，才是一个城市能否成为文化中心的核心因素。而文化即人化，文化创新是由人来完成的，文化创新的决定因素是人。一个城市只有积聚了大量有文化、能创新的人，这个城市的文化才有创造、才有活力。由此，提高市民文化素质是文化中心建设的关键，而阅读作为提升市民文化素质的最有效途径，一个城市只有以人为本，不断采取措施，千方百计提升市民的阅读消费水平，进而提高市民文化素质，激活城市文化创造活力，才能成为真正意义上的文化中心。 风声雨声读书声，声声入耳；国事家事天下事，事事关心。北京作为首善之区，作为国际化大都市，作为有悠久文化底蕴的历史名城，文化中心建设条件得天独厚，基础坚实雄厚。祝愿在文化中心建设的进程中，北京阅读的声音更嘹亮，愿在琅琅书声中，北京文化中心的名片更鲜亮。 谢谢大家！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。东盟旅游协会联合会执行主任拿督韩沙拉末出席并演讲。 拿督韩沙拉末表示，旅游业带动的经济发展并非仅是少数巨头和大玩家的游戏，普通民众一样能够从中受益。无论是农村还是城镇，每一个人都能从旅游活动的副产品中受益。此外，文化旅游能为为实业家带来很多机遇。 以下为演讲全文： 拿督韩沙拉末：感谢主持人，各位来宾，女士们，先生们，早上好！ 我很荣幸受到中国北京国际文化创意产业博览会的邀请，在今早作为主讲人之一向各位致辞。感谢宋女士的邀请。 我将从东盟的角度谈一谈“文化即旅游，旅游即经济”。 东盟全名为东南亚国家联盟，成员国包括马来西亚、新加坡、印度尼西亚、文莱、菲律宾、越南、柬埔寨、老挝、泰国和缅甸10个国家。 尽管10个成员国都同属东南亚地区，但10个国家意味着10种文化不同程度的并存。 每个国家的具体情况更为复杂，比如马来西亚由三个主要种族组成，分别是马来人、中国人和印度人；每一个种族都源于这一区域内的不同地区，中国人、印度人和马来人分别来自于中国、印度和马来群岛。除此之外还有其它原住群体，如卡达山人、伊班人等等。这种多元文化背景使马来西亚成为一个拥有丰富多样的宗教、饮食文化和风俗习惯的社会。因此，马来西亚具有真正的亚洲特点。 马来西亚的这种情况并不是其独有的。印尼、菲律宾、越南、泰国和新加坡的情况都与此相似。不同的是新加坡没有原住族群。 因此，东盟区域拥有丰富的文化，它成为促进旅游的要素——它被称为文化旅游，在维基百科中的定义是： 正因为此，东盟区域富含的多样的文化促进了当地旅游业的发展，更具体来说，促进了文化旅游业。文化旅游，在维基百科中的定义是： “文化旅游是旅游业的一个子产业，是指旅行者在旅游过程中融入一国或一区域的文化之中，特别是某一地理区域内人们的生活方式，当地人的历史，他们的艺术、建筑、信仰和其它构成当地人生活方式的元素。” 旅游业已成为一项重要产业，影响着国家经济的发展。其带来的主要效益包括创造收入和提供就业。旅游业在许多国家和地区都是最重要的福利来源。巴厘岛和普吉岛就是东盟区域内的最佳范例。 旅游业可为一个国家吸收国外硬通货币。其效果较出口更为显著。这正是当代旅游业的一项突出特点。 海滩、主题公园、历史、现代都市、古镇、购物、和文化等已成为当代人民在全世界旅游的主要目的。 文化旅游还吸引着大量的小众文化群体。饮食文化便是其中一项主打。马来西亚有著名的椰浆饭，新加坡有叻沙，泰国以冬阴功汤闻名，越南有粉面，菲律宾有乳猪，印尼有巴东饭。 此外，还有与本地文化融合后的产物，比如盛行于马来西亚和新加坡印度人之间的蕉叶饭，以及马来西亚和新加坡中国人喜食的肉骨茶。 水果也是一样。东盟国家拥有丰富多样的水果品种，且每一种水果都有自己独特的口味。榴莲就是其中一例——比如著名的猫山王榴莲，最好的猫山王榴莲一定是出产自马来西亚，而且你只有在马来西亚当地才能享用到最新鲜的猫山王榴莲。它的口味与泰国或印尼出产的榴莲大不相同。 在东盟区域内体验饮食文化堪称一场味觉的盛宴。有些饮食文化已形成特许经营。比如印尼巴东饭，蕉叶饭餐厅，泰国冬荫功餐厅等。 就在两年前的2017年8月8日，东盟迎来50岁生日，当时举办了一场具有里程碑意义的特别庆祝活动——“来东盟旅游@50黄金庆典计划”。当时任职东盟旅游协会联合会执行主任的我想要与大家分享一个事实，那就是在东盟国家之间流动的游客都来自东盟内部。 这表明东盟区域内的文化多样性是极为显著的，有许多样本与经验值得借鉴。 东盟内的每一个首都城市都拥有规模宏大的购物中心，但文化差异才是更能吸引游客的要素——比如饮食、服装、传统服饰和生活方式等。 在文化旅游方面，游客感兴趣的另一个独特要素是——土著、部落和少数民族文化。游客想要深入了解他们的生活方式与传统习俗。我自己正是这样一种人。只要有机会，我就想跳出自己习以为常的生活圈，去遥远的地方探索并经历一些我之前没看到过、没听到过或没品尝过的事物。大部分游客的想法其实都和我差不多。 有趣的是，东盟内不同国家的原住民社区，其文化与习俗都不一样。这种差异不仅存在于国与国之间，即便是一个国家的内部，不同地区的原住民，其文化与习俗都有很大差异。我相信这个现象在全世界每个地方都存在。 旅游业的副产品应当为区域或国家的整体经济带来效益。我已经就文化旅游谈了很多，但旅游究竟是怎样等同于经济的呢？ 以饮食文化为例： 餐厅——需要聘请厨师和服务员；小摊/美食街——个体经营者需要帮工；农场主——提供蔬菜、肉类、食品配料等；交通工具——运送游客和货品 让我们再看看住宿方面：民宿——村民可以从中受益；Airbnb民宿——每个人都可能受益，无论是城市居民或乡村居民；酒店——酒店能够提供大量就业机会，这已是众所周知。 下面再谈谈购物：商店越来越多，意味着要聘用更多的店员和销售人员。制造商/生产商有机会生产并推销他们的产品、货物和商品。 交通运输：Grab/优步和出租车司机可以运送游客；公共交通，如火车和大巴车，可以运送大量乘客；三轮车和人力车可以载着游客在景点周边游览。 家庭手工业：家庭手工业者能够向商店供应手工艺品和其它产品，也可以直接向游客出售。 文化村能够为土著居民创造就业机会，增加他们的收入。同时，文化村也是一个活生生的博物馆。下面让我们看几段视频——第一段视频来自于印尼龙目岛的萨德村。接下来是泰国阿卡山地部落。相信大家已经看到文化旅游为农村地区带来的效益。从文化旅游中受惠的不止是城市人。 下面是一些结论： 1．     无论是农村还是城镇，每一个人都能从旅游活动的副产品中受益。 2．     中国城已经遍布世界各地。是否有其它“城”也达到了这种全球化规模？目前还没有。 3．     文化旅游能为为实业家带来机遇。 4．     文化旅游能够促进经济发展。 女士们，先生们，最后，我想再强调一下，旅游业带动的经济发展并非仅是少数巨头和大玩家的游戏，普通民众一样能够从中受益。只有当普通民众都能从旅游活动的相关措施中受益时，我们才算是成功完成关键业绩指标。而这正是旅游业的美好之处！ 非常感谢大家的耐心聆听。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž中国东方演艺集团党委书记、董事长宋官林出席并演讲。 宋官林表示，演艺类产业要插上互联网的翅膀。今年38妇女节的时候，中国东方演艺集团推出一台晚会，当时3月是份演出的淡季，因为老百姓在新春两节消费完了，票卖不动。但通过中国演出行业网络分红，邀请了一些直播平台到团里面进行直播，直播以后一场演出的票全部售光，当天演出有370万线上观众观看演出。 宋官林说，要进一步做强做实做大演出与直播平台的互动关系，同时探索下一步的盈利模式，为演义类的产业插上一个永恒的翅膀。 以下为演讲实录： 宋官林：尊敬的各位来宾、女士们、先生们大家好，在北京举行的文化产业论坛已经经历了十多年的发展历程。我记得在2010年的时候，我当时作为国家京剧院的院长参加这样一次论坛，当时跟华谊兄弟董事长等一起谈论话题，见证了中国文化产业由耕耘播种到现在繁花似锦的发展历程。 所以今天我想谈，在文化产业发展的过程当中，不仅要“不忘初心”，还要“守正创新”，中国改革开放走过四十年历程。中国的文化产业的发展坦率的说是在中国改革开放经济发展之后发展的。中国的文化产业到了今天我觉得应该认认真真要回望关照中国经济改革发展的历程。文化跟物质产业不一样，文化是有血脉的，不能让文化产业在若干年以后，也要去研究去库存、去产能，进行结构调整等问题，所以今天我想讲的结合中国东方演艺集团的点滴思考谈自己的的体会。 中国东方演艺集团前身是1952年成立的中央歌舞团，1962年成立的东方歌舞团，还有是改革开放初期组建中国轻音乐团，这三个国家艺术院团如雷贯耳，受到党和国家领导人的关怀，在中国文艺发展的史册上留下了扎实足迹。2010年三个团体合并组建了中国东方演艺集团。 在今天文化产业发展过程当中，我们觉得第一点要找准自己的定位，因为我们是演艺产业，十年、二十年之后我们中国这样一个大国，在连接人类命运共同体需要民心相通，需要文化注入源源不断的的血液。需要文化的温润，那么我们这样一个团体，“不忘初心，守正创新”最主要的还要干好本业，所以我同意今天第一个发言的人员他的观点。 不管是做文旅、文创、文博还要不忘初心，前两天参加一个博览会，很多文艺团体做口罩，离开了自己本职本行业的特色，我觉得是无源之水、无本之木。所以找准中国东方歌舞团我们是干什么的，树立艺术报国、艺术为民的理念。我们参加了国家的一带一路，为中非论坛，亚洲文明大会等国事演出。今天特别高兴荣幸见到来自塞尔维亚朋友，中国东方演艺集团在2017年在人民大会堂，为塞尔维亚时任总统进行了专场演出。同时我们也到基层，到老百姓当中去，把国家艺术院团的风采送给他们，这是我们在今天的使命、责任和担当。 一、精心打造艺术品牌，提升品牌的号召力，聚焦观众的注意力，拓展作品和艺术家的影响力 。 面对文化发展的态势，第一个思考一定要在波澜壮阔的中国文化发展的浪潮当中，我们要有自己扎实的定位，打造自己的品牌。当年周恩来总理给我们团有四句话“中国歌舞一枝花，决心学好亚非拉，一心一意听党话，誓把一生献给她”，这是我们集团莫大的荣誉。通过打造品牌提供品牌的号召力，聚焦观众的注意力，拓展作品艺术家的影响力。 现在中国的演出市场我觉得还是属于一种散点式的，就是一个剧团，一个剧目在一个城市，一般都演一场。一个作品一个地方演十场二十场的寥若晨星，根据这种情况我们创立了中国东方歌舞团东方艺术周这样一个品牌，广告语“中国东方艺术周，一座城市的节日”，“城市，因东方而美丽”。我们在上海、敦煌、广州、沈阳、泸州等城市举办这样的艺术周，在这一周的时间里边演出三到四个剧目。然后在剧目合成时间中，我们举办了工作坊与导演、演员进行交流和互动。这样可以在这个城市中充分展现一个院团的艺术特色，一个院团的艺术风采，一个院团艺术家的靓丽风貌，深入到这个城市当中，充分打造演出品牌，拓展中国东方的艺术影响力。这样演出的模式改变了由原来打一抢换一个地方，把演员疲于奔命的游击战变成阵地战。由粗放型向集约性转化产生轰动效应，随之而来的就是俱佳的社会效益和丰厚的经济效益。 二、以人才建设为基础，尊老敬贤，广纳人才。 1、因为中国东方歌舞团是一个品牌，所以大家一听见到我说，就会联想到中国东方歌舞团的李谷一、谷建芬、成方圆等等演员，不忘初心，尊老敬贤，走进杰出艺术家的艺术人生，延长资深艺术家的艺术生命，充分挖掘这样丰硕的精神矿藏，通过举办艺术家们的演出来唤醒中国观众对中国东方艺术家美好的期待，这也是中国东方演艺集团的初心所在。这几年通过举办他们艺术活动，改革开放四十年是伴随着李谷一老师的歌声长大的，他唱的难忘今宵，在除夕之夜给十三亿中国人民送去了欢乐。我集团为李谷一老师举办李谷一和她的学生音乐会《改革开放四十年、引吭高歌新时代》反响热烈。谷建芬老师的《新学堂歌》，他用十多年写的新学堂歌，昨天晚上在中央党校为在党校学习的干部演出，产生了巨大的反响。艺术家们在我们团里面从不被漠视，让这些艺术家与时代同行。为杰出艺术家们打造人才高地，打造展示他们的平台。 2、要培养人才，守正创新育新人，大家都一般都会说是创意为王，但我觉得最终还是实力竞争，实力的竞争是什么？是人才的竞争，所以面对我们目前中国东方歌舞团的人才状况。牢记使命、搭建平台，着力推出优秀人才。契合“青年节”、“母亲节”、“儿童节”、“国庆节”等重要节日，坚持在国家图书馆艺术中心举办“东方歌舞一枝花——中国东方歌舞团音乐季”。进一步缩短优秀青年人才成长成名周期，为集团打下一个坚实的基础。    最后一个是最新的思考，就是前不久发生的事情，我觉得我们的演艺类产业要插上翅膀，插上什么翅膀？互联网的翅膀。这个原来说酒香不怕巷子深，网络的时代酒香也怕巷子深。我参加了一个颁奖大会，一个舞蹈团没有听说过，报名字的全场一片掌声雷动，他们是网络一个团体。所以演出的时候大家旁边有一个领导跟我讲，这个主要演员到东方歌舞团跳群舞不够，但是有知名度，最主要是插上了互联网的翅膀。所以今年38妇女节的时候我集团推出了一台晚会叫《你是一条河，在我心中流过》。当时3月份演出的淡季，3月正处于休养生息阶段，文化产业在春节档期期间已经过度消费，票卖不动。于是我通过中国演出行业协会，通过网络平台，邀请了优酷、快手等一大批网络直播媒介，到团里进行了直播，直播以后我们演出的票全部售光，当天演出有370万线上观众观看我们演出。我计算了一下，我们目前中国东方歌舞团演出二百，一场一千二百名观众，那一晚上370万观众相当于我们一个团演出20年的。因为互联网是最好的广告载体。那大家有人会问了，通过观众看了演出还会来看你的演出吗，一定会的。舞台艺术魅力就是观众与演员面对面交流，这个是永恒的魅力。进一步增强演出与直播平台的这样一种互动关系，同时探索下一步的盈利模式，使我们在波澜壮阔的中国文化产业领域，插上一个永恒的翅膀。谢谢大家。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。联合国教科文组织驻华代表处代表欧敏行出席并演讲。 从经济的角度上来说，文化创意产业是一个非常有用的文化生产的方式。目前创意经济每年收入达到了2.25万亿美元，而且每年全球出口达到了2500亿美元，每年创造了大约3000万个工作岗位，尤其值得注意的是，文创产业给年轻人创造的就业岗位比其他行业都要多。 欧敏行指出，文创产业不仅是一个经济部门，而且是一个重要的促进社会包容的部门。因为文创产业不仅能够促进经济增长，同时还能够创造就业，包括让年轻人和这些少数民族更加的融入到主流社会中。 以下为演讲实录： 欧敏行：尊敬的主持人、尊敬的各位来宾、女士们、先生们大家上午好，非常荣幸能够在这里发表关于文化的主题演讲。首先想告诉大家的是文化包括文化遗产，包括无形文化的遗产是非常的重要的。它能够同动我们各个方面的工作，包括他存在着经济社会环境等多个方面的含义，因此社会包容是非常重要的。 包括在教育、城市、规划、包括高质量的发展等等，文化不仅仅是发展的一个红利，而且是发展的前提条件。我们在教科文组织中，没有文化的话实现联合国17个可持续发展目标是不可能做到的。因此文化的活动能够促进社会的包容，促进各个族群能够加入进去。所以物质和非物质文化遗产都是非常重要的。文化和创意产业还有旅游产业给我们提供很多的机会来改善生活，创造就业。但是要想做到这一点，我们必须要保护好而不仅仅是利用文物。所以联合国通过了专门的公约来促进文化多样性。已经有145个教科文组织的成员，还有欧盟在最近也都批准了这项公约，提出了一系列的政策措施来促进文化的发展，特别是文化创意产业的发展，这样的话能够帮助艺术家专业人士和其他的参与者能够有能力，能够生产出传播出并且享受多他们所经历的文化创意的产品和活动。同时要有一种尊重文化的方式开展他们的工作。 在联合国可持续发展议程中，我们文化多样性的公约，也进一步强调可持续发展的作用，包括国家发展政策的重要性，同时我们也有促进区域和次区域的文化的合作，使得各个地方的文化创业人员都能够有机会进行交流，并且文化产品和服务能够进行交流。女士们、先生们给大家讲一下创意产业的重要性、艺术、工艺、时尚、电影、音乐表演艺术出版都属于创意产业，所以创意产业正好是处于文化、经济、社会、创造和环保的交叉的地带。 所以从经济的角度上来说，文化创意产业是一个非常有用的文化生产的方式，我给大家简单介绍一下情况。创意经济每年收入达到了2.25万亿美元，而且每年全球出口达到了2500亿美元，每年创造了大约3000万个工作岗位，而且他给年轻人创造的就业岗位比其他行业都要多。所以不仅是一个经济部门，而且是一个重要的促进社会包容的部门。在不同国家文化创意产业都是受到了重视。联合国文化多样性公约也很重视文化创意产业。联合国也提供了一些资金，来促进各国文化创意的发展，包括对年轻人进行职业培训，帮助年轻人在电影、音乐和数字领域创业，教科文组织也在政策制定方面提供支持，帮助各个国家进行能力建设。 所以文化创意产业能够作出很多的事情，不仅能够促进经济增长，同时还能够创造就业，包括年轻人和这些少数民族更加的融入到主流社会中。我看到有些妇女积极的进行文化创意产业的活动，很多年轻人自己成功的创业了，包括电影、视听作品音乐很多这些作品都受到系统各界广泛认可，对社会的发展是非常重要的。而且对一个国家的出口，对国家的生活质量的提高都有很多的帮助，我们非常喜欢他们给我们提供的产品和服务。所以文化创意产业不光光发展，还能进一步的了解各个不同的文明避免冲突促进社会包容和社会的和平。在这样一个世界中，我们看到是日益紧密的连接，我们面临着更多的这种挑战，所以这种软实力的交流和合作是非常重要的。我们能够相互学习交流经验，共同合作。所以这是最近的亚洲文明对话所发出的一个重要的信息，习主席参加了这个开幕式，创新是非常重要的，大家注意到城市现在是一个国家社会发展、经济发展主要的场所。所以文化创意产业在城市的发展，包括可持续的发展中都发挥着重要的作用。 文化能够促进增长，能够鼓励创意，同时还能够改善人民的福祉和文化之间的对话。所以可以说是一个大熔炉，吸引来自各地的人士在这里工作和生活，以及共同的和谐的相处。同时在地方层面上文化创意产业也是每天都发生的事情。所以我们通过促进文化创意的发展，通过播种文化创意产业发展的种子。我们就能够在未来收获到丰硕的果实。我们要将与民间社会和私营部门开展更好的合作，使得城市的发展更加的可持续和满足地方的需求，所以各个城市要更好的反思文化的发展。 需要分享我们经验，使得这个创造力能够进一步的分享，这样找到一些新的解决办法来应对挑战，这一方面教科文组织建立了一个城市的网络，帮助各个城市能够相互的学习，并且开展合作的项目。教科文组织也做了很多的工作，我们有一个国际合作的平台，有180多个城市来自70多个国家，参与到这个平台上来，他们都希望让这个文化的创意成为城市中心和城市发展重要支柱，能够把他们创意资源知识集中在一起，创意的做法集中在一起。这样为所有人建立更好的城市。根据2030可持续发展议程，特别强调文化对可持续城市发展的重要性，所以有不少城市再7个领域，包括工艺、设计、电影，包括文学、音乐盒媒体艺术方面确定为试点城市。所以这些城市他们希望能够分享自己最佳的做法，能够促进文化创意的发展。他们希望能够公民更好的参与到文化生活中去。 中国现在有十二个联合国教科文组织的试点城市，其中北京、上海、深圳和武汉这四个城市被我们列为创意设计行业，还有杭州两个城市被确定为工艺创造城市。承德和成都是美食城市，而长沙是媒体艺术的城市，而青岛是电影创意的城市，所以在联合国2030可持续发展议程和新的城市议程，这个城市网络使得各个城市能够充分证明文化重要的作用。 女士们、先生们，我想象根据大家介绍一下在第三届丝绸之路创意青年论坛的情况，这个活动是我们联合国教科文组织北京办公室教育部、教科文全国委员会以及长沙和南京政府所共同组织的一个活动。帮助中国更好的通过文化来实现可持续发展的议程。 而且他们可以做很多工作，有一万多名的青年能够个来自80多个国家，他们能够参与到这个城市的各个方面的发展中去。包括还有像能力建设等等，我们已经达成了共识，认为青年在城市发展，包括保护传统方面所发挥重要的作用。共同实现可持续发展的目标，我希望通过文化来促进发展，但是我们需要支持他们，来帮助他们实现自己的目标。长期以来致力于文化和可持续发展，教科文组织和各方保持密切的合作来应对可持续发展方面的挑战和基于，可持续发展更多的融入到各个国家的政策中，包括我们的六个文化的条约和计划中都有可持续发展方面的内容。所以这也是在新的城市议程中也提到了可持续发展，我想讲一下教科文组织文化多样性，全球宣言中说过这句话，在日益多样化的世界中，我们需要保持和谐的互动，确保各个人群、人们之间的和谐互动保持他们的文化的身份，并且使他们愿意居住在一起及我们需要包容和参与，确保他们能够实现社会的稳定。实现和谐和和平。 文化多元主义是可以说充分的反映了文化多样性的现实，文化多元主义能够促进文化交流，能够充分的释放我们的文化创造力，女士们、先生们，最后我想预祝大家在本次的博览会中能够成果丰硕、不虚此行，谢谢！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。中国对外文化集团有限公司党委书记、董事长李金生出席并演讲。 他谈到了中国对外文化集团文化旅游和院线运营板块在文化产业转型升级、市场开拓、融合发展、模式创新方面的一些做法与思考，主要包括以下三方面：一、建立服务型平台，探索文化和旅游产业融合发展。二、开拓国际化资源，促进文化和旅游产业转型升级。三、建设专业化队伍，保障文化和旅游产业永续经营。 以下为演讲全文： 李金生：人们经常说，文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体。如果精确一点说，似乎还应该这样表述，文化是旅游的唯一灵魂，旅游是文化的载体之一。如此表述，有利于更加清晰地定位文化与旅游，促进文化与旅游的融合发展，促进文化的继承、创新与繁荣。 我所服务的中国对外文化集团有限公司，是由文化和旅游部主管、财政部履行出资人职责的文化央企，在响应和落实中央部署，大力促进促进文旅产业融合方面责无旁贷。中国对外文化集团（CAEG）成立于2004年4月，由原文化部直属事业单位中国对外演出公司（CPAA）和中国对外艺术展览中心（CIEA）转企改制组建而成。中演和中展分别成立于1957年和1950年。在近七十年历史积淀和组建集团后十五年跨越发展的基础上，形成了国际演艺、艺术会展、文化旅游、院线运营四大业务板块。 中国对外文化集团作为拥有全球演出、展览业务的文化央企，平均每年在世界数十个国家和地区，200余座城市举办和组织各类演出展览与综合文化活动近4000余场，全球年度观众总量超过1000万人次。其中包括“中华风韵”“舞动中国”“感知中国”“欢乐春节”“威尼斯双年展中国国家馆”等国家级表演艺术和造型艺术“走出去”交流品牌项目，推动国家院团和地方文化机构赴海外进行交流和商业巡演巡展。 中演、中展原来主要从事中介服务，利用专业队伍、海内外资源和平台，主办或承办各类演出展览任务。近年来，集团积极致力于打造自主知识产权的产品。经过多年的不断探索和积累，集团目前拥有中文版音乐剧《妈妈咪呀》《猫》、原创歌剧《马可·波罗》、多媒体剧目《武林时空》《因为爱》《天下华灯》等品牌产品，正在打造中文版音乐剧《图兰朵》。近年来，集团还承担了服务于元首首脑外交的大型国事演出展览项目的策划、运营和承办，总数超过70起，其中习近平主席亲自出席40余次，90多个国家的首脑和重要贵宾出席相关活动。不久前的第二届“一带一路”高峰论坛文艺晚会，以及在北京国家体育场（鸟巢）举行的亚洲文明对话大会亚洲文化嘉年华我们都直接参与。国际演艺和艺术会展是我们集团的传统业务，由于时间关系，在此就不展开讲。我将重点分享一下集团较新的文化旅游和院线运营两个板块在文化产业转型升级、市场开拓、融合发展、模式创新方面的一些做法与思考，主要有三个方面。 一、打造品牌文化艺术活动，建立文旅融合发展平台。 文化产品的开发是延长旅游产业链的重要依托，不仅可以极大丰富游客的文化消费和旅游体验，而且可以真正实现旅游的全域和全季发展。其中，融文化旅游于一体的品牌性文化艺术节活动的举办，不仅会推动文化艺术的发展繁荣，更会汇集四面八方的观众，并最终带动城市文化旅游共同发展。可以说，城市艺术节或演艺中心区是文旅聚集融合的大平台，也是最具核心竞争力的文旅融合产品。 艺术节或城市演艺中心区，通过吸引那些更关注文化内容的特定消费群体，进而实现旅游品质的提升。纵观世界，无论是纽约百老汇，伦敦西区，还是爱丁堡艺术节、阿维尼翁戏剧节，既是精品前沿演出的聚集地，也是文化旅游的目的地。 从中国对外文化集团有限公司来说，我们常年主办的大型国际文化艺术活动包括相约北京艺术节、中国国际合唱节、中国国际青年艺术周等。以中国国际合唱节为例，就是一个以合唱艺术为特色，集国际性、大众性、艺术性于一体的文化旅游品牌性活动。27年来，先后有100多个国家和地区的1000多支合唱团和75000余名合唱爱好者登上了中国国际合唱节的舞台，观众总计超百万人次。2018年举办的第14节中国国际合唱节，共有来自59个国家和地区的合唱组织负责人、专家学者和308支队伍共约15000人，在为期一周的时间里进行了15个大项总计263场丰富多彩的活动。 可能有人会问，合唱节不就是一个合唱演出活动吗？与文化和旅游，以及文化旅游融合有关系吗？我们不妨想一下，15000人一周的食宿游购玩是什么概念？期间光租用大巴就200多辆，同时还开发了与合唱相关的衍生品创意制作和销售，开展合唱指挥大师班培训，以及中国合唱团组出国参加国外合唱节的信息和服务咨询和提供。与此同时，还为国内一些城市主办的合唱节提供国外优质合唱团体的引进和推荐服务，等等。可以说，中国国际合唱节已经成为首都北京众多艺术节和文化旅游活动中最具活力和吸引力的平台之一。中国国际合唱节的成功经验表明，文化艺术活动不仅是城市文化品格塑造的重要力量，也是文化与旅游融合发展的重要平台。 二、集约国际化资源，为特色小镇建设注入文化内涵。 国内乌镇戏剧节和一批新型文旅小镇的崛起告诉我们，旅游在从观光游到深度休闲度假游转变的过程中，旅游产品和体验的供给越来越离不开对文化的挖掘，并成为目的地留住游客的重要手段，丰富的文化体验成为自然风光之外旅游产品开发最重要的依托，文化成为旅游产品的灵魂，“无文化不旅游”的时代已经到来。我们顺应文旅融合纵深发展的大方向，紧紧抓住文旅小镇方兴未艾的机遇，通过发挥国际国内文化资源优势和产业优势，参与到各类文旅小镇的开发和建设中。 一种模式是乌镇戏剧节合作模式。我们发挥自身在国际资源上的优势，向乌镇戏剧节输送了俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院的《叶甫盖尼·奥涅金》和立陶宛OKT剧院的《海鸥》等剧目，受到各方的好评。其中，《叶甫盖尼·奥涅金》还作为2017年乌镇戏剧节的开幕大戏，两部戏数千张门票在短短一个小时内销售一空，成为当年乌镇戏剧节最为瞩目的现象级景观。不久前，《叶甫盖尼·奥涅金》在北上广巡演，出现一票难求的现象。 另一种模式是浙江嵊州越剧小镇模式，也可以称为文旅小镇2.0版。众所周知，嵊州是中国越剧的发源地。近年来，嵊州越剧小镇建设初见规模。我们集团的文旅板块全程参与了小镇的策划与建设过程，并通过邀请罗马尼亚锡比乌戏剧节、格鲁吉亚第比利斯国际戏剧节、意大利斯比莱托戏剧节等一批国际知名戏剧艺术节，在嵊州越剧小镇发起共建了世界戏剧小镇联盟，通过交流演出、国际论坛等形式，推动嵊州越剧小镇形成以戏剧创作、演出、交流、培训等为主要内容的文旅新型业态聚集地。 三、发挥演出院线的独特作用，开辟文化旅游新空间。 中演院线是我们集团的最新板块，成立十年来，目前拥有15家直营剧院、70余家加盟剧院；2016年发起成立了“丝绸之路国际剧院联盟”，目前已经有38个国家和地区107家成员单位。借助文化和旅游部的资源，以及集团长期积累的海外资源，凭借专业的管理团队，中演院线是当前国内最有活力、内容提供最佳的剧院院线联盟之一。 根据中国演出行业协会统计，近几年国内剧场的增长率一直保持在3%-5%左右（含改造翻新），目前国内大大小小的专业剧场已经突破了2000家。2017专业剧场总演出场次9.3万场，年均演出46场。另外，根据粗略的统计，二线及以下城市专业剧场利用率更低，78%的剧场年均演出不足30场。其中，2016年，二线及以下的城市中有接近80%的专业剧场年演出场次不足30场，仅有2.4%的专业剧场年演出场次超过100场。而2018年，中演院线直营剧院的年演出场次平均达到211场，平均上座率达到73%，均远远高于国内平均水平。其中广州大剧院，2018年共演出364场，观众30万，平均上座率为68%；开展各项艺术活动222场，参与人数5万，总流量35万。北京天桥艺术中心，2018年共演出剧目200个，925场，同比增长10%， 观演人数为45万人次。 剧院通过发挥独特优势，拓展文旅业务，不断取得新的进展，许多直营剧院都已成为当地的文艺地标，旅游打卡胜地。通过与国外著名艺术机构合作，引进品牌项目，以演出、展览、论坛、创意市集、咨询、票务等多种形式，使得剧院使用从晚上延伸到白天，并成为城市文青的狂刷朋友圈和微博的热点，开辟了文化旅游市场的新空间。 最近，中演院线与河北崇礼太子城冰雪小镇达成合作，目标是将小镇演艺剧院打造成文旅结合的艺术中心，为冬奥会期间及后冬奥时代周边居民、游客带来丰富多样的文化生活。 以上是我们集团开拓文化和旅游融合的一些努力和尝试，但与集团的发展战略、国家的要求、社会的发展和需求都有很大差距。我们将始终坚持社会效益优先、社会效益和经济效益相统一，不断探索和实践，力争为国家的文化和旅游融合发展作出一份努力。 时间关系，我的发言就到这里。谢谢各位的聆听，不妥之处，欢迎提出宝贵意见。 谢谢大家！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž塞尔维亚文化信息部助理部长斯拉维察-特里芙诺维奇出席并演讲。 其表示文化创意产业的合作是连接跨部门政策的最佳方式，而且也是全球层面上加强跨境合作和跨文化合作的最佳途径之一。 因为文化产业具有创造多样性、建立交往关系的潜力，通过加强影视、出版、设计、文化遗产保护和利用、建筑等领域的创新和新科技应用，与旅游业、商业和经济、创业文化建立联系，创造出文化资本和附加值。 21世纪以来，欧亚各国之间，特别是欧洲与经济实力日益增强的中国之间的沟通、交流与合作愈发密切。 以下为演讲全文： 斯拉维察·特里夫诺维奇：尊敬的各位阁下、发言人、部长和副部长、中方机构代表，各位来宾，女士们先生们：大家好！ 今天，能有机会出席第十四届中国北京国际文化创意产业博览会，代表塞尔维亚共和国文化和媒体部向各位致辞，我感到非常荣幸。 首先，我愿借此机会向主办单位中华人民共和国文化和旅游部、中华人民共和国国家新闻出版广电总局和北京市人民政府，组织单位中国国际贸易促进委员会北京市分会及所有其他参与单位的热情招待表示感谢。 我愿意向主办单位为这届盛付出的巨大投入和努力致以最诚挚的感谢。本届文博会的开幕式和和议程内容充实，这不仅表明文化创意产业的合作是连接跨部门政策的最佳方式，而且也是全球层面上加强跨境合作和跨文化合作的最佳途径之一。 21世纪以来，欧亚各国之间，特别是欧洲与经济实力日益增强的中国之间的沟通、交流与合作愈发密切。在此方面，由于中东欧地区国家和亚洲国家对彼此的了解和文化认同比较深入，因此，在欧亚合作中发挥了重要桥梁作用。在中东欧国家和中国的“16+1”合作机制的框架下，文化交往空前活跃，文化创意产业合作欣欣向荣。 文化产业具有创造多样性、建立交往关系的潜力，通过加强影视、出版、设计、文化遗产保护和利用、建筑等领域的创新和新科技应用，与旅游业、商业和经济、创业文化建立联系，创造出文化资本和附加值。 数字化应用方面，塞尔维亚和中国专家正在为一款运用了AR技术的中方设备制定软件解决方案，以满足当前塞尔维亚博物馆藏品和展品数字化展示的需求。中国是先进技术应用领域的领先者，特别是在支持虚拟现实应用、增强现实、3D扫描设备和多媒体内容的软件解决方案和应用程序的开发领域。我们文化和传媒部认识到，中塞两国有机会在国际合作的框架内建立数字化项目公私合作伙伴关系。增加数字化运用，创造丰富内容，为普通大众造福。 2016年，塞尔维亚有幸举办了首届中国与中东欧国家文化创意产业论坛。论坛主题为“共塑未来：创意产业与文化贸易”，强调增进电影和电视、视觉和表演艺术、设计、游戏和时尚、博物馆和美术馆等文化创意产业、文化旅游和其他跨行业的知识交流、沟通与合作。尽管有挑战，但未来合作前景广阔。（跨境合作能够促进两国民众之间的交往，增强不同地区之间的联系） 2017年，塞尔维亚又与中国国家文物局开展合作，在“16 + 1”的合作机制下举办了首届文化遗产论坛。 这两场论坛是我们朝着共同目标迈出的第一步，为中东欧国家和中国创建了新的沟通途径，为重新思考并重视文化在促进可持续发展方面的作用与意义提供了新的契机，《杭州宣言》（2013年）和联合国《2030年可持续发展议程》（2016年）已载明这一点。 文化创意产业使我们能够更好地了解其他地区文化、国外合作伙伴、观众和文化产品消费者，将文化创意资源纳入发展政策，为地方谋福利。 塞尔维亚文化和传媒部主要负责制定文化创意产业发展政策和战略，解决产业发展面临的法律问题，保护文化遗产，促进国际合作和监管，主持传媒产业立法工作。 文化创意产业发展迅速，已超过其他类型的产业（2016年，文化创意产业占国民生产总值的7.1%），2018年，塞尔维亚政府将文化创意产业确定为重点发展行业之一。 文化和传媒部为电影行业、出版、创意设计、数字化、信息技术和软件、建筑、博物馆和画廊、视觉和表演艺术等创意产业的资深从业人员提供了大力资助。2019年，文化和传媒部一共拨款约500万欧元（585，800，000第纳尔），用于加强文化和艺术生产及海外推广。塞尔维亚电影中心在2019年的拨款超过700万欧元（932，386，000第纳尔），用于支助包括委托拍摄电影在内的各种活动 。 我们还建立机制，吸引国外合作伙伴。 例如，塞尔维亚政府通过了一项电影产业管理规定，为在塞尔维亚投资制作视听作品提供奖励，金额为投资总额的25%。这提高了塞尔维亚作为电影拍摄地的竞争力。 塞尔维亚电影委员会成立于2009年，是电影行业具有独立性质的非营利性协会，主要目标是使塞尔维亚成为有竞争力的国际电影拍摄地，在塞尔维亚取景，利用地方设施，为电影工作者提供信息和支持。（委员会管理着一个电影产业数据库，包括了有关制作公司、设施、工作人员和其他电影实力的详细信息。） 塞尔维亚每年大约出品20至30部长片电影。2018年全国共拍摄长纪录片14部、短纪录片6部、故事片23部，2019年全国共拍摄故事片10部，参与后期制作的影片共有7部，其中合拍片占三分之一。部分电影还获得了欧洲影像基金会对联合制作的支持和冠名。跨国合作提升了塞尔维亚的知名度，扩大了市场份额，获得了更重要的支持，但最重要的是，它增进了参与影片制作的各国之间的了解。 2017年，塞尔维亚电影中心和北京市新闻出版广电局签署了《电影合作谅解备忘录》，以深化两国电影产业合作，促进共同发展。备忘录签署后不久，双方就翻拍《桥》和《瓦尔特》这两部电影达成合作。这两部电影在全球享有盛誉，不仅代表了前南斯拉夫共和国全体民众的文化遗产，还见证了中塞两国之间几十年的友谊，同时体现了“一带一路”倡议（塞尔维亚、中国和波黑）下文化交流的日益深入。 除了电影产业，文化创意行业通过宣传推广、设计和信息技术应用，利用虚拟现实或扩展现实技术，呈现博物馆、档案、文化遗产以及艺术表演等公共服务内容，展现出巨大活力，获得了飞速发展。 在出版创意领域，塞尔维亚为公共图书馆采购图书、国外出版社公开竞争以及其他公共服务提供资助的资金约为100万欧元（2018年和2019年）。 塞尔维亚工商业联合会致力于提振创意经济，并为此设立了创意产业发展委员会，推动和发展创意产业，促进创意产业与其他产业相融合。工商业联合会下设创意产业协会，致力于维护创意产业领域经济主体的共同利益，覆盖的行业包括：平面设计、出版、唱片、书店及图书发行、电影拍摄、电影制作及发行、广播机构、营销商及市场传播代理。 在全球化和跨文化交往空前活跃的背景下，创意产业的产品和理念为促进地方可持续发展、提升国家形象创造良机，是文化外交的一个重要组成部分。 此外，塞尔维亚通过参与多项欧盟宏观区域战略，获得了与其他欧洲国家开发跨文化项目、影响地区发展的机会，其中大多数是参与了“16+1”合作机制的中东欧国家。（例如多瑙河和爱奥尼亚和亚得里亚海战略）。 我希望，塞尔维亚文化创意产业的最新发展能够引起大家的兴趣，真诚地期待其他国家的参会人员介绍更多的实例和做法。 最后，我想借此机会向主办单位成功举办这届盛会再次表示祝贺。 谢谢！[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。ž中国文物保护基金会理事长、文化部原副部长、国家文物局原局长励小捷出席并演讲。 其表示文化创意产业这几年持续升温，而且不断的发展升级，“总的势头是好的，走上了转型提升的道路”。 谈到文化创意产品今后的发展，他建议： 第一不忘初心，博物馆的基本功能概括的方式很多，但主要来说一个是收藏保护，一个是展览展示，一个是研究传播，这是博物馆的基本职能。所以说文创产品的开发对于博物馆这样一个公共文化服务机构来说不是第一位的职能。 第二敞开大门，一定要鼓励博物馆和其他文博单位重视并投入文创产品的开发，但是文创产业不能关起门来搞，必须是博物馆敞开大门与这些专业机构，主要是各种类型的所有制的市场主体联手，这种联合不应该是物理的机械的联合，而应该是有机融合。  第三营造环境，突破目前一些体制机制的障碍，保护和调度博物馆从事文创产品开发的积极性。 以下为演讲实录： 励小捷：各位来宾朋友们大家上午好！我是中国文物保护基金会理事长励小捷，很荣幸被大会主持人安排在演讲环节的第一位，与大家分享。 文化产业领域广阔，种类繁多，我离开工作岗位四五年的时间了，很多新的发展也不太了解了。从工作的角度讲，对博物馆和文化遗产的衍生品，或是文创产品还有所了解。所以今天从这样一个小的切口谈谈自己的粗浅的看法。正向刚才国博馆长王春法讲到的，文化创意产业这几年持续升温，而且不断的发展升级。总的势头是好的，走上了转型提升的道路。具体表现我认为有三个方面： 从产品结构上看，由简单的文物复纺制发展为与人们的生活相关联，具有实用功能的林林总总的文化创意产品；技术手段上，在保持原工艺、原材料传统的同时，大量采用了新材料、新技术，特别是数字化、人工智能，还有增强现实和情景再现AR、VR技术，现在有的博物馆已经有了导览机器人了；在营销模式上文创产品跨越了博物馆的围墙，开始大量的使用网络平台，出现不少网红产品。我觉得文化创意产品产生这样一个好的态势，根源还在于市场需求的变化。而市场需求的变化源于人们对高品质生活的追求和个性化消费的选择。基于这一点，我认为文化创意产业的前景是广阔的，是有持久的生命力的。 说到文化创意产业今后的发展，我也谈三个看法：第一，不忘初心。博物馆的基本功能概括的方式很多，但主要来说一个是收藏保护，一个是展览展示，一个是研究传播，这是博物馆的基本职能。所以说文创产品的开发对于博物馆这样一个公共文化服务机构来说，不是第一位的职能。当然也是应该关注和投入的重要的职能。在这里我想讲的不忘初心，就是说开发文创产品不能离开博物馆的基本功能，应该是基本功能的延展，是文物价值和要素的产品化，是传统文化的当代表达。我认为对文物价值挖掘的越深刻，利用的越巧妙，文创产品也就越有品质。 第二，敞开大门。一定要鼓励博物馆和其他文博单位重视文创产品的开发，但是文创产品不能关起门来搞，它是一门专业，需要专门的策划团队、设计团队，还有营销团队。所以必须是博物馆敞开大门与这些专业机构，主要是各种类型的市场主体联手，这种联合不应该是机械的联合，而应该是有机融合。具体说就是不能走过去的租柜台、授权挂牌这样的老路。 第三，营造环境。突破目前一些体制机制的障碍，保护和调动博物馆从事文创产品开发的积极性。现在还是有一些障碍的，比如说作为公益性的事业单位收支两条线的制度，曾经发过文件，要允许一部分文博单位搞试点。听说落实的也不是太好。所以希望能够有更多灵活的符合文创产业发展规律的政策措施落地。 中国文物保护基金会是一个公益性的慈善机构，它的宗旨是“文物保护社会参与，保护成果全民共享”。我们近几年也与腾讯基金会、水井坊专项基金联合资助过非遗项目和文创产业，当然做的还很不够，今后中国文物保护基金会愿意和各方热心于文创产业的机构合作，为文化产业的发展助力赋能。谢谢大家。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。中国艺术研究院院长、党委书记、中国非物质文化遗产保护中心主任韩子勇出席并主持大会。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。北京市委常委、宣传部部长杜飞进出席并致辞。 杜部长指出，北京文博会创办于2006年，至今已成功举办十三届。成为对外增强文化自信、对外展示国家形象的重要平台。在我国文化历史大发展进程中留下浓墨重彩一笔，充分彰显了文化中心的引领与示范作用。 杜部长强调，今年，在各主办方面全力支持下，北京市委市政府统筹协调，决定将北京文博会整体纳入中国国际服务贸易交易会。作为京交会文化板块的重要内容，并将办展时间十月调整到五月，进一步推动北京文博会与京交会资源互通、品牌互促、活动互融。面对新的形势和任务，北京文博会引领文化产业高质量发展，助推全国文化中心建设为主题，搭建了综合活动、展览展示、推介交易、论坛会议、创意活动，分会场等六位一体的活动架构。策划价值了近百场特色活动，集中展示全国文化体制改革与文化产业发展的新成果、新业态、新模式。全面展示全国文化中心建设的成就。 同时，北京市十六个区和市经济技术开发区全部参展，一定会给大家留下深刻的印象。北京文博会将聚焦融合创新，着力推动文化产业高质量发展，十多年来，北京文化产业发展一直保持着快速增长的态势，实现增加值占地区生产总值比重始终位列全国各省区市首位。随着文化体制不断深入，文化产业也进入到了转型发展、动能转换的关键时期。我们仅抓历史发展机遇，立足文化家、着力推动文化产业高质量发展。努力打造首都经济转型发展的新引擎，不断满足人民群众对精神文化生活的新期待。[详情]

　　新浪财经讯 由文化和旅游部、国家广播电视总局、北京市人民政府共同主办的“第十四届中国北京国际文化创意产业博览会-中国文化产业发展论坛”于2019年5月29日-30日召开。主题为：引领文化产业高质量发展 助推全国文化中心建设。中国国家博物馆馆长王春法出席并致辞。 为了营造良好氛围，把博物馆文创真正发展为充满活力的朝阳产业，王春法提出了以下几点建议：一是加大政策支持力度，优化政策环境，为博物馆发展文创产业松绑鼓劲，把博物馆人的创造力真正调动起来、激发出来。 二是加大人才培养力度，培育锻造既懂文物又懂设计还懂市场的三栖人才，让人才成为博物馆文化创意产业发展的最坚实基础。 三是加大联合协作力度，推动运营模式创新，促进跨界融合，把线上线下、IP授权、设计制作等有机结合起来，用新机制激活产业发展新业态。 四是推动文化与科技产业深度融合，积极利用高新技术发展文化创意产业，让文化和科技相融成趣，让文化创意产业发展插上科技的翅膀。 以下为致辞全文： 王春法：尊敬的杜飞进部长，各位来宾，女士们、先生们、朋友们： 大家上午好！ 在这生机勃勃的孟夏时节，非常高兴应邀参加第十四届中国北京国际文化创意产业博览会，共同探讨国际文化创意产业未来发展。在此，我谨代表中国国家博物馆，对本次博览会的开幕表示衷心的祝贺！   北京文博会自2006年创办以来，在中宣部、文化和旅游部、国家广播电视总局指导下，已连续成功举办十三届，切身见证了中国文化创意产业从起步培育到发展壮大的不平凡历程，影响力不断扩大，品牌效应日益显现，已成为中国文化创意产业国际交流合作的标志性平台，在推进全国文化中心建设方面描下了浓墨重彩的一笔。今天，来自国内外文化创意产业领域的政府代表、专家、产业界的朋友们齐聚一堂，共同交流和分享发展经验，寻求合作共赢道路，既是产业盛会，也是文化盛会，必将为本次博览会增添更加绚丽的色彩。 文化创意基于文化。博物馆是保护和传承人类文明的重要殿堂，是连接过去、现在和未来的重要桥梁，是汇集不同文化的重要枢纽，在促进文化和产业融合方面发挥着不可替代的独特作用。一座博物馆就是一本立体的百科全书，囊括了历史、艺术、科学、美术等不同学科门类，有着丰厚的文化资源和历史底蕴。博物馆收藏的每件文物藏品都有其独特的历史价值、文化价值、审美价值、科技价值和时代价值，通过展览展示、文创开发把文物自身所蕴含的独特价值深入挖掘出来、充分呈现出来，这本身就是让文物活起来的重要方式，也是文化创意产业发展的重要使命。形式多样、价格合理、人们喜闻乐见的文化创意产品不仅能够满足生活学习的需求，还可以满足人们珍藏记忆的需求。好的公共文化服务产品能够积聚好的评价，积聚热的人气，成为优质文化的重要传播通道。从这个意义上来说，文化创意产业工作是全链条的，是博物馆工作本身的重要组成部分，堪称博物馆的第五功能。 文化创意贵乎创意。2014年，习近平总书记在联合国教科文组织总部演讲时指出，中国人民在实现中国梦的进程中，将按照时代的新进步，推动中华文明创造性转化和创新性发展，激活其生命力，把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来。近年来，党中央一直高度重视博物馆文化创意产业发展，出台一系列政策文件推动博物馆文化创意产业发展。越来越多的博物馆参与到文化创意的潮流中，许多文创产品成为爆款，从传统的书签、明信片式的旅游纪念品，到如今衣食住行面面俱到的文化产品，博物馆的文化创意真正走入千家万户，成为新的时尚“风向标”，博物馆本身也已经成为文化创意产业发展的重要策源地。在新媒体新技术的赋能下，创意让馆藏文物变得亲切。以国家博物馆为例，2018年，国博与肯德基合作“国宝耀中华”，通过手机互动操作活化再现馆藏《明宪宗元宵行乐图》中鳌（áo）山灯会、燃放烟花和走会的场景，并在18个城市开起国宝主题店，讲述文物故事；今年，国博继续深入挖掘馆藏文物资源，推出“福禄寿喜财”棒棒糖、“吉金之飨（xiǎng）”浮雕巧克力等文创食品，让文化与舌尖完美碰撞，与lily商务时装开展授权合作，以当代视角诠释国风，打造女装“时髦新国风”，等等。诸如此类文化创意产品，让“国博文创”持续升温。这也充分说明，文化引领生活，创意改变生活，博物馆在经济社会发展中的作用越来越突出，已经成为人民幸福生活的一部分。 文化创意盛于时代。中国特色社会主义进入新时代，文旅融合推动文化与旅游在更广范围、更深层次、更高水平上实现融合发展，文化是旅游产业发展之魂，旅游是文化产业发展的重要载体，文化创意产品既是文化产品，也是旅游产品，博物馆作为文化旅游融合的重要阵地，博物馆文化创意产业欣逢盛世，方兴未艾。目前全国注册博物馆总数已达5136家，举办各类展览将近3万个，超过10亿人次走进博物馆。去年国博参观人数达861万人次，参观人数位居世界第二，最高日参观人次达到6.8万，创造了新的单日参观纪录。这说明，博物馆在经济社会发展中的作用越来越突出，已经成为人民幸福生活的一部分。据不完全统计，2017年度全国博物馆的文化创意产品开发收入约35.2亿元，开发文创产品种类超过4万种。这是博物馆文创产业发展的春天，也是博物馆人融入经济社会发展主流的春天。我们躬逢盛世，必须奋起努力，奋发有为。 为了营造良好氛围，把博物馆文创真正发展为充满活力的朝阳产业，借此机会，我提出以下几点建议：一是加大政策支持力度，优化政策环境，为博物馆发展文创产业松绑鼓劲，把博物馆人的创造力真正调动起来、激发出来。二是加大人才培养力度，培育锻造既懂文物又懂设计还懂市场的三栖人才，让人才成为博物馆文化创意产业发展的最坚实基础。三是加大联合协作力度，推动运营模式创新，促进跨界融合，把线上线下、IP授权、设计制作等有机结合起来，用新机制激活产业发展新业态。四是推动文化与科技产业深度融合，积极利用高新技术发展文化创意产业，让文化和科技相融成趣，让文化创意产业发展插上科技的翅膀。 女士们，先生们！在文化产业大繁荣大发展的新时代，我们应继续深化文化创意产业的供给侧结构性改革，将新媒体新技术运用到文创开发活动中，创新传播方式，以创意思维和更“接地气”的形式传播中华文化，深入挖掘丰厚文化资源，坚持用明德引领风尚，大力提升文化创意产业的思想文化内涵，充分彰显中华文化独特魅力，推动中华优秀传统文化创造性转化创新性发展，继承革命文化和红色基因，发展和弘扬社会主义先进文化，更好构筑中国精神、中国价值、中国力量，不断用精品引领人民、服务人民。 最后，我真诚邀请各位来宾和朋友们到中国国家博物馆参观访问、交流合作！预祝本次文博会取得圆满成功！ 谢谢大家！[详情]