19世纪的居家风，让这些协奏曲有了室内乐版|协奏曲|四重奏_新浪科技

原标题：19世纪的居家风，让这些协奏曲有了室内乐版

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本周《947爱乐厅·欧洲现场》节目将继续为你播出的“法国拉罗克·当特隆国际钢琴音乐节”系列音乐会。从曲目单中，足以见识到这个音乐节所具备的“嘉年华”属性了。如周三（9月23日），华裔钢琴家周善祥和法国小提琴家雷诺•卡普松带来了贝多芬的三首小提琴奏鸣曲。

同样是纪念乐圣250周年诞辰，周四曲目单上则是贝多芬的晚期四首钢琴奏鸣曲，这个配置本就显现十足的诚意。

更没想到的是，将由四位钢琴家出场一人献演一曲，其中23岁的鲁道夫•曼圭现仍求学于巴黎音乐学院，已问鼎多个比赛，前途一片光明。早在10年前，13岁的他就受邀参加纪念肖邦诞辰200周年系列音乐会，通过电视的转播被很多人所认识。

鲁道夫·曼圭 ©pianoensaintonge

周六即将登场的法国钢琴家贝特兰·查梅以精湛的技巧、丰富的想象力和令人惊叹的艺术美感而闻名，已跻身“同时代最杰出”者之一。

查梅被公认为法国钢琴文献的最佳诠释者之一，无论是耳熟能详的还是鲜为人知的。同样，他对新音乐也持有强烈的好奇心和深厚热情。去年，他与指挥家伊曼纽·克里文执棒的法国国家管弦乐团合作录制的两部圣桑钢琴协奏曲，获得留声机最佳协奏曲和年度录音奖，先前还曾凭借拉威尔的钢琴全集斩获德国回声奖，《国际唱片评论》写道：“他在音乐上的洞察力、完美无暇的演奏技术令人难以望其项背”。

贝特兰·查梅 ©La Croix

这次节目中，他也将带来圣桑和拉威尔的钢琴小品，还有李斯特的《旅行岁月》选段。与李斯特以往的作品不同，《旅行岁月》不再以华丽炫技风为主，而被赋予更深的哲学内涵，整套作品共三集二十六首，分为瑞士游记、意大利游记和罗马游记，《威尼斯与拿波里》属于“意大利游记”的补遗之作，由船歌、小曲和塔兰泰拉舞曲三部分组成。

船歌引用了佩鲁奇尼的短歌《小船上的金发女郎》，旋律轻快，勾勒出一幅美丽的泛舟图；小曲的旋律来源于罗西尼的歌剧《奥赛罗》中的“孤独的悲叹”，这首悲伤的船歌仿佛威尼斯的河水也在为船夫的不幸而黯然神伤；塔兰泰拉舞曲则非常炫技，截然不同于先前两首的抒情风格，不仅有诗意化的歌唱段落，还有热烈的舞蹈场景，具有典型的拿波里风格。

在周一（9月21日）节目中登场的法国莫迪利安尼四重奏实力不凡，被《南德意志报》不吝评为“当今世界上最好的四重奏之一。平衡、透明、自信，具备交响化的音乐思维，鼓舞人心”。

四重奏于2003年成立于巴黎，创团成员是四位巴黎音乐学院的毕业生，如今他们已是世界顶级音乐厅和唱片公司的常客。2017年，莫迪利安尼组成为首个在汉堡易北爱乐厅主厅演奏的四重奏组，为团史添上了光彩一笔。

这场音乐会，他们与阿根廷钢琴家内尔松·戈埃内、法国低音提琴家雅恩·迪博合作舒伯特的钢琴五重奏《鳟鱼》。

而另一部要上演的作品就比较特别了——肖邦《f小调钢琴协奏曲》，以室内乐形式呈现之并不多见，而放眼本周其它几场音乐会，还有贝多芬的《c小调第三钢琴协奏曲》、《G大调第四钢琴协奏曲》等有着相类似的编制，它们缘何而来，原来这其中还有个故事。

莫迪利安尼四重奏 ©alysstephens

19世纪浪漫主义群星荟萃，艺术上的各种改革接踵而至。约翰·尼波默克·胡梅尔曾为莫扎特的钢琴协奏曲改写成钢琴与弦乐四重奏版。

此外，来自上巴伐利亚的音乐世家拉赫纳家族也不遑多让，成员包括保罗、伊格那茨和文森三兄弟。诚然，他们自身的原创作品至今也鲜有耳闻，被普罗大众所忽略，但在前代艺术巨匠音乐的改编上却自成体系。问题在于，是什么驱动他们将一些管弦乐改成室内乐作品？

不妨让我们回归改编的时间节点——被称为“比德迈尔时期”，即从1815年维也纳会议起至19世纪中叶，社会风气趋于理性和保守，百姓看重家庭生活的和睦美满。当时，歌剧是资产阶级最喜欢的音乐体裁，而钢琴则是他们的居家乐器。如果想开一个家庭音乐会，聆听那些伟大的音乐杰作，管弦乐队显然有些捉襟见肘，因此基于钢琴的室内乐改编版横空出世，并被广泛传播，随着受众的越来越多，需求也愈发庞大。当然，随着音乐厅的不断建成，这种体裁的市场开始变小，但对于音乐研究者而言，它依然是个试练身手的好机会。