劳继雄山水、花鸟、人物画无不擅长。其花鸟画灵气十足，鲜活生动，讨人喜欢；其人物画情景生动，栩栩如生，值得珍藏。而他在山水画方面用功最勤，成就最大。劳继雄的山水画以象征生命的绿色为基调，透明而洒脱，开启了中国山水画的新风貌。他的山水画创作洒脱明快，意境典雅，文气十足。他打破了中国画平面表现的束缚，能在有限的平面上，表现出高山大河，连绵不绝、博大深闳的空间感。

　　文_卜微沛、王廷琦

　　下乡之余画连环画

　　近几年，劳继雄兼任美国中国艺术品鉴定委员会会长之职，不仅在美国电视上演讲传承中国悠久的历史文化，在绘画创作中尤其注重色彩的变化，精研青山绿水，在墨色为底中，该红当红，该绿当绿，大胆地突破传统。在点线以外，引进烘染的技艺，与细笔部分构成简繁搭配的表现方法，画面增加了迷离、朦胧的艺术效果。

　　劳继雄并非出身书画世家，但自幼喜画，且始终如一。在那动乱的十年间，他无书可读，下乡务农接受贫下中农的再教育。无论多么艰难困苦，在南汇农村，劳继雄在繁重的体力劳作之余，总会在农家茅舍暗淡的灯光之下，以连环画的形式表现农村的广阔天地。

　　1970年，劳继雄被借调到南汇县文化馆创作。在此期间，他创作的《乡邮员》和《农村草药房》两幅作品，参加了上海市美术展览。由此，他的命运开始有所转机，从一个接受再教育的知识青年，变成了一个小有名气的“农民画家”。

　　阅遍中国古代书画

　　1979年，上海博物馆希望谢稚柳先生带一个研究生，传承薪火。劳继雄就此拜在谢先生门下。在纪念谢稚柳诞辰100周年之际，劳继雄深情地回忆道：“记得招生之初，先生就提出跟我学书画鉴定，首先要有绘画基础，其次要有工作经验。当时不甚理解画画与鉴定的关联之重要，随着时间推延和对书画鉴定的逐步深入，就越发体验其深刻含义。诚如老师所说，当你对手里的画笔都没有感觉的话，你眼光的感觉又如何去捕捉和提高呢？”在上海博物馆，劳继雄的主要工作是清理文物仓库里堆积如山的古代书画。后来，他回忆说：“那时我一边工作，一边学习书画分辨书画，不仅熟悉了一大批画家和他们的作品，似乎同时是读了一部用字画写成的中国绘画史。”

　　1983年，中国古代书画鉴定组成立，劳继雄跟着谢稚柳、启功、徐邦达、杨仁凯、刘九庵等几位国内书画鉴定大师走遍全国，在浩如烟海的博物馆、高校及文物商店收藏中，理出一份国内书画珍品清单。最终有头有尾完成这次书画之旅的人，除了谢稚柳、杨仁凯、刘九庵三位专家，仅有劳继雄一人。全国的十余万件书画精品，还有国内鉴定名家从旁品评、争论，时不时还能看到恩师挥毫泼墨。劳继雄一丝一毫也不敢懈怠。他那厚厚几十大本的笔记，成了全国珍品大检点最完整的一份实录。

　　在美国更上层楼

　　上世纪90年代，劳继雄举家迁往美国洛杉机。一个离开了中国古代书画就“英雄无用武之地”的鉴定家，很快适应了环境，站稳了脚跟。在相对安静的环境下，他潜心创作，使自己的画艺更上一层楼。劳继雄多次说：“如果不去美国，在书法和绘画上的成绩绝没有今天这么大。”劳继雄在美国接触到日新月异的世界艺术潮流，使他敢于打破国画中许多陈腐的条条框框，敢于吸收西方艺术的精华来丰富和发展传统中国画技法，并给自己的国画作品赋予了时代感。

　　劳继雄的画是高雅的也是通俗的。他的新作摆脱了条条框框的约束，追求明白通畅，雅俗共赏。他的作品或是层峦叠嶂，高山流水，或是湖光山色，渔舟唱晚，或是深山古寺，云蒸霞蔚。劳继雄说，以后，他不但要画祖国的山山水水，还要把美国的一些名山大川展示给中国观众。