探索文化杂糅诠释多元文化中的身份认同|伦敦_新浪财经

霍米·巴巴尔曾经在《第三空间》中说道：“杂糅（hybrid）不是解决两种文化之间矛盾关系的第三术语，而是一个保持两种文化对立并通过二者的不断重复去探索固定身份之间空间的术语。”文化杂糅是人们恒久的议题，在如今多元文化的社会中，人们应该如何看待文化杂糅？人们如何与多种文化相处并找寻自己的身份认同？跟随艺术家李筱雨的视角，让我们从当代艺术的视角探索文化之间的互动关系。

作为一位工作生活在伦敦的当代艺术家，李筱雨的艺术创作视角从个人文化经历出发，探索她在多元文化社会中的位置。李筱雨的艺术作品以其独特的创作理念和精湛的工艺技巧，将传统与现代、东方与西方巧妙地融合在一起。她不仅继承了传统工艺的精髓，更在其基础上进行了大胆的创新，用艺术作为媒介，探索并表达着个人身份与文化杂糅之间的互动关系。

李筱雨的艺术生涯始于她对当代艺术的浓厚兴趣和不懈追求。她本科就读于北京服装学院珠宝专业，毕业后，赴皇家艺术学院(Royal College of Art)攻读珠宝与金属专业（Jewellery & Metal）硕士学位，进一步拓宽了她的艺术视野和创作技法。在求学过程中，李筱雨不仅深入学习传统珠宝制作工艺以及多项非遗手工艺，同时，她通过这些学习经历来探索当代艺术的创新领域，为她的艺术实践注入新的活力。李筱雨的作品充满了浓厚的文化气息和深刻的个人印记。她善于从个人生活经历和传统工艺制作过程中汲取灵感，将她对生活的深刻思考融入她的作品中，通过创新传统工艺与记录人生经历，她试图用自己的语言创新当代艺术的表达形式。在她的作品中，玉石、金属等材质被赋予了新的生命和意义，成为她表达个人情感和探索文化杂糅性的重要媒介。

拍摄于2024年5月，作品《石镶石》在伦敦工艺周展的览现场

《石镶石》系列是李筱雨最具代表性的作品之一。这个系列将东方的雕玉与西方的切割宝石紧密结合在一起，通过直观的矛盾性与本质的相似性去阐述“文化杂糅”的文化现象。李筱雨巧妙地运用了不同文化背景下的珠宝技艺，将雕玉和切割宝石这两种看似截然不同的艺术形式完美地融合在一起，创造出了一种全新的镶嵌方式和视觉体验。通过这种独特的技艺，李筱雨通过两种宝石视觉上的明显差异性来引导观众思考：这两种来自不同文化语境下的宝石本质都是石头，既不同的文化间看似各不相同实则在本质是相同的。这种大胆的创新不仅通过工艺挑战了当代艺术的界限，更让观众在欣赏作品的同时，深刻感受到了文化之间的相互影响和交流。

拍摄于2024年5月，艺术家李筱雨在伦敦工艺周展览现场与作品的合影

李筱雨的作品证明了艺术的变革力量，她的作品完美诠释了她如何通过当代艺术解读文化杂糅。通过她对材料的创新使用和对细节一丝不苟的关注，她的作品邀请观众进入一个文化混合和个人身份融合的世界，展现了她对不同文化之间关系的巧妙探索。在《石镶石》中，她通过令人惊叹的视觉对比，促使观众思考文化传统的相互联系。李筱雨的作品变成了一张画布，在画布上不同文化体验的叙述交织在一起，对我们全球化社会中身份的流动性进行了深刻的思考。

此外，李筱雨在作品中运用的工艺堪称典范。对于工艺运用的敏锐洞察力以及她对石头的精心雕琢，她的作品展示了她对雕刻技术和金属制品的熟练掌握。除了她精湛的工艺制作，李筱雨的作品还体现了她总是为作品注入概念深度的非凡能力。李筱雨从她的多元文化背景中汲取灵感，探索自我认同和文化混合的主题。她的作品成为讲故事的工具，邀请观众围绕文化交流和个人性格的复杂性进行对话。

总的来说，李筱雨的艺术创作诠释了文化之间的互动关系，解释了我们个人如何在多元文化中找寻自己的位置。她的作品证明了艺术超越文化障碍并培养个人和社区之间更深层次联系的力量。随着她继续突破实践的界限，李无疑仍然是当代艺术界不可忽视的力量。“在未来的艺术道路上，我将继续讲述文化的故事，通过创造具有时间性的艺术作品，寻找我在多元社会中流动的文化身份。”采访中，李筱雨说道。（李一枝）