来源：中国新闻周刊
她们，一起用手中的“针”和“线”
描绘出了锦绣人间
《繁花》电视剧热播，吸引人的却不仅仅是胡歌饰演的“宝总”。虽然并非传统的大女主爽剧，剧中的几位女性各具特色，玲子的玲珑、汪小姐的倔强、李李的气场，再次引发了大众对女性和女性角色的激烈讨论。
虽然角色都是虚构的，但女性的魅力、女性的力量，再一次拉回到大众视野。当镜头落回到现实世界，也有一群女性，以日复一日的坚持展现着女性特有的坚韧。
国家级非物质文化遗产代表性传承人、中国首届刺绣艺术大师、中国工艺美术大师孟德芝就是其中一个典型的代表。2024年开篇，她选择和另外一个“女性”——女性向游戏《以闪亮之名》完成了一件了不起的事情。
孟德芝与自由时尚的生活游戏《以闪亮之名》合作，在数字游戏中还原出蜀绣技艺01
1961年3月，孟德芝出生于四川成都。幼年时期的孟德芝经常会看着外婆和母亲坐在院子里刺绣，她也从未想过自己会与蜀绣结下一生之缘。造化弄人，志愿填报失误，孟德芝与师范类院校失之交臂，于是进入成都蜀绣厂工作。从小的耳濡目染，让孟德芝在蜀绣厂崭露头角，第一幅蜀绣作品《茶花》就在新人比赛中获得了一等奖。
1981年，成都蜀绣厂正在为北京人民大会堂赶制巨幅双面绣“芙蓉鲤鱼”。因表现突出，孟德芝被破格提拔，与其余几位大师级的绣工一起参与这幅巨作的绣制。至今，《芙蓉鲤鱼》仍装点着人民大会堂四川厅。
《芙蓉鲤鱼》是蜀绣的代表作品之一，绘图及题诗皆为我国当代著名花鸟画大家郭汝愚创作。这幅作品构图精巧、疏密有致、色泽明丽，配上题诗更彰显传统意趣和纯美意境。鲤鱼在中国传统文化中象征吉祥如意、年年有余，以鲤鱼为主，配景为芙蓉花的作品采用蜀绣的传统针法，根据花、鱼、叶、杆不同的特点，采用不同的针法，虽不着一丝水纹，但通过配景和鱼的沉浮游动的各种姿态，却使人感到所绣之鱼宛在水中。《芙蓉鲤鱼》绣品所使用的蜀绣技法包括晕针、滚针、掺针和盖针等，不同的针法各有侧重，比如晕针是通过将针线在绣布上交叉、重叠，形成一种模糊、柔和的效果，非常适合表现花卉、叶子等自然景物；而滚针就常用于表现动物的轮廓和动态。迄今为止，蜀绣针法已发展到十二大类共122种，每一种针法技巧都要经过无数时间练习、学习才能绣出满意的效果。
1999年，孟德芝领衔绣制的大型双面绣“九寨沟熊猫”见证了澳门的回归，作为四川省人民政府的礼品赠予澳门特区政府。
2005年，成都蜀绣厂改制，所有职工陷入失业的处境。困难当前孟德芝并没有放下手中的针和线，在不到10平米的小铺子里搭起了自己的蜀绣工作室。也是同年，国家开始着手建立第一批国家级非物质文化遗产代表作名录。次年，“蜀绣”获批成为首批国家级非物质遗产保护项目，至此，蜀绣和孟德芝才迎来了新的发展。
2012年，人民大会堂全国人大常委会会议厅进行了重新装饰，需要选定蜀绣、苏绣、粤绣和湘绣各一幅作品。通过公开招标，孟德芝工作室脱颖而出，负责制作蜀绣作品《秋色高原》。孟德芝带领34名绣娘，历时109 天，1200余万针绣成了这幅7.5米、高3.4米的巨幅作品。《秋色高原》在技艺方面，采用了平绣与乱针绣结合的方式突破了传统蜀绣以平绣为主的特点，也被业界誉为“传世之作”。这是孟德芝的第二幅作品走进人民大会堂。
在早期的一次采访中，孟德芝讲述到：“做这一行就要有坐冷板凳的觉悟，雨雪风霜，无人问津是常态。我见过太多有刺绣天分的人，但最终都输给了坚持，蜀绣没有捷径可走。”孟德芝从拿起针，这一绣就是40多年。
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早在三千多年前，广汉三星堆出土的青铜立人像所穿的服饰就是蜀绣。到了宋代，蜀绣更是从绣品慢慢走向了艺术品。
如果只依靠传统的非遗传承模式，依靠师带徒，较高的前期时间和成本投入似乎与三千年后的今天格格不入，快节奏、短期奏效成为主流的时候，沉下心就成了一件另类的事情。
但也有好消息，非物质文化遗产作为中华优秀传统文化的重要组成部分，随着国家及省、市政府将保护传承蜀绣技艺的问题提上了重要的议事日程，事情有了起色。
2015年中央电视台春节联欢晚会上，来自四川的李宇春，以蜀绣文化传播大使的身份在春晚上献唱《蜀绣》。
2019年，爆红全球的李子柒，前往拜访孟德芝，学习蜀绣的制作技艺，并通过短视频的形式，向全球用户分享来自东方的美。
一针一线是底蕴，一丝一缕是文化。
在蜀绣上看见，川蜀大地千年风俗。
冬去春来，又是一年！
千年岁月流淌，蜀绣之美依旧！
愿更多人知道中国优秀的传统文化。
——来自李子柒蜀绣相关短视频微博文案
尤其是在AI和AIGC的当下，全球都笼罩在算法和自我传播时代的今天，独特的美丽、专属用户自己的内容和产品吸引了越来越多的用户。孟德芝和蜀绣，也在创新，如何与年轻人的喜好融合，让更多人知道蜀绣、爱上蜀绣这种传统的非遗技艺，成了孟德芝为代表的老艺术家们的心头病。
2022年，孟德芝首幅AI新锦绣出炉，利用数字图片处理技术，将照片或图稿转化为蜀绣与蜀锦相结合的设计稿，通过机器织出蜀锦的部分，最后以蜀绣的方式呈现出画面中最重要的景物或人物。有理由相信，这并不是最完美的绣品，虽然精致，也有一些神韵，但与最经典的蜀绣作品相比，似乎少了点儿什么。不过比起完全没有办法传承和创新，似乎这样的解决方法也不错。
还能做点儿什么呢？一个自带答案的女性向游戏——《以闪亮之名》出现在了孟德芝眼前。作为一款以自由穿搭、游戏内家园建造等丰富玩法的时尚生活类游戏，在过去不到1年的时间内，迅速成为了女性向游戏品类的头部。像李子柒一样，《以闪亮之名》游戏团队立即前往了成都，拜访孟德芝。
《以闪亮之名》游戏与蜀绣国家级非遗传承人、中国首届刺绣艺术大师、中国工艺美术大师孟德芝合作锦绣人间版本数字化非遗展示跟随着孟德芝走在成都的街头，那种新颖潮流和古老传统文化的交错感更加明显，有摩登现代时尚尖端的T台走秀同款穿搭，也有古香古色的汉服出街，文化的传承和时尚的风潮似乎在这里得到了完美的融合展现。孟德芝也会在街头寻找年轻人喜爱的元素，尝试积累更多的灵感，街头上看到有人涂鸦的大熊猫，就成了下一次绣品的图案。
这种将传统文化与时尚潮流的融合，在游戏行业成为了再普遍不过的事情。甚至《以闪亮之名》已经带着一些点子向孟德芝请教，比如真的在《以闪亮之名》游戏内，将价值上百万的蜀绣绣品做成数字化游戏时装，让每一个年轻人都能在数字游戏内看到、穿上和了解蜀绣。
这一理念深得孟德芝认可，“我发现他们对于匠心工艺的打磨、对时装至真至美的追求，都是和蜀绣精神极度契合的，这也决定了我们这次的携手合作。
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此次《以闪亮之名》与孟德芝合作的是其中两幅代表作——《荷花锦鲤》和《蜀宫乐伎》，这两幅作品均为2010年左右绣制。目前这两幅作品的价值，已经超过百万，其中承载的文化价值和手工艺的技术，更是无价之宝。
比想象中的更难。明艳的色彩倒不是问题，但要在游戏中还原出蜀绣技艺中的光泽、纹理、甚至具体的针法效果，却堪比蜀道，难于上青天。这个课题成为了孟德芝和《以闪亮之名》游戏的关键攻克点。
在现实中的蜀绣传承，最大的难点之一就是在于制作工艺极难掌握，三年五年都达不到出师的标准。到了游戏领域，技术和美术的尝试却可以一天之内尝试多种方案，最终《以闪亮之名》游戏团队通过技术升级和美术设计来解决这一难题，当然也得到了孟德芝的帮助和建议。
作为国际上主流大作都在使用的开发平台，虚幻引擎（UnrealEngine）以光影和材质的表现力催生了无数的经典神作，《以闪亮之名》就是使用UE引擎研发。更常见的是UE引擎用于3A主机类游戏的开发，比如走向全球视野的《黑神话：悟空》就是PC游戏中使用UE引擎的典型代表。手游或者需要跨端多平台的游戏产品对UE引擎的使用并不具有性价比，常年占据全球游戏排行榜的《原神》也是使用上一代的Unity引擎研发。作为一个女性向游戏，夹杂在诸多中重度游戏的行列中，略有一些悲壮感，也颇有一种与蜀绣惺惺相惜的感觉。
也得益于《以闪亮之名》团队对于UE引擎炉火纯青的使用，在不同材质和质感的表现力上几乎可以完美还原现实世界的表现，尤其是针对游戏内时装上的丝绸、各色蚕丝线以及金属宝石等材质的准确表现，成为了非遗合作定制时装复原的必要条件。为了在时装上体现出蜀绣刺绣质感的部位和花纹，都采用三维模型首先还原物品的体积感，再通过质感和材质在其表面上完成最终的效果呈现。
在《以闪亮之名》游戏中，拉近放大《绣阙锦天》蜀绣非遗时装之后，看到上面细细密密的针脚，1：1传承现实生活中的蜀绣技艺总有一些传承是容不得半点马虎的，正如《以闪亮之名》非遗合作时装上的锦鲤、荷花、荷叶，与现实中的蜀绣作品一模一样，你甚至可以在拉近放大时装之后，看到上面细细密密的针脚。也有一些传承需要创新，正如孟德芝说：“能以线上云绣品的形式，让大家真切地感受到蜀绣的独特魅力。数字化非遗是经典与流行的碰撞融合，更是蜀绣在新时代发展的尝试”。
最大的“惊喜”也来自《以闪亮之名》游戏对蜀绣传承的突破上，除了静态展示蜀绣和还原作品，在《以闪亮之名》游戏内也采用了更多动态的效果和展示，让动物、植物真正活起来，其中就应用到了《以闪亮之名》创造的生长新技术，这也是《以闪亮之名》游戏首次运用的新技术功能。
进入游戏世界，身穿非遗时装，随着角色挥舞扇子，鱼群游动起舞，小鱼跟着扇子不断追逐，水面上一条金色的巨大锦鲤跃然而起。裙摆的刺绣上，鱼群嬉戏，似乎一瞬间躲进荷叶中消失不见。另外一个精彩的动态特效则展示了酒杯里的酒水洒向空中，流经之处荷花和荷叶肆意生长。微风吹过，金色的荷花和荷叶随风摆动，流光浮动，点点星辉从荷花和荷叶上散落而下，似梦似幻。
如果有人问，女性力量是什么，可能这就是最好的诠释。女性传承人与女性向游戏品牌，最佳合作的土壤，长出艳丽芬芳的果实，一如蜀绣的明艳动人。
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2005年，中国在瑞士日内瓦举办国际文化交流活动，孟德芝受邀参加，这是孟德芝第一次在看到蜀绣在海外发展的可能性。2014年，孟德芝参加了由联合国教科文组织全委会在法国巴黎总部举办的“丝绸之路与创意城市”艺术品展。40多年来，孟德芝多次以蜀绣非遗传承人的身份远赴瑞士、法国、安锡、日本、意大利、德国、韩国、美国、韩国、以色列等国家表演刺绣技艺，进行文化交流。从四川，孟德芝想要带着蜀绣走遍全球。
在一次采访中孟德芝谈道，“在上世纪90年代，蜀绣产品大部分都销往国外，现在反而大部分都在国内销售。我们蜀绣人应该团结起来，再次打开国外市场，向外传播蜀绣文化。”
2022年-2023年，《以闪亮之名》先后开始了全球化的脚步，从中国北京走向了全球173个国家和地区。从北京，《以闪亮之名》也想走遍全球。
不谋而合的是，不论是蜀绣还是《以闪亮之名》游戏中的文化传承与创新，都是来自中国，来自古老东方最鲜活的文化基因。借由此次的合作，女性和服务女性的产品，完成了一件了不起的事情，这一次，他们终于联手，从中国一起走向全球。
中国人的文化自信与浪漫，是深深刻在基因里的，孟德芝和《以闪亮之名》游戏合作的非遗时装，起名绣阙锦天。当价值132万的非遗蜀绣作品《荷花锦鲤》和《蜀宫乐伎》缓缓展卷于裙身之上，当共逾五十万的细密针脚落缎而成尽现天香国韵，当跨越三千年的技艺在今天延续、传承和创新，她们，用手中的“针”和“线”，一起描绘出了锦绣人间。
锦绣人间，也是《以闪亮之名》与孟德芝蜀绣非遗合作版本的名字。
在《以闪亮之名》游戏内玩家可以通过“染色”功能完成专属自己的非遗时装作者：二休
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