融汇中西林风眠

　　□余喆

　　作为“中西融合”这一艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物，林风眠在艺术之路上先后学习过书法、中国画、欧洲古典绘画，后期又对印象派、现代诸流派怀有浓厚的兴趣，走出了一条与众不同的道路。而作为中国近代两所国立艺术学府的执掌者，又培养出李可染、吴冠中、艾青、赵无极、朱德群等一大批艺术名家，使他在中国艺术史上占据 了不可替代的位置。

　　林风眠1900年出生在广东省梅县一个农民家庭。18岁的时候赴法国勤工俭学，开始学习油画。后来，他又到德国，对欧洲古典绘画大师十分敬仰，同时，对后期印象派、现代诸流派也怀有浓厚的兴趣。在受到蔡元培的赏识与提携后，成为我国第一所高等艺术学府——国立艺术院(今中国美术学院前身)的首任院长。

　　林风眠擅长描写仕女人物、

京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画，不论哪一类作品，都具有很强的艺术感染力。在林风眠的画作中，仕女、小鸟占的特别多，尤其是他的仕女画，可以说是“风眠体”的最佳代表。他笔下那些仕女似乎都是有自己的故事，画中人物的孤独、茫然，表现出一种无尽的期待。例如今年秋拍中出现的林风眠鼎盛时期作品《绿衣仕女》，画中表现一位斜躺的绿衣仕女，构图采用的是对角式。画中女子面容柔美，迷人而略带忧郁的面容，将东方女性含蓄温柔的特性表露得完美无缺。女子仿佛簪花照水，动作和姿态有所期待。而对裸露的肉体的平涂，则表现了一种活泼旺盛的生命力。

　　林风眠的画多用正方构图，构图饱满充实，没有标题。作品有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格，让人感到一种孤寂之美。由于画家一生颠簸曲折，而使他的作品具有一种审美情趣的悲剧美。1950年，林风眠辞去杭州中央美术学院华东分院教授之职，迁居上海南昌路的一幢法国式的二层楼房里，专门从事绘画。不久，法籍妻子携女离国，他孑然一身，除了美协组织到农村、山区、渔场深入生活外，他就闭门作画。十几个春秋过去，艺坛几乎忘记了林风眠，然而这正是他的艺术黄金时代，“风眠体”在寂寞耕耘中臻于炉火纯青。50年代中，他的艺术更受到贬抑，生活拮据，每月只得上交两幅画以换取一点儿生活费。10年动乱期间，面对一次次抄家，无奈之中的林风眠将其数十年的心血千余张精心之作浸入浴缸，从抽水马桶中冲出去。80年代，林风眠又在香港过着隐居般的生活，老人的头发几乎全部脱落了，人老了但艺术却不老，他的画色彩更热烈、笔墨更放纵、韵味更醇厚。

　　林风眠笔下的中国画和传统中国画拉开了很大的距离，他采用的表现形式在很大程度上是“西方化”的，但是画面效果和作品所体现的意境却又体现了东方诗意，具有浓厚的中国传统审美趣味。因此，林风眠被称为20世纪实践中西文化融合的先驱，成为中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。