海伦·马尔滕获2016年透纳奖，称曾祈祷自己不要获奖_新浪财经

Helen Marten获得透纳奖后，在伦敦泰特美术馆发表讲说。图片来源：Eddie Keogh/Reuters

现年31岁的艺术家海伦·马尔滕（Helen Marten）成为2016年透纳奖（英国当代视觉艺术大奖）得主，她是英国最年轻的艺术家之一，这也是她近期在雕塑领域获得的第二个奖项。获奖为她赢得了2.5万英镑（约合人民币21.94万元）的奖金。

马尔滕出生于英国麦克尔斯菲尔德，此次获奖距离她获得雕塑专项奖——赫普沃斯奖只有几周。在赫普沃斯奖的颁奖典礼上，马尔滕宣布她将与一同入围的艺术家们共享3万英镑（约合人民币26.33万元）的奖金。而在获得特纳奖后，她做出了同样的决定。“我觉得我并不需要将那种政治化的姿态，”她说，“我只需要静静地行动。”

马尔滕通过使用大量令人眼花缭乱的材料，创作了复杂的雕塑作品，吸引人们去探究，就像他们身处于考古挖掘现场一般。虽然她的作品会让常去美术馆的人们感到困惑，但同时又能抓住他们的心，让他们感到愉悦。

一位美术馆助理正在欣赏“Lunar Nibs”项目和“Eucalyptus Let Us In”个人展览上展出的作品，这时，Helen Marten已经被提名了透纳奖。图片来源：Hannah Mckay/EPA

马尔滕说，在被告知自己获得透纳奖后，她已经“麻木了”，但还是感到“非常荣幸”。她承认，她内心的某一部分在祈祷自己不要获奖，而且，她不喜欢自己被媒体透视和公开——“对于被媒体透视和公开的人来说，这只能带来麻烦和阻碍”。但是，许许多多看过她作品的人都认为她的雕塑作品很有趣，而且很具有教育意义。

这或许会改变马尔滕用在作品里的“词汇”，她说，“整个艺术世界正处在一个非常密闭的‘语言’空间中，而这对那些最开始没处在这种‘语言’或视觉信息中的广大观众来说，不一定是宽容的。”“把某些东西放在这里，然后看看公众对它的认知是什么，这种做法很谦逊，同时也具有教育意义，它让你去思考，可能自己的作品并不能获得普遍的认同，可能自己喜欢的主题不能立刻被人们所理解。”

评审委员会主席英国泰特美术馆的总监阿历克斯·法奇哈森（Alex Farquharson），认为马尔滕创作雕塑作品时，对物体、形式和形状的拿捏就像一首诗中对词汇的使用一样。“评委们被作品的复杂性、叹为观止的质量、迥然不同的材料和技艺以及它与世界之间的联系所吸引，作品通常都想传递一些信息，虽然是不稳定的。”

安西娅·汉密尔顿(Anthea Hamilton)夺人眼球的作品，本来是设计用作一栋大楼的入口。图片来源：Joe Humphrys, ©Tate

马尔滕的作品没被竞争作品压制住，这是一件好事，法奇哈森说。“这就像在真实的情况下体验这个世界，她的作品反映了一个复杂的世界，没有一个作品能被简单地归结于一句单独的话或一个流行的词语。”“她的作品反映了整个世界的情况，特别是视觉世界的情况，这个世界一直在极速前进，特别是在网络的影响下。”

今年的评选形势相较于往年更加严峻，法奇哈森说，“艺术家们想要跻身到一线艺术家的行列，需要走很长很长的路，如果把这条路比作一个句子……那肯定是普鲁斯特式的句子。”

Josephine Pryde的提名展“lapses in thinking By the person i Am”中的作品。图片来源：Neil Hall/Reuters

马尔滕的透纳奖的艺术品运用的素材包括了棉签、自行车链条、贝壳、大理石、斯诺克粉笔、鱼皮和鸡蛋等等。

获得赫普沃斯奖后，马尔滕曾告诉《卫报》：“坦白来说，我感觉有点窘迫不安……而且我很讨厌这样。”

有些人可能会希望评委们选择安西娅·汉密尔顿(Anthea Hamilton)，她最夺人眼球的作品就是一个巨大的赤裸裸的臀部——这肯定是挥别2016年最合适的艺术品。

同样与奖项失之交臂的还有约瑟芬·普赖德（Josephine Pryde），她展示了手和宜家厨房台面。美术馆中央是一个火车模型，可供正在参观另一个展览的人乘坐。对于伦敦来说，它已经退役了。

第四个入围的艺术家是迈克尔·迪恩（Michael Dean），他也是入围本次特纳奖的唯一一位男性艺术家，他最令人震撼的装置艺术作品就是由硬币堆积起来的小岛，展示了一个家庭在如今的英国想要存活下来有多么困难。作品里的硬币加起来有2.0436万英镑（约合人民币17.91万元），这是英国政府所确定的两个成年人和两个儿童组成的家庭一年内在英国生活的最低开支。迪恩拿走了一个硬币，表示他所打造的作品中的人物是处在贫困线之下的。

透纳奖只颁给50岁以下的艺术家，参选作品并不是他们为透纳奖所创作的作品，而是上一年度已经创作完成的作品。这个奖项总是会招来争论和分歧，今年的入围名单就被批判为不够政治化或太过政治化、太令人困惑或者毫无意义。