本刊记者|苗正卿

　　困扰中国影视圈多年的高片酬问题或可借鉴韩国同行的限薪策略来解决。

　　 中国影视圈正在遇到韩国遇过的烦恼：明星高片酬。11月热播剧《红高粱》放映伊始，就有人发现在这部剧1.5亿元的总制作成本中，仅导演、编剧、演员的片酬总数就超过6000万元，其中周迅一人的片酬高达3000万元。而在2013年福布斯中国名人榜的收入排名中，收入前十的名人中仅李娜非演艺圈人士。

　　 随着2015年年初“一剧两星”政策的落实，电视剧公司收入可能迎来重挫。

　　 “原本可以在四个电视台播放的电视剧，2015年开始只能在两个电视台播放，这会影响电视剧收益。”影视评论人王志超认为，在现在的成本模式下，随着电视剧收入可能缩减，唯一短期内可以继续维持演员高片酬的方式就是压缩其他环节的制作成本。制片人侯鸿亮认为，如果一个影视作品中，演员片酬超过了总制作成本一半，其质量就很难保证。

　　 同样的事情曾发生在韩国。2007年，韩国演员的片酬达到了历史最高点。裴勇俊出演《太王四神记》的片酬高达76万元一集。面对高片酬，制作成本有限的电视剧制作公司纷纷开始“偷工减料”，这最终导致2007年前后韩剧整体水平下滑明显，《大长今》之后韩剧连续数年未出现收视率超过15%的作品。在2007年的“韩剧危机”会议上，韩国电视剧制作公司协会针对演员片酬出台了“限价令”。以裴勇俊为例，在限价令后，他拍摄同样时长电视剧的收入会减少近1700万元。

　　 高片酬不仅仅影响着电视剧行业。香港知名制片人张家振对《财经天下》周刊表示，在他和梁朝伟、周润发合作电影的香港电影黄金时代，一个香港顶级当红明星片酬不过几十万港币。“当时的香港市场上，没有一位大明星参演电影，投资人几乎不会同意投资，所以邀请明星的目的是为了吸引投资。但是当年的明星价格不会贵得离谱。”

　　 上海电影家协会副主席石川认为，今天中国影视圈的高片酬现象是中国电影行业不成熟的体现，韩国之所以会针对明星片酬进行限制，是参考了好莱坞等国际模式。在好莱坞模式下，导演和电影的主角往往不依靠片酬方式获得收益。“更像是一种入股，会根据票房收入进行分红。而且对一些巨星而言，参演高质量的影片利于他们提高自己影响力和知名度，随之而来的广告和赞助收入远远高于简单的片酬，算的是一个长期收益。”

　　 实际上，好莱坞模式在中国电影市场的推广比在电视剧行业快速得多。黄渤参演的作品《厨子戏子痞子》中，几位主演均是零片酬参与入股分账，而文章在《失恋33天》中也采用了类似模式。“中国电影行业受好莱坞影响很大，这几年不断地学习国外的制度，但是电视剧方面相对比较保守。”王志超认为，虽然同样属于影视行业，但电影和电视剧的营销模式、操作模式并不相同。

　　 一个值得注意的区别在于，演员对电视剧和电影的需求并不相同。“电视剧对一个演员来说是提高知名度和积累人气的过程。”王志超表示，“所以当大牌演员再次拍电视剧时，往往有两个目的，积累人气或高额片酬。”一个典型的例子是全智贤。息影多年的全智贤通过《来自星星的你》重新提振了自己的人气，决定接拍此剧时片酬问题甚至不在她的考虑范围内，真正的收入应该是围绕这些软实力进行的广告与代言。今年年底，广电总局也很可能对明星片酬出台一些政策，或许类似韩国影视行业的限薪时代也将来临。