人们称布洛克为“纽约犯罪小说的行吟诗人”。他的侦探马修·斯卡德系列已出版16部，几乎每一部都被视为杰作

　　苏娅

　　 　1月11日，美国硬汉派侦探小说家劳伦斯·布洛克和妻子到访中国，引来媒体和粉丝热烈关注。在轮番采访的间隙，73岁的布洛克露出浓重倦意，他的妻子便走过去，拍拍他的肩，充电似的给老布一记飞快的轻吻。

　　这对老夫妇牵着手过马路，老布一路哼着小曲儿。粉丝形容老布夫妇甜蜜的气场太强大：“仿佛他们周围总是冒着泡泡”。——好像这位以写作硬汉派侦探小说扬名的人物，用现实之圆满，让读者对其小说里那个踽踽独行的侦探马修的想象趋于完整——小说人物的命运不再那么充满缺憾。

　　接受采访时，布洛克轻描淡写地说：“我们结婚27年，每天仍有很多话要说。”而他笔下的主人公马修却一直是孤独、潦倒，充满悔恨的。在美国，布洛克继承了硬汉派侦探小说雷蒙德·钱德勒（Raymond Chandler）的衣钵，把发端于上世纪20年代的硬汉派小说引入当下语境。硬汉派侦探小说家的创作，旨在把对现实的感受融入犯罪和探案过程的书写，在虚构的悬念之中安插的是作者对于美国城市的观察和现代人的终极孤独。与其说是侦探探案，倒不如说是他们通过对真相的一次次探寻，寻找生活真谛与心灵的安宁。

　　面对采访，布洛克表现出极高的职业经验，他很少直接阐释小说的主题，仿佛他所要表达的一切都在小说里。作为一位职业侦探小说家，老布十分迷恋小说的故事性，他强调，在今天，“一些被称为严肃小说的读物已经不再强调故事性了，所幸小说故事性之核得以在侦探小说中保存，这或许正是侦探小说受欢迎的原因，因为人们阅读小说到底还是因为好奇——下一步会发生什么。”

　　纽约犯罪小说的行吟诗人

　　从1976年开始侦探小说创作算起，布洛克至今写了4个系列的30多本小说。侦探小说界最重要的两个奖项——“爱伦·坡终身成就奖”（1994年）和“钻石匕首奖”（2004年），皆肯定了他的大师地位。

　　人们称布洛克为“纽约犯罪小说的行吟诗人”。2006年9月，新星出版社午夜文库首次引进出版布洛克的代表作《八百万种死法》，这是午夜文库推出的第一本西方推理小说大师之作。随后，布洛克以侦探马修为主人公的其余15本系列小说被陆续引进，连同钱德勒等大师的作品一起，多少改变了中国读者对侦探小说的看法——过去，人们通常认为侦探小说是不入流的文学。

　　布洛克在写侦探小说之前，曾尝试写作情色小说。但一段时间之后，自知写作的兴趣和才能仍属于侦探小说。他自称快速写作者，一旦开始一本新书的创作，会离开纽约一阵子，密集地写作。这种写作方式，也令读者读来有一种酣畅淋漓感，正如导演侯孝贤在读过他作品后曾说：“我阅读的过程，就像小时候看武侠小说那样，非要一口气看完不可。”

　　布洛克喜欢旅行，曾去过世界100多个国家和地区。1992年，他与妻子一起沿古丝绸之路在新疆远行了一个月，从北京飞到乌鲁木齐，然后徒步走到喀什葛尔。竞走运动和集邮亦是其所爱，此外，他还喜欢在Facebook上跟读者絮叨。

　　就像洛杉矶之于钱德勒，纽约之于布洛克，“城市”永远是硬汉派小说中潜在的主角，侦探小说家们醉心于写一个城市中躁动不安、或隐或现的深层欲望和人性的乖张、内心的孤独。《人物》杂志说：“布洛克书中最大的主角不是杀手凯勒，不是谭纳，也不是斯卡德，而是一个城市———纽约。”他自己说：“我在写作中努力地融入纽约的方方面面，试图用尽纽约生活记忆的碎片，是否写尽不得而知，但我努力了。”

　　纽约并不是布洛克的出生地。他10岁时第一次随父亲去纽约，18岁开始在那里长住。50年来，纽约不停变化、不停产生新的事物，他设法去描述这些变化。以纽约为背景，布洛克写了四个系列的侦探小说，以侦探马修·斯卡德系列和雅贼伯尼系列流传最广。他的笔下创造出两大经典人物：一个酗酒的侦探，一个开二手书店的人见人爱的贼。与钱德勒笔下那个优雅、飘忽、心性极高的侦探马洛不同，布洛克笔下的人物更加日常化、生活化。这与二人生活、创作的时代有关。钱德勒生活在上世纪30年代，正是美国社会发生剧烈变动的时期，精英们对于社会现实与未来走向的思考日益蓬勃旺盛，由此，钱德勒笔下的人物更加苦闷，对社会的怀疑也更彻底。而布洛克开始创作的50至70年代，美国社会趋于平稳，对于生活于其间的人物来说，一切要乐观简单得多。

　　马修和伯尼都是倒霉鬼，只是两人的性格迥异，对纽约的观察亦不同。评论认为，布洛克是借马修写自己，马修的成长与布洛克几乎是同步的——从1976年《父之罪》到2005年的《繁花将尽》，小说中的马修从年轻气盛到老而弥坚，从酗酒如命到滴酒不沾，以他特有的步调，踽踽独行于兼具犯罪与人文艺术氛围的纽约。人们说，马修代表了一种身份寄托，他的身上寄托了为现实生活所羁绊的人如何渴望摆脱隐忍和怯懦的境遇。

　　有趣的是，在布洛克笔下，马修总是不怎么去探案，而是在街道上闲逛、与闲杂人等闲扯，而这些闲笔，多多少少表达的是布洛克自己对生活的观察。比如，关于喝酒的冲动，马修这样闲扯：“希望这个世界有调光器开关，按一两下就可以把一切关掉。我记得当时我想，威士忌可以做到这一点。它使灯变暗，音量降低，棱角变圆。”关于现代的心理疾病，他说：“这世界已经越来越没法轻松谈论了，以往只为自娱自乐的东西如今都被安上疾病的名字，曾经的老绅士们乐意多看漂亮大妞两眼，如今被叫做‘性上瘾者’。”而关于生死，他又说：“这阵子总有新的葬礼可参加。就像公共汽车，如果你错过了一班，过几分钟就会有另一班开过来。”这就是了，布洛克讲，所谓“硬汉派”指的就是对生和死的态度之冷峻严酷。

　　那些小人物们

　　旁观别人的故事，总是人的一大癖好。关于对故事的期待，作家杨照曾有过这样一番描述：水手们即将靠岸，人们站在码头欢呼，他们是在欢迎水手吗？不，他们在等着听听他们带回怎样的故事。而布洛克亦认为：除了讲故事的欲望外，写作再没有什么特别动机。

　　布洛克无疑是讲故事的老手，他笔下的故事寄托于那些你我随处可见的小人物，他们散落在城市街角、酒吧、咖啡馆和菜场。前市警察局长、鬼魅精致的杀手、经营民俗艺术的画廊女主人、不停地在客户家邂逅死尸的同性恋清扫工、肥胖到不存在减肥希望的餐厅女老板……这些人物纷纷在书中生活起来，布洛克记述他们的家事私事风流事，语气仿佛他们是他的街坊。布洛克说：“我的朋友中有警察、侦探、音乐家，也有在人生的某个阶段犯罪的人。但他们都无法在某一小说人物中找到真实的对应，我也很少去向他们询问写作需要的细节，写作的构思来自某则新闻某种所见所闻，是一种概括性的生发。”

　　布洛克无疑还是个设计迷局和捕捉细节的高手。读布洛克的小说，好比在小店闲逛，走走停停，闲笔闲趣随机生发，不必要求惊魂一路，只图方便而低成本地打发时间而已。在《刀锋之先》里，他写一个小女孩到纽约的寂寞——寂寞到只能跟鸽子说说话；《繁花将尽》中变态杀手的鬼魅精致，劳伦斯则为他找到了妖异的眼神、悲伤的浅笑等等敏锐的细节画面。而有洁癖的杀手杀完人之后必是要洗澡，他小心地拿出最细密的漏网搁在下水道口。

　　这些人物，或孤独侠义，或心怀阴冷、为黑暗的记忆所深深笼罩，布洛克皆用一种冷眼旁观的态度慢慢写来，让他们生活和行动的节奏如镜头生动切换。于是，读到这样的侦探小说，读者再不必忍受美国电影里那些查不到线索的侦探只好找个黑人一顿暴打的愤懑，或者，一旦发现犯罪现场的狗没有叫，便流俗地推测案件乃熟人所为。

　　迄今为止，侦探马修·斯卡德系列已出版16部，几乎每一部都被视为杰作。他最新的第17部作品将于今年5月在美国出版，中文版也将随之推出。