吕宁 孙行之（编译）

　　最近，纽约大都会博物馆从欧洲宫廷搬来了170多件Pietre dure进行展出。从16世纪意大利公爵美第奇家族的宝石浮雕，到缀满宝石的精致的桌子、华贵的衣橱和庄严的教堂圣坛，这些从前只有王公贵族才能拥有的奢侈品，济济一堂。无论是展品的档次还是数量都是空前的。

　　Pietre dure，

　　镶嵌宝石的奢华家具

　　Pietre dure在意大利语中意为“硬石”，也就是我们今天所说的宝石。而在古代意大利，这个词还有另一层含义——镶嵌宝石的奢华家具。文艺复兴时期的工匠们，不计时间、不计成本地将宝石切割、打磨，再镶嵌到家具之中，形成绚丽的图案。从而在装饰材料与艺术审美之间架起桥梁，将本属世俗世界的家具推入了艺术殿堂。

　　今天我们仍然能从久负盛名的宝石工艺品制造商法贝奇（Fabergé）的动物微雕和复活节彩蛋当中，看到那些昔日风靡欧洲的Pietre dure的影子。近几年来，法贝奇的工艺品活跃在各大艺术品拍卖会和博物馆展览当中。而真正的Pietre dure却深藏欧洲宫廷，很少现身。

　　远在16世纪，这些家具的价值已经远胜油画和青铜雕塑，甚至与钻石饰品并驾齐驱。当时的西班牙国王菲利浦二世曾花费500个金币，购买了一张水晶装饰的餐桌。而当时一幅提香（Titian）的油画也只要60到200个金币不等。

　　即使在今天，Pietre dure依然身价不减。在2004年的一场拍卖会上，列支敦士登公国（Liechtenstein）王子汉斯·安东尼奥二世曾以3670万美元的价格，买下一个18世纪表面镶满宝石的羽毛球柜。这是迄今为止，最昂贵的一件古董家具。如今它仍然被陈列在维也纳的列支敦士登博物馆中，成为该馆的镇馆之宝。

　　宝石工艺品

　　备受皇宫贵族追捧

　　Pietre dure的吸引力远不止于工匠们的高超技艺，其实，那些稀世罕有的宝石才是它们永恒吸引力的重要来源。就连它们的名字都蕴藏着深厚的美感：玫瑰石英、金黄琥珀、绿孔雀石、红珊瑚、蓝宝石、鸡血石、五彩大理石还有汉白玉。绘于木器之上的图案会随时间的推移而暗淡，但这些宝石却能永远焕发鲜活、生动的色泽。

　　琢磨宝石的技艺早在古代就已出现，但直到文艺复兴时期才得以繁荣。当时梅第奇家族的掌门人费尔迪南多大公爵（Grand Duke Ferdinando I）对此尤其着迷。他于1588年成立了一间“大公爵作坊”（Grand Ducal Workshops），专门制造镶嵌宝石的装饰品。这些工艺品成了文艺复兴的代表，很快风靡整个欧洲。而这家作坊后来也演变成了托斯卡纳当地最为著名的画廊之一，至今仍在运营。

　　在其鼎盛之年，宝石工艺品备受王公贵族追捧，各种御用作坊，遍布布拉格（Prague）、奥格斯堡（Augsburg）、巴黎（Paris）、马德里（Madrid）和圣彼得堡（St. Petersburg）等都城，并逐渐演变出了各自不同的风格。

　　在这次大都会博物馆的展览中，几乎所有流派的代表作都可以在此找到。其中，最为亮眼的是一个制作于1709年的意大利大柜。它是梅第奇家族的科西莫三世（Cosimo III de Medici）为他的女婿定做的。

　　如今在这个镀金镶玉的大柜上，我们仍能清楚地看到科西莫三世这位心爱女婿的肖像。

　　与之相媲美的另一件展品是来自17世纪托斯卡纳的首饰盒。盒子原为托斯卡纳公爵夫人维多利亚·洛芙尔（Vittoria della Rovere）所藏，通体由乌木制成，上面镶嵌着镀金人像以及由各种宝石和珍珠雕刻而成的花卉水果，令人炫目。

　　除此之外，一块16世纪的罗马大理石桌面也令人叹为观止。椭圆形的桌面上，由各种宝石镶嵌成盘旋的藤蔓花纹和精妙的花鸟人物。而桌面底板的用料，则更是直接来自于古罗马废墟。

　　如今这些珍宝从各国汇集到一起，漫步其间，人们仿佛穿过时空隧道回到了古代欧洲奢华的宫殿，看到了那些华美的宝石背后所蕴藏的千年历史。