“我不喜欢被贴上一个标签”

　　“建筑师最重要的是善于发现问题。招标时我没讲建筑学比较自恋的专业词汇，我只是讲这里的问题，他们可能觉得我给的答案比较合适。”招标结束后，刘家琨接受了《第一财经日报》的专访。在刘家琨设计的中心馆方案里，他从一张纸的概念发散开来，通过不同角度折叠、剪裁，使得一个二维空间被分割成不同的几个错落空间，再点缀上成都的山水石等元素……

　　《第一财经日报》：建筑师和艺术家的合作建筑是一个比较有意思的事，在青城山美术馆中，设计张晓刚个人美术馆时，你从艺术家那里获得了什么灵感？

　　刘家琨：他们是具体的、有名有姓的艺术家，是旗帜性的人物，这对设计师来说非常具有指向性。这和抽象性、公共性的建筑不同，想象也不同、目标也不同。我和张晓刚都是老朋友了，接手项目后，我给张晓刚发了一个短信，问他有什么要求。张晓刚说觉得有些奇怪，就像有人找他画画，就画张最好的吧。我跟他解释，建筑与艺术是不一样的。回过头来，他说就做你自己最喜欢的，他说想把这个建筑作为我最具有代表性的作品收藏。

　　《第一财经日报》：你承接很多美术馆和艺术中心的中小项目有口皆碑，但缺乏大型建筑项目，很少看见你主动去参与项目竞标。

　　刘家琨：我不太爱参加竞赛。我跟一些人不一样，只要有人找我做项目，不管大小，说明他信任我，这已经很好了，我就尽力去做。参加竞赛是另外一种情况，竞赛是件耗费精力也很难说的一件事，毕竟现在市场这么大，所以我尽量不参加竞赛。这次竞标是吕澎他们定的一个规则：所有参加小馆设计的人都要给出主馆设计方案。算是我今年来参加的第一个竞赛吧。

　　《第一财经日报》：除了中部城市项目外，你在上海青浦“新城建设管理中心”刚获得第六届“远东建筑奖”，你怎么看不同城市中的不同项目？

　　刘家琨：建筑是城市中重要的一环，城市的设计取决于文化气质和人文感觉。譬如我在做重庆的项目，就会比成都的更有能量，因为一个温润的项目在重庆就显得无力。重庆会狂野一些，它的吞吐量、能量是比较大的。我在那里做项目会比较猛。但同样一个项目在成都来讲不合适，换到上海更觉得是破坏性。

　　《第一财经日报》：每个建筑师都强调自己的个性，甚至有自己的标志，作为一线建筑师，你觉得自己的特点是什么？

　　刘家琨：我不是特别愿意一天到晚想自己。二十来岁喜欢这样想，我是谁，和别人有什么不同？我觉得放松这东西特别重要，没必要拧着，为了不同而不同。谁管谁是一线建筑师，也没有一个标准。我从来不想。有项目，我就做。每一个项目都有自己不同的问题，我就是因地制宜、发现问题，然后解决。重要的是建筑师自我的感觉，我不喜欢被贴上一个标签，弄一个LOGO。

　　《第一财经日报》：你喜欢什么样的建筑师？哪些建筑师对你的建筑哲学产生了影响？

　　刘家琨：我喜欢西扎（Alvaro Siza，葡萄牙建筑师，普里兹克奖得主，以乡村建筑闻名）、赫尔佐格和皮埃尔·德·梅龙、库哈斯。喜欢的很多，但不一定要走那条路。看别人以某种方式在那条路走得远了，在那条路上你也看见其他道路，因为有一个参照系。我尽量走自己的路，但所谓的真空是不存在的。在一个开放的世界里，人们肯定都互相有些影响。