深圳珠宝设计亟待“改版升级”

　　“拿来主义”风行不思求变创新“画样”充当设计

　　深圳珠宝设计亟待“改版升级”

　　【本报讯】（记者谭建伟）一款珠宝设计几年不变，长命锁吊坠首饰尚未上市就被抄袭……最近，深圳珠宝设计何时跳出“抄款”漩涡，用设计改变珠宝似曾相识的面孔，以设计促进珠宝品牌的成长，成了设计师和珠宝企业人士共同热议的话题。

　　业内劲刮“抄袭”风

　　近日，深圳珠宝网上一篇题为《深圳珠宝首饰设计行业现状》的文章引起业界的广泛关注。

　　“国内卖场上的珠宝造型几乎全是圆形、心形之类，很少有其他形状，就算是号称新款的珠宝，有些也是挺‘面熟’的，要么是国际流行款的变种，要么是对国内某个新款小改小动后的仿制品。让人耳目一新的设计，一年见不到几款。”一位从业十几年的深圳珠宝设计师直呼珠宝设计创意不足，“抄款”成风。

　　设计师郑宏介绍，“抄款”不只是模仿上市的产品，还提前到探听甚至窃取人家还在保密阶段的设计。他们曾经设计过一款叫长命锁吊坠的首饰，准备交由8家工厂批量生产，不想在做版时就被人家获得样模，产品尚未问世，相似吊坠已在市场上卖开了。

　　前不久，一家中国名牌珠宝企业推出碎钻系列，包括戒指、吊坠等类别的多个新款。令这家企业老总大吃一惊的是，当他拿着自家的碎钻新款画册到展会和市场上进行推广时，发现他们的新品已经“成套”地上了另一家知名企业的画册，并与他们公开抢客！

　　深圳珠宝网主编张一帆有些无奈地说，前些年业内还有企业为“抄款”的事闹纠纷。如今，大伙好像习以为常，或是你中有我，我中有你了，这类纠纷已非常少见。

　　设计蜕变为“画样”

　　据不完全统计，目前在深圳从事珠宝设计工作的人员约有3000人，他们中有近年从高校珠宝设计专业毕业的科班生，在企业挑大梁的多是一步步从工厂里实干出来的非科班人员。有20多年珠宝设计经历，现为深圳某珠宝企业负责人的龚光明认为，目前，深圳以珠宝设计师相称的人员中八成属于“画样的”，较优秀的设计师大概只有两成。设计不只是画出合格的样来，更重要的是要创造，是提高动手创作能力，在起版（制作样板）、雕蜡等方面努力，不断推出打动人心的新款。

　　张一帆认为，企业普遍走粗加工、低价竞争的路子，对设计重量不重质也是一个问题。有的企业号称每月推出新款数百个，但这种“新”基本上是在原款上略有变动而已，不像国外珠宝名牌的款式，要经过名设计师的精耕细作。

　　自主创新呼声渐急

　　创意设计的长期匮乏，使消费者感到审美疲劳，市场也难以出现消费亮点，企业由于同质竞争，利润持续下降。

　　“爱得康”营销人员任小华表示，企业要展开差异化竞争，打响品牌，需要充分发挥设计师的作用。但是，如今有新理念、新创意，对材质、市场、时尚有研究的设计师太少了。“晶永恒”营销总监方鹏认为，越来越多的品牌企业意识到了创意设计的重要，他们的策略是致力打造技术含量高、富有文化内涵的手工珠宝精品，并加快款式更新速度，这样既可增加设计的创意，又可减少同行抄袭的可能性。

　　设计创新的呼声，在业界以至在设计师中间日益响亮起来。郑宏认为，“以设计工艺来增加产品附加值，进一步带动产业发展，让设计成为品牌推广的核心”，这确实“任重而道远”。

　　兼蓄中西文化求变

　　记者在采访中获悉，目前一股新思潮正在深圳设计师们脑海中形成共识：珠宝设计出新需要兼蓄中西文化精华，在借鉴中求变，在变化中创造。

　　专家建议深圳设计师是向国际设计大师学习。番禺，花都大多是以接单加工，来料加工的外向型企业居多，产品出口到欧美、中东、东南亚等地，在设计风格上与深圳明显不同，风格更倾向于国际化路线，自由发挥空间较大，将国际流行元素与商业因素进行了很好的结合。深圳珠宝设计师一般只专于业内设计，视野较窄，而国外知名师的设计打通了珠宝与汽车、建筑、服装等领域，思维开阔，融会贯通。