高票价遭到北京国际音乐节阻击

　　萨尔茨堡室内乐团是世界优秀的室内乐团之一，成立于1952年。此番北京

　　之行，是乐团首次来华。乐团将在10月26日第九届北京国际音乐节期间亮相。（本报资料照片）

　　当中国大众对艺术欣赏的消费需求越来越旺盛时，高票价问题却逐渐成为困扰演艺市场健康发展的“症结”之一。业内人士指出，引进国外高水平演出的同时，更应当学习其成熟的运作方式，健全我国演出市场的各个环节，以早日去除票价“虚火”。

　　在欧美看演出没有中国贵

　　花上千元买一张票看演出在中国早已不是新闻，从前几年的“三高”在紫禁城演出到歌剧《图兰朵》，演出市场的高票价与人民群众的低收入之间的悬殊差距，成为一个中国特有的现象。

　　迪斯尼音乐剧《狮子王》自今年7月以来在上海连演100场，演出平均票价近70美元，最高档次为100美元，远远高于在美国百老汇看音乐剧的40美元平均票价。

　　日本四季剧团是与英国西区、美国百老汇剧团同样具有国际水平和知名度的音乐剧表演团体。但在日本，观看一场四季剧团的《狮子王》，其平均门票也只是一个刚走入工作岗位的大学毕业生月工资的1/20。

　　事实上，一些世界知名的艺术团体，在他们本国的演出的“价码”都不及在中国高。亚历山大红旗歌舞团是俄罗斯的“国宝级”歌舞团，在世界消费水平极高的城市莫斯科，它的演出票价是180卢布到700卢布(相当于60元到230元人民币)，而在莫斯科，冬季买一个西红柿就要100卢布左右。9月28日，红旗歌舞团访华演出，在北京的演出最低票价为120元人民币，最高达到1280元。

　　统计显示，即使在人均GDP逾5000美元的上海，市民平均一年进剧场的次数还不到0.5次。高额的票价无疑阻碍了更多普通观众走进剧场，也违背了艺术为普罗大众服务的初衷。

　　成本负担全推给观众

　　美国通用汽车公司前副总裁杨雪兰女士多年来致力于美中文化交流。她指出，演艺市场有大众艺术和高雅艺术之分，哪怕在发达国家，高雅艺术也只是小众的。文雅艺术代表着一个国家的艺术水准，承担着一定的文化交流和政治宣传的职能，不以赚钱为目的，需要得到政府或财团的扶持；大众艺术，比如通俗音乐，依靠它本身业已成熟的商业运作模式，是能够谋生，并且能够赢利的，好莱坞“梦工厂”和流行歌星的巡回演唱会是其代表。

　　而刚刚起步不久的中国演艺业，正面临着定位不清、职能不分的普遍问题。

　　一位业内人士告诉记者，国内的通俗歌星演唱会，大多是单场形式推出，成本比巡回演唱高得多，但由于目前市场需求量很大，票价定得再高，也能少则赚个十来万元、多则几十万元。于是大大小小的演出机构，都忙于争抢国内演出市场这“一亩三分地”，盲目“拔高”票价的情况不在少数。

　　而在严肃音乐市场，一方面由于市场不规范，赠票的大量存在使得售出部分的票价成本上升；另一方面，演出人员的差旅费、场租、宣传费甚至于票务的代理费，全部支出试图归结于票价这一条“单行道”，“这样的结果其实往往是高票价之后，导致售出率并不高，反而有可能造成亏损局面。”一位从事了多年演出经营的演出商说。

　　美国美中关系委员会的凯西·芭芭士女士说，在美国严肃音乐市场上，票房收入是不能弥补支出的，比如芭蕾、交响乐这样的艺术团体，并不具备在市场上的独立生存能力，也是“入不敷出”的。但他们并不提高票价，给观众增加负担，而是通过多方融资，比如政府和企业捐助来解决问题。

　　对此，致力于传统音乐整理发掘的台湾社团组织汉唐乐府也有类似的经历。汉唐乐府负责人陈美娥认为，对于严肃音乐来说，票价肯定不能弥补成本支出，但却不能以提高票价的方式来解决问题，“否则，市场承受不了，更不利于民族文化的推广和传承。”

　　多方融资分担演出成本

　　解决票价的成本，应有不同的思路。北京国际音乐节正在进行新的艺术运行模式的探索。

　　每年10至11月间，北京国际音乐节总是能为观众带来数十台代表世界高水平的音乐盛会，著名男高音歌唱家何塞·卡雷拉斯、钢琴家玛尔塔·阿格里奇等大师级艺术家都登上过音乐节舞台。举办九届以来，北京国际音乐节已跻身“世界十大音乐节”的行列。

　　作为千年古都北京的“文化名片”，音乐节得到政府部门的投入和支持，同时，国内外一些著名企业也给予了赞助。中国建设银行、奥迪中国、索尼(中国)有限公司等数十家实力雄厚的企业是他们的合作伙伴，但又与一般企业赞助或冠名演出不同。

　　据了解，音乐节的筹办方是北京国际音乐节艺术基金会，基金会吸引大企业、个人和银行集团来捐赠后，用于投资增值，继而开展基金会的活动，尤其是公益性的社会事业。这种运作模式在美国业已成熟，而北京国际音乐节基金会是中国第一家引进这种模式的团体。

　　与传统的基金会相比，这样的操作方式无疑对基金会的艺术理念、资金运转能力和管理水平都提出了更高的要求。但也正是如此，才能一方面组织到高水平的艺术团体，同时维持较低水平的票价，以兼顾到为社会营造艺术氛围这样的公益目的。

　　记者在音乐节组委会了解到，10月4日的意大利钢琴家毛里奇奥·波利尼独奏音乐会，最低票价是180元人民币，而波利尼在欧洲的演出，以相似的价格只能买到站票；音乐节推出的学生套票，包括莫扎特歌剧《女人心》等四场高水平的歌剧演出，总票价只要170元。

　　“只有办出高水平的音乐节，才能得到捐助方的认可，加上基金会的投资运作，使得基金会有比较充裕的资金，才能够实现良性循环。也只有这样，才能让基金会做到真正关注社会效应，而不是仅仅着眼于资金投入的回报。”北京国际音乐节艺术基金会秘书长刘志宏说。

　　依靠“融资-投资-增值”这样的模式，基金会所能做的还不只是举办几场音乐会那么简单。他们还力图对艺术家的创作方向产生影响，向世界推出中国的艺术家、题材和作品，比如出资邀请艺术家进行某一主题的创作等活动。

　　刘志宏说，基金会的更深远考虑，是希望通过一个长期稳定的支撑，让艺术家远离功利的、浮躁的社会，静下心来，拿出精品和能代表我们国家形象的作品。