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连环画是通俗类故事美术读物，在20世纪的二三十年代产生，曾经风靡上海滩，辐射全国，远涉南洋。新中国成立后，党和政府高度重视连环画创作与出版，形成20世纪50年代末60年代初和70年代末80年代初的两次创作出版高潮。“文革”中文艺园地一片肃杀，连环画却出现了畸形的“繁荣”。这些都为20世纪90年代中后期兴起的连环画收藏热提供了丰富的“金矿”。从连环画的特性来看连环画收藏的前景，可以预言它有强大的生命力，在未来岁月里将更加迅猛地发展。连环画与其它藏品相比较，有这样一些特性：广泛的群众性、简便
的识别性、高度的艺术性、数量的丰富性与珍品的稀少性、收藏的艰难性与获得的情感性。
连环画是成熟的艺术
连环画从它萌芽的时候起，就与文学结下了不解之缘。明、清时期的许多文学书籍都绘有线描插图，有的书一回故事就有一幅插图，即“回回图”。这种“回回图”既增加了书籍视觉美，又使线描插图为人民大众所熟悉和喜爱。当20世纪20年代连环画正式诞生的时候，人民大众已经熟悉了这种绘画形式并自然而然地接受了它。可以说，连环画是插着文学的翅膀飞向人民大众的，是人民大众最喜闻乐见的文艺作品形式之一。
由于连环画受到人民大众的欢迎，所以它很快地普及开来，并逐步走向成熟。1950年至1985年是中国连环画历史上最辉煌的时期。当时的连环画已经走出单纯少儿读物的范围，成为全民的读物。单册连环画的印量也从几万册增长到100万册，甚至300万
册。连环画的艺术表现形式也变得丰富多彩，线描、素描、水墨、木刻、漫画、电影、国画、彩色等绘画技法都在连环画中出现了。连环画成了各种绘画艺术争奇斗艳的大舞台。人民大众享受到了前所未有的绘画艺术的熏陶。
连环画艺术的成熟是与一大批著名连环画家的成熟分不开的。许多画家的名字与连环画的辉煌联系到了一起，如：沈曼云、赵宏本、钱笑呆、陈光镒、贺友直等。正是这样一批画家对连环画创作付出了毕生的心血，才使得连环画本身成为了一种不可多得的艺术品，成为了中国图书宝库中一颗闪闪发亮的珍珠。
连环画收藏有广泛的群众基础
通过图画看故事可以说是人类的天性。连环画具有广泛的群众性基础，与普通老百姓有着天然的亲和力。共和国成长起来的几代人可以说大都是看连环画长大的，连环画是少年儿童最主要的课外读物。许多人甚至说他们的历史、地理、文艺、美术等知识更多地来自于连环画。爱好者把连环画视为自己生命历程的一部分，它记载了多少人儿时的光荣与梦想，这是其他任何收藏品都无法比拟的。
收藏连环画几乎不需要任何高深的专业知识。连环画收藏爱好者一般都是连环画艺术的迷恋者，曾经日日夜夜反反复复地阅读欣赏连环画，对连环画非常熟悉。一些价值较高的老版连环画，纸张因年代的久远而发黄，辨别十分方便。同时连环画的原稿大都已经丢失，即使用最精密的印刷设备进行翻印，效果也达不到老版书的清晰度。因而连环画的真伪极易辨别。而像字画、古董等的收藏就需要高深的专业知识才能辨别真假；即便是如此也常常受骗上当，损失巨大。
任何收藏都需要一定的经济实力，相对而言连环画收藏在这方面没有其它门类收藏要求高，它的价值更多地体现在收藏的参与过程中。连环画收藏不像集邮那样，只要出够价钱一般就能够买到，而往往是无价无市，让收藏者“踏破铁鞋无觅处”。连环画绝大部分存量在民间，甚至被当成废物出售，这又让连环画收藏者常常“得来全不费功夫”。对收藏者来说获得一本连环画，首先感到的不是它的价值，更有一份突遇“儿时伙伴”的惊喜与温馨。藏书乐，淘书更乐。
连环画升值空间大
由于连环画成为全民的读物，它所涉及的题材也包罗万象。古典文学名著题材、神话传说题材、中国历史题材、革命战争题材、“文革”题材、外国题材等都有涉及。连环画实际上已成为形象化的历史演义、形象化的故事传说、形象化的百科全书。
连环画的辉煌是与时代环境和生产力发展水平相适应的。在影视文化空前发达的今天，连环画的市场空间已经被挤占得很窄小了。当一种文化载体成为历史的时候，它的现实价值降低，而历史价值上升；它的使用价值降低，而它的收藏价值上升。连环画便是这样一种文化载体。现在我们都用电脑排版印书，不再用木刻活字印书了，现在木刻版书籍的收藏价值就上升了，一册木刻宋版书现在一般都在一百万元左右。国际市场对图画类图书更加推崇，美国纽约克里斯蒂拍卖行曾拍卖约翰·詹姆斯·奥杜邦的《美国鸟类图谱》，成交价达880万美元！
连环画在收藏市场上成为新宠是近几年的事情。在短短的几年中，连环画中的许多品种已上涨了十几倍甚至几十倍。连环画收藏队伍呈现快速扩大的趋势。在受过连环画熏陶的10亿中国人中，许多人都对连环画怀有亲切的感情，可以说他们是连环画收藏队伍庞大的后备力量。
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