漫画形象为何不能商业化？---品牌管理20大误区十九

　　中国的漫画行业可能已经进入品牌误区，或者说，根本没有商业意义上的品牌。主要原因是：没有建立一种商业化的运营模式。

　　先从一个真实的故事说起。2002年的某一天，著名漫画家廖冰兄的女儿廖陵儿请我去商量一件事情。她说父亲已有88岁，有一笔钱，不算太多，廖老不想留给儿孙——尽管其中有些人生活比较困难，廖老想拿这笔钱去做一些善事，希望我出个好创意。

　　我在报上经常看到廖老向受难者捐钱的消息，没想到这回她女儿向我征询意见，要将廖老的所有财产捐出去。我跟廖老一家感情很深，当年我“落难”在广州江湾大酒店工地当电工，是廖老的女婿黄民驹先生亲自到工地来，推荐我参与《南风窗》杂志的创办，从此改变了我的命运。

　　廖老那辈老一代漫画家，是在民族危难中成长起来的。他标志性的成名作是《猫国春秋》系列。廖老那一代漫画家，有强烈的使命和社会批判意识，作品总是与政治有关。他们中很多人后来被打成“右派”。这批漫画家所开创的批评传统，一直影响着中国漫画的风格和发展方向。他们对当下日本商业漫画的“入侵”，感觉是很不舒服的。

　　所以我出了个主意：用廖老那笔钱成立一个漫画评奖基金会，专门奖励那些杰出的青少年漫画作者。第一次评选，可以找一家有影响的媒体与广州市少年宫合作，主办：“挑战日本漫画大奖赛”。

　　我为什么主张廖老的钱用在振兴中国漫画上呢？

　　我不是否认廖老过去的慈善行为。他在报上见人有难，无论是病痛的、失学的等等，总是要捐钱。这样捐钱对普通人来说，比较合适。比如我母亲，2002年刚逝世，生前要照顾我那位有35年精神病史的哥哥，还经常给一些孤寡老人送油、送粮、送钱，为失学青少年交学费。虽然有的兄弟姐妹生活比较困难，但我对母亲的行为是十分支持的，只要老人家开心就行。但作为中国著名的漫画大师，廖老做这类善事，似乎就没有发挥出最大的功能，他的钱用来振兴中国漫画行业，可能更有价值。

　　另外，我们为什么要挑战日本漫画呢？

　　因为日本漫画经营得太成功了。最近看到一条消息，说日本漫画出口美国的收入，高于向美国出口钢铁收入的4倍。就是说，漫画作为一种文化产业，不仅为日本创造了大量经济效益，同时向其它国家，特别是美国这种强势国家，成功地输出了自己的文化。因此，在和平时期，在经济建设为中心的时期，挑战日本漫画是非常有意义的。

　　回到文章开头，中国漫画行业所以进入品牌误区，我看至少有二个原因。

　　第一，许多人的漫画创作仅仅停留在批判现实主义的传统上，没有强烈的市场意识。我当然坚决支持利用漫画对社会丑陋现象进行无情的揭露和批判，但也希望挖掘漫画的娱乐功能，经济功能。

　　第二，虽然有人意识到漫画的娱乐和经济功能，却无法运用现代企业经营模式，创建以漫画为主打产品的文化企业。许多漫画的创作天才，都是散兵游勇，没有人将他们组织起来，以卡通的品牌形象为中心，按现代工业流程，进行集体创作和营销。

　　如果廖老愿意成立一个漫画评奖基金会，并且举办“挑战日本漫画大奖赛”，我愿意进一步出谋划策。

　　获奖作品完全可以按商业模式进行营销，利润一方面可用来补充和扩大评奖基金，另一方面，又可用来推动和探索中国漫画行业的商业化运行模式。

　　广东和广州不是在倡导建立有个性的文化产业吗？我认为推动漫画行业的产业化，就是一种机会。（作者为CI与品牌营销专家）