新剧院 老面孔(2)

　　在国内团体方面，考虑到邀请兄弟省市参加演出季，此番到访的团体和大剧院驻北京的团体包括深圳交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、台北市立交响乐团和澳门乐团、中国交响乐团、北京交响乐团、中央歌剧舞剧院、中央歌剧院、中央芭蕾舞团在这其中，中央、北京和国字号团体均在2007年6月份公布的艺术委员会中有所体现，比如北京交响乐团团长兼艺术总监谭利华、中央歌剧院副院长兼艺术总监俞峰、中央芭蕾舞团团长赵汝蘅、中国交响乐团团长兼党委副书记关峡和中国歌剧舞剧院院长兼党委副书记林文增。其中最名不见经传的非2004年成立上海爱乐乐团莫属。这支乐团是由胡咏言的上海广播交响乐团改制而来。乐团的音乐总监也是国家大剧院的音乐总监陈佐湟。乐团除短暂公布过2006~2007演出季外，时至今日这支每年政府补贴额达到1200万人民币的乐团尚未出炉2007~2008演出季，在上海本地的常规演出场次和数量屈指可数，此次却能进入“国家级”表演艺术中心连演两场。

　　于是明眼人会发现另一位京城音乐大鳄余隆也缺席了大剧院艺术委员会。他麾下的中国爱乐乐团和广州交响乐团这两支内地交响乐团经费位居前两名的乐团也缺阵开幕演出季。虽然在国家大剧院开幕新闻发布会上陈佐湟宣称 “希望余隆能率部参加”，但这一说法颇具外交辞令。

　　2000年余隆成立中国爱乐乐团，从陈佐湟的中国交响乐团“挖”走大批人马，而陈佐湟也告别国交，进驻上海爱乐乐团。余隆撑起的北京国际音乐节也是京城一大音乐盛事，均是大剧院无法避开和绕开的中流砥柱。陈佐湟在开幕演出季安排了两场音乐会给上海爱乐乐团，之后的演出如何安排，引人注目。

　　古典音乐演出的“老年化”、“老面孔化”(对于外团)和“封闭化”(对于内团)是国家大剧院开幕演出季的特征。不过作为表演艺术中心在演出以外依旧有很大作为。大剧院开幕以来，众多的艺术教育普及活动中凸显了它的新意和特色。美国林肯艺术中心、肯尼迪中心和英国巴比肯中心都有强大的音乐教育部门作支撑，而艺术教育项目的质量也是衡量演出季优劣的重要指标。培养听众和艺术爱好者的普及活动曾经在京城热闹空前，但目前已急遽萎缩，所剩阵地寥寥无几。保利剧院、北京音乐厅、中山公园音乐堂和世纪剧院等京城主要演出场所以及各大院团都没有常年性质并且有规律的普及活动。而大剧院资金最为匮乏、人手最少的艺术教育普及部开创了周末普及音乐会和经典艺术讲堂两大板块内容，仅仅在3月份就会举办与古典音乐相关的3场音乐会和5场讲座，此外还有若干关于舞蹈和戏剧的活动。普及音乐会逢双周周日上午在音乐厅举行，由毕业于美国朱莉亚音乐学院的指挥家、陈佐湟在上海的“前任”胡咏言亲自撰写脚本和编排并指挥中央音乐学院EOS乐团，轻松活泼，语言诙谐。倘若操作得当并能得到大众媒体呼应的话，大剧院的普及活动将毫无疑问地成为京城的古典音乐普及的滩头阵地。因为具有亲子性质的普及活动拥有巨大的市场，入场券销售“以一抵三”，也拥有同样巨大的意义，关系到严肃音乐的可持续发展，利国利民。

　　(作者系KLASSIKOM音乐资讯总裁，《留声机》杂志中文版执行主编)

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　　国家大剧院普及演出视听推荐音乐厅：胡咏言的隔周普及演出适合全家老少。时间：2008年2月起隔周周日 10:30演奏：中央音乐学院EOS交响乐学院乐队指挥：胡咏言经典艺术讲堂：面向对古典音乐知识如饥似渴充满好奇的人。2月是管风琴热身，3月则堪称管风琴盛宴。推荐沈凡秀主持的若干管风琴讲堂，沈凡秀是国内少有的管风琴和巴洛克音乐权威、国家大剧院音乐厅的管风琴号称全球最大规模，而国内罕能耳闻巴洛克音乐、本真演奏和管风琴演奏。◇走进管风琴的神秘园主讲人：沈凡秀(中央音乐学院)时间：2008年2月16日(周六)，14:00◇追寻管风琴的历史足迹主讲人：沈凡秀(中央音乐学院)时间：2008年3月1日(周六)，14:00

　　来源：经济观察报网