|
作者：豪斯
贵报昨日所刊草暖的街谈文章《请刘德华来推广粤剧》，以轻松的形式谈了一个宏大的命题：传统文化如何延续下去？虽然作者对用“交响乐粤剧”、“英语粤剧”、“动画电影粤剧”以及“网络小说粤剧”等形式来传承粤剧的血脉感到无奈，但在别无良策的情况下，也只能如此了，毕竟粤剧总要唱下去。
粤剧总要唱下去，传统总要保持下去，这似乎是不言而喻的真理。传统文化的存续之所以成为今天人们为之忧患的一个命题，就在于人们对传统总要保持下去很少发生疑问。其实，传统是先人的造物，今天的人们也在创造着新的传统，因此大可不必把传统看做神明一样，先自产生一种不可承受的负重感。诗人艾略特有言：今人都是站在传统的废墟上进行创造的。这话其实也可以这样理解：传统必然走向残破，我们今天面对的其实就是一个残缺不全的传统，不知有多少比粤剧更好的东西已经像恐龙一样只是曾经存在过，而谁又会为这些未曾谋面的传统而低徊不已？既然如此，纵使粤剧将来真的有个三长两短，我们又何须“难舍分飞冷落怨恨有几番”呢？
粤剧与其他文艺形式一样，最初都是人们的一种言志(抒情)方式，后来渐渐地由江湖进入庙堂，形式越发完美，但同时也意味着越发僵化。一种完全成熟的文艺方式如果没有内生性的自新缺口，那么走向衰落乃至消亡就是正常的。粤剧和其他地方戏曲一样，生命力在于它的表演形式，而这种表演形式与产生它的农业文明具有内在的一致性。现代社会的快节奏需要与之相应的抒情(排遣、发泄)方式，传统戏曲的舒缓节奏(唱念做打等形式的总体特征)势难与此合拍，而一种不能向人们自证其生命力的东西，怎么保护也是枉然。
当然，上文所说的保护失效是仅就粤剧作为一种文化传播载体而言的，笔者并不反对将粤剧作为一种文化形式保存下来。戏曲其实有两种存在方式，一种是表演，一种是文本。我们知道诗词最初都是可以演唱的，但传至今日还有多少古谱留存？虽然戏曲比起诗词来，形式大于内容的色彩更强，但如果将其作为文本留存(包括一些曲目的演出录像)，也不失为一个办法。我们保存这些，是为了后人有朝一日可以从中获得一些灵感和智慧，或者只是以一种反时尚的时尚表达一下朦胧的情怀。
更多精彩评论，更多传媒视点，更多传媒人风采，尽在新浪财经新评谈频道，欢迎访问新浪财经新评谈频道。
| 
