法国时尚 似水百年

　　上一世纪的百年，可以说，设计无处不在。而设计与人、设计与生活、设计与工业的完美结合，塑造了一个叫做“法兰西”的浪漫国度，并由此传承蔓延……

    作者 文力

　　“法国时尚100年”展览，中国国家博物馆。

　　展馆的入口处，法国建筑大师Hecotor Guimard所设计的那华丽柔美的植物饰纹地铁(1923)站口赫然而立。步入其中，仿佛进入一个时光的隧道，开始了一次设计之路的漫游：纵跨一个世纪，深广横越一个国家。

　　诺大的展厅中，矜柔的淡红地毯，黑色的帷幕低垂，隔开窗外初冬的阳光；厅内灯光幽明幻彩。在这样一个静谧的展示空间中，人的心不由得沉静。此时，无需互动，你只要用心去感受、去体会时间在一个国家的流淌，犹如超现实主义画家达利笔下那悠悠流动的钟表，化作一股精神，不息而行。

　　在唯美翔实的文字配衬之下，渐渐地，这些融合了设计师心血的展品灵动、鲜活起来；带着上世纪的气息，仿佛在娓娓诉说，一个国家的文化与生活如何从近代走到现代，从现代走到当代，又如何走向未来……

　　二百二十多件展品，几乎涵盖了法国上世纪的设计精品，按时间分为5个部分，按类型分为建筑与时装两个专题，纪录了法国设计所走过的历程，诠释出设计名家在创造上的文化依托与个人风格：从Hector Guimard的地铁入口处到协和超音速飞机(Concorde)；从米其林(Michelin)指南到TGV特快列车；从南锡学派到巴尔巴风格；从欧皮耐尔(Opinel)小刀到电磁卡；从卡地亚(Cartier)的Santos腕表到迷你互联网装置；从香奈尔(Chanel)5号香水到菲力普.史达克(Philippe Starck)的FLUORCARLL牌牙刷；从查里奥(Chareau)的高修女台灯到拉迪(Radi)设计组的睡猫(Sleeping cat)；从法国达飞轮船(French Line)到HYDROPTERE帆船；从磨利乐斯(Moulinex)的绞菜机到爱尔麦斯(Herm)的方丝巾；从皮卡尔(Picard)的BATYSCAPHE到阿丽斯B(Agn B)的卡迪根(Cardigan)按扣羊毛开衫；太空火箭……还有凯乐威(French Line)飞机、雷诺宽敞轿车(L'Espace de Renault)、迪姆(女长丝袜)……领域涉及建筑、汽车、飞机、家具、电器、香水、箱包、时装、广告……几乎遍及了生活的方方面面。而诸如圆珠笔、一次性打火机等早已融入了日常生活的物件，在这里得以追根溯源。

　　每一件展品之后，都蕴含着一个来自法国的故事，或奇异、或风趣，或严谨、或酣畅、或豪迈……通过这一件件展品，法国在这里跨越了一个世纪的历史。

　　法国设计是内涵深远的大融合，是工业产品揉合独特的实验，是想象与创造、浪漫与时尚的结合体。回顾她的历史，等于绘出一个真实的法国肖像；而肖像的灵魂，便是“Esprit de la France”——法国精神！

　　一个国家精神的创立有赖于居于其中的人民，以及人民所选择的生活；而生活得益于工业与艺术的相互融合与渗透。正是独特的工业设计造就了法国独特的生活方式，继而凝聚成法国独特的文化——典雅、时尚、浪漫、轻盈与浓郁。这个堪称浪漫的国度，拥有千变万化、绚烂多彩的内容；以时尚、以创新、以恒久的魅力在工业设计的领域之中创造了特有的内涵与神韵。对传统真诚地尊重、对艺术敏感地知觉、对科技严肃地推崇、对时代理性地认同、对未来大胆地直觉，还有勇敢的实践与创新正是“法国时尚100年”展览所欲传达的法国精神所在。

　　上一世纪的百年，可以说，设计无处不在。而设计与人、设计与生活、设计与工业的完美结合，塑造了一个叫做“法兰西”的浪漫国度，并因此传承蔓延……

　　世纪之初的流行风

　　(1900—1924)

　　19世纪与20世纪相交之际，随着机械文明的进步与生物学领域的拓展，植物及其动物等大自然造型日渐成风，法国成为“新艺术运动(New Nouveau)”的中心地。流畅的自由曲线，以自然植物的形状为基础的设计造型在法国广泛流行。Hecotor Guimard设计的地铁站入口便是其中最具代表性的作品之一。其仿草木线条的装饰柔美而华丽，感性的有机曲线与非对称架构完美结合，使自然与环境和谐地相融并存。

　　1900年万国博览会在法国举行，同年带有马车造型的雷诺汽车问世。继而巴黎开始扩建，唯美的建筑在塞纳河两岸陆续建成……法国本土设计流派(南锡派)出现，旨在将法国塑造成全世界最懂生活与艺术的国家。设计与工业技术相结合，首条铁路投入运营、早期飞机飞向蓝天。卡迪亚、香奈尔、路易威登等名牌相继问世。在建筑、家具、工业、时装领域，设计越来越多姿多彩。

　　传统与现代的冲突与整合

　　(1925—1949)

　　二十年代，对法国而言是重要的年代。经历了第一次世界大战之后，人们对科技的探索如火如荼；通讯业发展，电话成为家庭必不可少的装备；传统与现代经历了冲突与整合，资产阶级达到顶峰。1925年，装饰艺术博览会在法国召开。展会上，各种时尚展品竞相亮相，既有简单的生活用品，也有奢侈品，掀起装饰运动的热潮。随后，出现法国式装饰风格。建筑领域出现了几何学派，室内装饰蔚然成风。天花板与墙被赋予了装饰的魅力，继而影响家居。

　　二十年代，法国在设计上的奢华最后集中在1927年法兰西岛号达飞客轮(French Line)之上，外观设计、内部包厢、以及其中的机械装置囊括了那个年代法国设计的精华。

　　1936年，法国实行带薪休假制，休闲生活越来越丰富多彩，同时激发了新时尚的到来。阿尔夫莱德三兄弟发明了双肩背包；10年后，色彩鲜艳、造型简洁的分体式女泳装惊艳法国海滩，比基尼成为一种时尚。

　　休闲与消费的理性时代

　　(1950—1979)

　　这是一个工业化大生产与设计有机结合的时代，一个趋于理性化的时代。

　　建筑业呈现现代特征。对外部世界的肯定和对建筑特殊性的定位，对感觉的愉悦性的追求，美学上的反本质性和对物质性的消解，空间形式的拓扑和维度的模糊性等成为那个时期流行的建筑语言，努维尔(Novel)和保桑巴克(Portzamparc)等建筑大师开始展露锋芒，并成为世界建筑的典范。

　　1977年国立蓬皮杜艺术与文化中心(Pompidou Center)落成开幕，众人褒贬不一。竟有一家报纸评论“我们巴黎人生来聪明，竟搞了这么一个文化猴戏。”然而正是这座广受争议的建筑打破了文化和体制上的传统限制，成为一个生动、活泼的接待和传播文化的中心，并以此引领了法国新建筑学派风格。

　　生活的多姿多彩得益于快速发展的工业化进程。电视机已成为大众化的商品。同时期的家具设计风格也逐渐艺术化、合理化，更符合人们休闲与消费心理。Celine Dior推出精致奢华的服饰与饰品，掀起新一轮时尚潮。

　　设计的创造与瞻望未来

　　(1980——)

　　世界日新月异，科学技术飞速发展。而这一时期，设计与科技更加紧密结合，达到你中有我，我中有你的境界；设计在高科技的领域之中愈来愈精彩。

　　1979年，以希腊神话中聪明、美丽的公主命名的阿里亚娜(Ariane)系列运载火箭升空，一时闻名遐迩。巴蒂斯卡夫(Batyscaphe)潜水艇成功试水。高新科技在法国人的生活中继续扮演着不可或缺的角色，并成功塑造了当代法国的形象。

　　科技无巅峰，设计亦然，而法国人依然执著于追求时尚、浪漫与生活。各种预示未来的概念设计，以科技为前导，在生活中出现。雷诺登月者汽车(Moonster)预告了2010汽车的发展方向——轻盈而简便。穿在身上的PC机与各种千奇百怪的概念手机，外形奇特，功能齐备，为人们勾勒了一个新奇的未来世界。毋庸置疑，这将是一个更生活化、更美好、更富含人文精神的世界。

　　设计精品欣赏

　　雷诺无马载人车 1899年

　　1898年12月24日平安夜，年仅21岁的路易.雷诺(Louis Renault)驾驶无马载人车，登上巴黎蒙马特高地，赢得众人惊羡，随后订单陆续到来，雷诺汽车正式问世。这确实是第一架动力汽车，如假包换，即便它的造型颇像一辆马车，而且驾车的人的姿态也像坐在马车上。

　　Pyra家用电暖炉 电暖器公司 1900年

　　法国第一台电暖气，将电力应用至家居生活中前卫的发明之一。乳白色的外形设计充满时代特色，花草饰纹得益于新艺术的熏陶。不占空间、不易弄脏，且易于搬动，颇具时尚的意味，即便是现在也不失为流行风。

　　路易.卡地亚Santos 腕表 1904年

　　据传说，亿万富翁，同时也是飞行家和飞机制造商的艾伯多-山度士-杜蒙(Alberto Santos-Dumont)，对于每一次降落时就弄丢或打破他心爱的怀表感到不胜其烦，于是向他的珠宝商朋友路易.卡地亚(Louis Cartier)求救：“路易，我求求你，为我发明一只不会脱落，也摔不破的手表吧!”于是乎，第一只运动与社交两相宜，充满冒险感与创意的腕表诞生了。

　　卡罗.布加蒂椅子 1902年

　　　设计大师卡罗.布加蒂(Carlo Bugatti)前卫设计中的一篇力作，款式奇特，由画满彩绘花纹和铜版画的羊皮纸所覆盖，精美得令人不忍坐在上面。

　　Como 茶具 Christofle 1957年

　　Christofle品牌是法国装饰艺术界的传奇。1957年，里奥.萨巴蒂尼(Lino Sabatini)设计了Como茶具组，其流动感和高雅的线条与金属的润泽质感交相辉映，本身就已象征了当代的精神。在如此美仑美奂的茶具之中，茶品醇香而悠远，而法国人的生活又如何不精致？

　　夏尔波诺 电视 1958年

　　　1958年世界杯足球赛在瑞典举行。比赛前夕还是奢侈品的电视，转眼间便成为大众化的家电设备。这台以木材、塑料、玻璃和金属为材质制成的电视，标志着一个新的视听时代的到来。它外形幽默，颇有一些专属于那个年代的特征。

　　法国国立蓬皮杜艺术与生活中心 1977年

　　蓬皮杜中心曾是最受争议的建筑之一，一度被揶揄为“文化猴戏”。该建筑全部采用钢结构。主要结构都暴露在房子外边，它的钢柱子、钢梁、钢拉杆等赫然可见。建筑师皮阿诺和罗杰斯秉承了20世纪英国阿基格拉姆风格，也有评论家称赞它，“像是一艘灯火辉煌的横渡大西洋的轮船，它能驶往任何地点，只是碰巧来到了巴黎。”